1. Préparation et choix de la bonne image:
* Sujet: Le grunge fonctionne souvent bien avec des sujets qui ont un caractère fort, une texture sur leurs visages ou raconter une histoire. Pensez aux sujets plus âgés, aux sujets avec une peau altérée ou à des portraits pris dans des environnements granuleux.
* point de départ: Choisissez un portrait avec un éclairage et une netteté décents. Alors que le grunge ajoute un bord rugueux, commencer par une bonne base rendra le processus plus fluide. Évitez les images qui sont déjà surexposées ou floues.
2. Ajustements de base:
* Importer et ouvrir dans Lightroom: Importez votre image dans Lightroom et ouvrez-la dans le module Develop.
* Exposition: Ajustez l'exposition afin qu'elle soit légèrement sous-exposée. Le grunge bénéficie souvent d'une sensation plus sombre et de mauvaise humeur. Expérimentez, mais visez une légère sous-exposition.
* Contraste: Augmentez le contraste pour améliorer les textures et créer des reflets et des ombres plus dramatiques. Cela aidera l'effet grunge à se démarquer.
* Faits saillants et ombres: Expérimentez avec ces curseurs. Souvent, la réduction des reflets peut apprivoiser les zones trop brillantes et récupérer les détails, tandis que l'augmentation des ombres peut faire ressortir des détails dans des zones plus sombres, créant une image plus équilibrée.
3. Ajustements de la courbe de ton (crucial pour le grunge):
* Accédez au panneau de courbe de ton. C'est là que vous créerez le look grunge de signature.
* Considérons une courbe S: Une courbe S douce est un point de départ classique. Faites glisser légèrement le point dans la section des reflets des reflets et le point de la section des ombres vers le bas. Cela augmentera le contraste.
* aplatir la courbe (effet mat): Une clé du grunge est souvent un look légèrement "mat" ou fané. Faites cela par:
* point noir: Soulevez légèrement le point inférieur à gauche de la courbe vers le haut. Cela augmente les niveaux noirs, créant un look fané. N'en faites pas trop; Un ascenseur subtil est généralement le meilleur.
* point blanc: Facultativement, faites glisser légèrement le point supérieur à droite de la courbe vers le bas pour comprimer davantage les points forts et contribuer au look mat.
* Réglage des canaux (RVB, rouge, vert, bleu): Expérimentez avec le réglage des courbes pour chaque canal de couleur individuellement. Des changements subtils dans les courbes de couleur peuvent créer des moulages de couleurs intéressants et améliorer encore l'effet grunge. Par exemple:
* canal rouge: L'amélioration des rouges dans l'ombre peut créer une sensation plus chaude et vieillie.
* canal bleu: La réduction du bleu dans les reflets peut ajouter une teinte jaune / brunâtre, simulant un vieux film.
* itérer: La courbe de ton est puissante. Expérimentez et voyez comment les différents ajustements affectent votre image. Rencontre et refaire si vous n'êtes pas content.
4. Réglage HSL / couleur:
* désaturé: Le grunge bénéficie souvent de couleurs légèrement désaturées, ce qui lui donne une sensation plus sourde et vintage. Utilisez les curseurs de saturation dans le panneau HSL / couleur pour réduire la saturation globale.
* Couleurs individuelles: Ajustez la saturation et la luminance des couleurs individuelles pour affiner l'apparence. Par exemple, la réduction de la saturation des rouges et des oranges peut rendre les tons de peau moins dynamiques.
* Hue: Des décalages de teintes subtiles peuvent également contribuer au look grunge. Expérimentez, mais évitez les changements drastiques.
5. Détails (affûtage et réduction du bruit):
* Affûtage: Augmentez la netteté pour améliorer les textures, mais faites attention à ne pas sur-sharpen, ce qui peut créer des artefacts durs. Utilisez le curseur de masquage pour cibler l'affûtage vers des zones avec des détails, comme les yeux et les cheveux, tout en évitant trop de peau.
* Réduction du bruit: Le grunge implique souvent l'ajout de bruit, vous pouvez donc * réduire * la réduction du bruit, voire légèrement * augmenter * le bruit pour ajouter à l'effet granuleux. N'en faites pas trop. Si vous augmentez le bruit, faites-le subtilement.
6. Effets (grain, vignette):
* grain: Il s'agit d'une étape cruciale pour ajouter un effet grunge. Dans le panel d'effets:
* Montant: Ajouter le grain pour simuler le grain de film. Commencez avec une petite quantité et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez la texture souhaitée.
* Taille: Ajustez la taille du grain. Le grain plus petit est plus subtil, tandis que le plus gros grain est plus prononcé.
* rugosité: Ajustez la rugosité du grain pour contrôler sa texture.
* vignette: Une vignette subtile peut attirer l'œil du spectateur sur le sujet et améliorer l'humeur. Utilisez le curseur de quantité pour assombrir ou éclaircir les bords de l'image. Une vignette légèrement sombre est généralement plus efficace pour le grunge.
7. Ajustements locaux (affiner le grunge):
* Brosse de réglage ou filtre gradué: Utilisez ces outils pour des ajustements ciblés.
* Escaladez les bords: Utilisez un filtre gradué pour assombrir les bords du cadre, créant une vignette plus dramatique.
* améliorer la texture: Utilisez le pinceau de réglage pour peindre sur les zones avec une texture (peau, vêtements, fond) et augmentez la clarté ou la netteté dans ces zones.
* Burn / Dodge: Utilisez la brosse pour assombrir sélectivement (brûler) ou éclaircir (Dodge) pour améliorer les ombres et les reflets.
8. Utilisation des préréglages et des textures:
* Presets: Recherchez en ligne pour "Lightroom Grunge Presets" pour un point de départ rapide. De nombreux préréglages gratuits et payants sont disponibles. N'oubliez pas de modifier le préréglage après l'avoir appliqué en fonction de votre image spécifique.
* Textures: Vous pouvez superposer des textures (par exemple, du papier numérisé, du béton, des rayures) dans Photoshop ou d'autres logiciels d'édition pour ajouter une autre couche de grunge.
* Importer à Photoshop: Cliquez avec le bouton droit sur votre image dans Lightroom et choisissez "Modifier dans Adobe Photoshop".
* Ajouter une texture: Ouvrez le fichier de texture sous forme de calque au-dessus de votre portrait.
* Modes de mélange: Expérimentez avec des modes de mélange tels que Multipliez, superposition, lumière douce ou écran pour mélanger la texture avec votre image.
* opacité: Ajustez l'opacité de la couche de texture pour contrôler son intensité.
* Retour à Lightroom: Enregistrez les modifications dans Photoshop, et l'image modifiée apparaîtra automatiquement dans votre catalogue Lightroom.
Conseils et considérations:
* La subtilité est la clé: N'en faites pas trop. Le grunge est une question de texture et d'humeur, pas de distorsion complète. Souvent, moins c'est plus.
* Expérience: Jouez avec différents paramètres et combinaisons pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre image.
* Considérez le sujet: Assurez-vous que l'effet grunge améliore le sujet, et non à eux. Pensez à l'histoire que vous essayez de raconter.
* Le contexte est important: L'environnement et le sujet doivent se prêter à un style grunge.
* Sauvegarde: Travaillez toujours sur une copie de votre image d'origine pour éviter d'apporter des changements irréversibles.
* Palette de couleurs: Pensez à une palette de couleurs limitée. Souvent, le grunge fonctionne mieux avec des tons terreux en sourdine ou une couleurs d'inspiration vintage.
Exemple de workflow (Résumé rapide):
1. Importation et ajustements de base: Exposition, contraste.
2. Courbe de tonalité: Curve S avec des Noirs aplatis (soulever le point noir).
3. HSL / COLOR: Désaturé dans l'ensemble, ajustez les couleurs individuelles au besoin.
4. Détails: Affusir, réduire (ou légèrement augmenter) la réduction du bruit.
5. Effets: Ajouter le grain, légère vignette.
6. Ajustements locaux: Brosser pour une texture ciblée et brûler / esquiver.
7. Facultatif: Ajoutez des textures dans Photoshop.
En suivant ces étapes et en expérimentant différentes techniques, vous pouvez créer de superbes portraits grunge dans Lightroom qui sont pleins de caractère et d'intérêt visuel. N'oubliez pas de vous concentrer sur des ajustements subtils et de laisser votre créativité vous guider. Bonne chance!