i. Préparation et actifs
1. Choisissez une photo de portrait:
* bonne qualité: Sélectionnez une photo haute résolution de votre sujet. Plus l'image de départ est meilleure, meilleure est le résultat final. Un bon coup de tête ou un portrait avec un visage clair fonctionne mieux.
* Éclairage: Les images avec un éclairage égal seront plus faciles à mélanger.
2. trouver ou créer des images de bulles:
* Rechercher en ligne: Recherchez "Bubble Png", "Soap Bubble Png", ou "Transparent Bubble Images". ".png" est important, car il assure généralement un arrière-plan transparent. Les sites photo stock peuvent également avoir des images à bulles. Soyez conscient des droits d'utilisation si vous utilisez des images protégées par le droit d'auteur.
* Créez votre propre (facultatif):
* Bulles de photographie: Si vous avez la patience, souffler des bulles de savon et les photographier avec un bon objectif macro et un éclairage peut vous donner une source unique de bulles. Vous devrez isoler les bulles et retirer l'arrière-plan (expliqué dans les étapes suivantes).
* Brosse Photoshop: Vous * pouvez * créer un effet de bulle en utilisant un pinceau rond doux et rond dans Photoshop, en le fixant sur une faible opacité et en peignant les reflets et les ombres, mais cette méthode est plus complexe et moins réaliste que l'utilisation d'images de bulles réelles.
3. Organisez vos fichiers: Placez vos images de photos et bulles de portrait dans un dossier dédié pour un accès facile.
ii. Configuration du document Photoshop
1. Ouvrez votre portrait dans Photoshop CS3: Allez dans `Fichier> Ouvrez ...` et sélectionnez votre photo de portrait.
2. Dupliquez la couche d'arrière-plan: Dans le panneau Calques (Fenêtre> Calques si vous ne le voyez pas), cliquez avec le bouton droit sur la couche "d'arrière-plan" et choisissez "Layer en double ..." Cela crée une copie, vous donnant un moyen non destructif de travailler. Nommez la couche dupliquée quelque chose comme "couche de portrait".
3. Augmentez la taille de la toile (si nécessaire): Selon le nombre de bulles que vous souhaitez autour du portrait, vous devrez peut-être augmenter la taille de la toile. `Image> Taille du canevas ...`. Augmentez la largeur et / ou la hauteur d'un pourcentage (par exemple, 120% ou 150%) et choisissez où ancrer l'image d'origine (généralement le centre). Cela crée un espace autour du portrait pour ajouter des bulles.
iii. Ajout et disposition des bulles
1. Importer des images de bulles: Accédez à `Fichier> Placer ...` et sélectionnez votre première image de bulle. Placer intègre l'image comme un objet intelligent. Vous pouvez également ouvrir l'image de bulle dans une fenêtre séparée (`Fichier> Ouvrir ...`), puis faire glisser la couche de bulle sur votre document de portrait.
2. isoler les bulles (si nécessaire): Si l'image de bulle n'a pas de fond transparent (ce que nous voulons de PNG), vous devrez supprimer l'arrière-plan:
* outil de baguette magique (w): Sélectionnez la zone d'arrière-plan * autour * de la bulle. Ajustez la tolérance dans la barre d'options en haut pour obtenir une sélection propre. Ensuite, appuyez sur «Delete». Répétez s'il y a des zones à l'intérieur de la bulle.
* outil de sélection rapide (W): Peindre sur la bulle pour le sélectionner. Ensuite, `Sélectionnez> Inverse 'pour sélectionner l'arrière-plan. Supprimer l'arrière-plan.
* Masques de calque: Une méthode plus non destructive consiste à ajouter un masque de calque («Masque de couche> couche> révéler la sélection» ou «Masquer la sélection», en fonction de ce qui est actuellement sélectionné). Ensuite, peignez le masque avec du noir pour cacher les zones indésirables (l'arrière-plan) et le blanc pour révéler les zones.
3. Redimensionner et positionne les bulles:
* outil de transformation (ctrl + t ou cmd + t): Sélectionnez la couche de bulle et appuyez sur `ctrl + t` (ou` cmd + t` sur mac) pour activer l'outil de transformation. Redimensionnez la bulle en faisant glisser les poignées du coin tout en maintenant la touche «Shift» pour maintenir les proportions. Tournez en faisant glisser à l'extérieur des poignées du coin. Déplacez la bulle en faisant glisser dans la zone de transformation. Appuyez sur «Entrez» lorsque vous êtes satisfait de la taille et de la position.
* organiser les calques: Dans le panneau Calques, faites glisser les couches de bulle vers le haut ou vers le bas pour modifier leur ordre d'empilement. Bubbles * derrière * Le calque de portrait apparaîtra derrière votre sujet. Bubbles * Au-dessus * Le calque de portrait apparaîtra devant.
4. Répétez pour plus de bulles: Répétez les étapes 1-3, en plaçant plusieurs images de bulles autour du portrait. Variez la taille et la position des bulles pour créer un aspect naturel et organique.
iv. Mélange et raffinage
1. Modes de mélange: Ceci est la clé pour rendre les bulles intégrées dans le portrait.
* Sélectionnez un calque de bulle: Dans le panneau Calques, sélectionnez l'une des couches de bulles.
* Dropdown en mode de mélange: En haut du panneau Calques, trouvez le menu déroulant qui dit probablement «normal». Cliquez dessus pour révéler les modes de mélange.
* Expérimentez avec les modes de mélange: Essayez ces modes de mélange et voyez ce qui semble le plus:
* Écran: Souvent un bon point de départ. Il illumine l'image et rend les parties les plus sombres de la bulle transparente.
* éclairer: Similaire à l'écran mais moins intense.
* superposition: Peut créer un effet plus dramatique, intensifiant souvent les couleurs.
* lumière douce: Un effet plus subtil.
* Multiplier (rarement): Assombrit généralement l'image, ce qui n'est généralement pas souhaité pour les bulles.
* ajuster l'opacité: Après avoir sélectionné un mode de mélange, ajustez le curseur d'opacité sur le panneau Calques pour affiner l'effet. Une opacité inférieure rend la bulle plus transparente.
2. ombres et reflets (facultatif):
* Ajout des faits saillants: Pour rendre les bulles plus réalistes, vous pouvez ajouter des faits saillants. Créez un nouveau calque au-dessus de la couche de bulle (ou créez un nouveau calque au-dessus de plusieurs couches de bulles et appliquez à chacun d'eux à l'aide d'un masque d'écrêtage). Utilisez un pinceau blanc doux avec une faible opacité pour peindre les reflets sur la bulle, imitant la lumière réfléchie.
* Ajout d'ombres: De même, créez un nouveau calque et utilisez un pinceau noir doux avec une faible opacité pour peindre des ombres où les bulles peuvent lancer des ombres sur le visage du sujet ou d'autres bulles.
* Masques d'écrêtage: Cliquez avec le bouton droit sur le calque de surbrillance / ombre et choisissez "Créer un masque d'écrasement". Cela fera que les reflets et les ombres affecteront uniquement la couche directement en dessous (la couche de bulle).
3. Réglage des couleurs (facultatif):
* Si les couleurs des bulles ne correspondent pas tout à fait au portrait, vous pouvez les ajuster.
* Couche de réglage des teintes / saturation: Créez une nouvelle couche de réglage des teintes / saturation (`Couche> Nouvelle couche de réglage> Hue / Saturation ...`). Utilisez à nouveau un masque d'écrasement. Ajustez les curseurs de teinte, de saturation et de légèreté pour correspondre aux couleurs de la bulle à l'image globale.
* Couche de réglage de l'équilibre des couleurs: Semblable à la teinte / saturation, mais permet des ajustements de couleurs plus ciblés.
4. Blur gaussien (subtil):
* Sélectionnez des couches de bulles: Pour un look plus réaliste, vous pouvez ajouter un très léger flou aux couches de bulles.
* Filtre> Blur> Blur gaussien ... Appliquer un * petit rayon * très * (par exemple, 0,5 à 1,5 pixels). Trop de flou rendra les bulles à la concentration.
v. Touches finales
1. Correction globale des couleurs: Envisagez d'ajouter une couche de réglage globale de correction des couleurs (par exemple, les courbes, les niveaux ou l'équilibre des couleurs) en haut de votre pile de couche pour affiner l'image entière.
2. Affûtage (soigneusement): En tant que dernière étape, vous * pouvez * vouloir ajouter un effet d'affûtage * très subtil *. Faites attention à ne pas sur-sharpen, car il peut introduire des artefacts.
* Dupliquez toutes les calques: `Layer> Flatuten Image` puis` Edit> copy` puis `edit> coller`
* Filtre> Aiguiser> Masque non sharpe ... Utilisez de petites valeurs pour la quantité, le rayon et le seuil.
3. Enregistrez votre travail: Enregistrez votre document en tant que fichier `.psd` pour préserver toutes les couches pour l'édition future. Enregistrez une copie en tant que `.jpeg` ou` .png` pour le partage.
Conseils importants pour Photoshop CS3 (et toute version ancienne):
* Édition non destructive: Dans la mesure du possible, utilisez les couches de réglage et les masques de calque au lieu de modifier directement les pixels. Cela vous permet d'apporter des modifications plus tard sans ruiner vos images originales.
* Expérience: Il n'y a pas de "bonne" façon de le faire. Expérimentez avec différents modes de mélange, opacités et couches d'ajustement pour obtenir l'apparence que vous souhaitez.
* Zoomez: Zoomez à 100% ou même 200% pour vérifier les détails de votre mélange et de votre masquage.
* Patience: Cet effet prend du temps et une attention particulière aux détails. Ne le précipitez pas.
Bonne chance! N'oubliez pas que Photoshop CS3 pourrait avoir certaines limites par rapport aux versions plus récentes, mais vous pouvez toujours obtenir d'excellents résultats en comprenant les principes fondamentaux de la manipulation d'image.