1. Comprendre les avantages d'une petite boîte à soft
* Lumière plus douce: Les boîtes aux soft diffusent la lumière de votre flash, créant une qualité de lumière plus douce et plus agréable. Cela minimise les ombres et les reflets durs.
* ombres réduites: La plus grande surface de la boîte à soft par rapport à la tête flash nue projette des ombres plus douces et moins définies, ce qui rend votre sujet plus naturel et moins "flashy".
* Tons de peau plus flatteurs: La lumière plus douce a tendance à lisser les imperfections de la peau et à créer un teint plus flatteur.
* Contrôle de lumière directionnelle: Vous pouvez toujours contrôler la direction de la lumière avec une boîte à soft, façonner votre sujet et ajouter de la profondeur.
* relativement portable: Par rapport aux plus grandes boîtes à soft, les petites boîtes soft-soft sont plus pratiques pour les pousses sur place et les petits espaces.
2. Équipement essentiel
* flash: Un speedlight ou un stroboscope avec contrôle de puissance manuel est essentiel. La mesure TTL (à travers l'objectif) peut fonctionner, mais le contrôle manuel offre plus de cohérence et de précision, surtout à mesure que vous apprenez.
* petite boîte à soft: Choisissez une taille appropriée pour vos besoins. Les tailles populaires varient de 12x16 pouces à 24x24 pouces. Considérez une boîte softbox pliante ou un diffuseur Speedlight qui se convertit en un softbox pour la portabilité.
* Speedlight Bracket: Cela attache le flash à un support lumineux, vous permettant de positionner la boîte à soft et le flash. Les ajustements d'inclinaison et de pivot sont cruciaux pour viser la lumière. Choisissez un support robuste et compatible avec votre flash et votre softbox.
* support lumineux: Un support de lumière robuste pour prendre en charge le support Speedlight et Softbox. Considérez un support plus lourd pour des boîtes à soft plus grandes ou une utilisation extérieure.
* Déclencheur distant (facultatif mais fortement recommandé): Un déclencheur sans fil (radio ou optique) vous permet de tirer le flash hors caméra, vous donnant beaucoup plus de contrôle sur l'éclairage. Vous aurez besoin d'un émetteur pour votre appareil photo et un récepteur pour le flash.
* METTRE LIGHT (facultatif mais utile): Un compteur léger vous aide à mesurer avec précision la sortie lumineuse et à définir la bonne puissance de flash pour des expositions cohérentes. Les applications pour smartphone sont disponibles, mais un compteur dédié est plus précis.
* réflecteur (facultatif): Un réflecteur peut faire rebondir la lumière dans l'ombre de votre sujet, les remplissant et créant un look plus équilibré. Les réflecteurs blancs, d'argent et d'or offrent des effets différents.
* sacs de sable (facultatif): Utilisez des sacs de sable pour ajouter du poids à votre support léger, en particulier lorsque vous tirez à l'extérieur ou dans des conditions venteuses.
3. Configuration de votre softbox et flash
1. Fixez le flash à la boîte soft: Suivez les instructions de votre modèle Softbox spécifique. La plupart des softbox ont un support ou un mécanisme de montage pour sécuriser le flash.
2. Montez la boîte à soft et flash sur le support lumineux: Fixez le support Speedlight au support de lumière, puis fixez la boîte à soft et le flash au support.
3. Connectez le déclencheur distant (si vous utilisez): Fixez l'émetteur à la chaussure chaude de votre appareil photo et au récepteur à votre flash. Assurez-vous que les canaux sont appariés et que le flash est réglé pour recevoir le signal. Si vous utilisez le déclenchement optique, assurez-vous que le capteur de flash peut voir le flash de l'appareil photo.
4. Positionnez la boîte soft: Expérimentez avec différentes positions pour voir comment la lumière affecte votre sujet. Les positions les plus courantes sont:
* Angle de 45 degrés: Positionnez la boîte à soft à un angle de 45 degrés par rapport au visage du sujet, légèrement au-dessus du niveau des yeux. Il s'agit d'une configuration d'éclairage de portrait classique.
* directement devant: Placez la boîte à soft directement devant le sujet. Cela peut créer une lumière très douce, même même, mais elle peut aussi être un peu plate.
* Éclairage latéral: Positionnez la boîte à soft sur le côté du sujet. Cela crée des ombres et des reflets dramatiques, en ajoutant de la profondeur et de la dimension.
5. sécuriser la configuration: Assurez-vous que toutes les connexions sont serrées et que le support d'éclairage est stable, en particulier lors de la prise de vue à l'extérieur.
4. Paramètres de la caméra et du flash
* Mode de la caméra: Le manuel (M) est fortement recommandé pour des résultats cohérents. La priorité de l'ouverture (AV ou A) peut également fonctionner si vous êtes à l'aise avec la caméra ajustant la vitesse d'obturation en fonction de la sortie du flash.
* ouverture: Choisissez une ouverture en fonction de la profondeur de champ souhaitée. Des ouvertures plus larges (par exemple, f / 2,8, f / 4) créent une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et isolant le sujet. Les ouvertures plus étroites (par exemple, f / 8, f / 11) augmentent la profondeur de champ, en gardant davantage l'image en vue.
* vitesse d'obturation: Réglez votre vitesse d'obturation sur la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo (généralement environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Il s'agit de la vitesse d'obturation la plus rapide que vous pouvez utiliser avec un flash sans obtenir des barres noires dans vos images. Les vitesses d'obturation plus lentes permettront à une lumière plus ambiante dans la scène.
* ISO: Commencez par l'ISO la plus faible possible (par exemple, ISO 100) pour minimiser le bruit dans vos images. Augmentez l'ISO uniquement si nécessaire pour obtenir une exposition appropriée.
* Balance des blancs: Réglez votre balance blanche pour correspondre à la lumière ambiante. Si vous tirez à l'intérieur avec un éclairage en tungstène, définissez la balance des blancs sur "Tungstten". Si vous tirez à l'extérieur en lumière du soleil, réglez la balance des blancs sur la «lumière du jour». Vous pouvez également utiliser le réglage de la balance des blancs "flash", ou tirer en brut et ajuster la balance des blancs en post-traitement.
* mode flash: Définissez votre flash sur le mode manuel. Cela vous donne un contrôle direct sur la puissance du flash.
* Flash Power: Commencez avec un réglage de la puissance flash bas (par exemple, 1/32 ou 1/64) et prenez un coup de test. Augmentez progressivement la puissance jusqu'à ce que vous atteigniez l'exposition souhaitée. Utilisez l'histogramme de votre appareil photo ou un compteur léger pour vous aider à déterminer la bonne puissance de flash.
5. Techniques d'éclairage et conseils
* Plumer la lumière: Ne visez pas la Softbox directement sur votre sujet. Au lieu de cela, "plume" la lumière en inclinant légèrement la boîte softbox de votre sujet. Cela crée une transition plus douce et plus progressive entre la lumière et l'ombre.
* La distance est clé: Plus la boîte softbox est proche de votre sujet, plus la lumière sera douce. Expérimentez avec différentes distances pour trouver le point idéal. Au fur et à mesure que vous déplacez la boîte à soft plus loin, la lumière devient plus difficile.
* en utilisant un réflecteur: Placez un réflecteur en face de la boîte soft pour rebondir la lumière dans l'ombre. Cela remplira les ombres et créera un look plus équilibré. Un réflecteur blanc fournit une lumière de remplissage neutre, tandis qu'un réflecteur en argent ajoute un peu plus de punch.
* Balance ambiante de lumière et de flash: Pensez à la lumière ambiante de votre scène. Voulez-vous le maîtriser complètement votre flash, ou voulez-vous mélanger le flash avec la lumière ambiante? Ajustez votre vitesse d'obturation et votre puissance de flash en conséquence pour obtenir l'effet souhaité.
* Configuration à la lumière vs multi-lumière: Commencez par une configuration à une lumière (la Softbox) pour maîtriser les bases. Une fois que vous êtes à l'aise, vous pouvez expérimenter avec l'ajout de lumières supplémentaires (par exemple, une lumière de cheveux, une lumière de fond) pour créer des effets d'éclairage plus complexes et dramatiques.
* posant et expression: L'éclairage n'est qu'une partie d'un bon portrait. Faites attention à la pose et à l'expression de votre sujet. Guidez-les dans des poses flatteuses et encouragez-les à se détendre et à être naturels.
* Shoot in Raw: La prise de vue en brut vous donne plus de flexibilité dans le post-traitement, vous permettant d'affiner l'exposition, l'équilibre blanc et les couleurs.
6. Post-traitement
* Exposition et ajustements de la balance des blancs: Ajustez l'exposition globale et la balance des blancs dans votre logiciel de post-traitement (par exemple, Adobe Lightroom, capture un).
* contraste et clarté: Ajoutez une touche de contraste et de clarté pour améliorer les détails et la définition de votre image.
* Retouchage de la peau: Lisser doucement les imperfections de la peau à l'aide d'outils comme la brosse de guérison ou le tampon de clone. Évitez de trop-retrait, car cela peut rendre votre sujet contre nature.
* esquiver et brûler: Utilisez des techniques d'esquive et de brûlure pour égayer sélectivement et assombrir les zones de l'image, en améliorant les reflets et les ombres.
* Gradage des couleurs: Appliquez des ajustements de couleurs subtiles pour créer une humeur ou une atmosphère spécifique dans votre image.
Exemple de scénario:portrait intérieur avec une softbox 24x24
1. Configuration: Placez votre sujet près d'une fenêtre (la lumière facultative, mais la lumière ambiante est utile). Configurez votre support de lumière avec le support Speedlight et la Softbox 24x24. Positionnez la boîte à soft à un angle de 45 degrés par rapport au visage du sujet, légèrement au-dessus du niveau des yeux. Placez un réflecteur blanc du côté opposé pour remplir les ombres.
2. Paramètres de la caméra: Définissez votre appareil photo sur le mode manuel, f / 2.8 (pour une profondeur de champ peu profonde), 1 / 200e de seconde (vitesse de synchronisation) et ISO 100.
3. Paramètres flash: Définissez votre flash sur le mode manuel et commencez par un réglage de puissance de 1/32. Prenez une photo d'essai et ajustez la puissance du flash jusqu'à ce que vous atteigniez l'exposition souhaitée.
4. Ajustements: Passez en revue votre photo de test et effectuez des ajustements au besoin. Vous devrez peut-être augmenter la puissance du flash si l'image est sous-exposée ou ajuster la position de la boîte soft ou du réflecteur pour affiner la lumière.
5. Shoot! Une fois que vous êtes satisfait de l'éclairage, commencez à prendre des portraits, en guidant votre sujet avec la pose et l'expression.
Les principaux plats
* La pratique est la clé. Expérimentez avec différentes positions de boîte à soft, paramètres d'alimentation flash et paramètres de l'appareil photo pour voir ce qui vous convient le mieux.
* N'ayez pas peur de faire des erreurs. Apprenez de vos erreurs et affinez votre technique au fil du temps.
* Faites attention aux détails. De petits ajustements dans l'éclairage et la pose peuvent faire une grande différence dans le résultat final.
* Amusez-vous! La photographie de portrait est un processus créatif et enrichissant.
En suivant ces directives, vous pouvez utiliser une petite boîte à soft avec votre flash pour créer de beaux portraits d'apparence professionnelle qui impressionneront vos clients, amis et famille. N'oubliez pas d'expérimenter et de développer votre propre style unique. Bonne chance!