Édition de coups de tête d'entreprise dans Lightroom:un guide étape par étape
Les tirs à la tête de l'entreprise doivent projeter le professionnalisme, la confiance et l'approvisionnement. Voici un guide pour les éditer dans Lightroom pour réaliser ce look poli:
i. Préparation:
* Presets: Bien que ce ne soit pas une béquille, pensez à créer ou à acheter un préréglage subtil et professionnel pour vous donner un bon point de départ. Recherchez des préréglages qui mettent l'accent sur les tons de peau propres, le contraste doux et un léger effet de réchauffement.
* Organisation: Importez vos images dans Lightroom et organisez-les à l'aide de collections et de mots clés (par exemple, "Corporate Headshots", "John Doe").
* Culling: Sélectionnez les meilleures images du tournage. Considérez la netteté, la composition, l'expression et la pose.
ii. Ajustements de base (développez le module):
1. Correction du profil (correction de l'objectif):
* Activer "Supprimer l'aberration chromatique" et "Activer les corrections de profil" dans le panneau "Corrections de l'objectif". Cela corrige les distorsions de l'objectif et le vignet.
2. Balance blanche:
* Visez des tons de peau précis. Utilisez le "sélecteur de bilan blanc" (outil de pioleon) et cliquez sur une zone grise neutre dans l'image (par exemple, un mur gris, une chemise blanche ou une carte blanche si elle est utilisée pendant le tournage).
* Affinez les curseurs "temporaires" et "teintes" pour des tons de peau précis et agréables. Évitez les tons trop chauds ou frais.
3. Exposition:
* Ajustez le curseur "Exposition" pour obtenir une luminosité appropriée. Évitez la surexposition (reflets soufflés) ou sous-exposition (ombres écrasées).
4. Contraste:
* Réduisez légèrement le "contraste" pour un aspect plus doux et plus flatteur. Trop de contraste peut accentuer les rides et les imperfections.
5. Faits saillants et ombres:
* "Faits saillants":Abaissez ce curseur pour récupérer les détails dans des zones lumineuses comme le front ou les joues.
* "Shadows":élevez ce curseur pour égayer les zones sombres sous les yeux ou la mâchoire, créant un look plus ouvert et accessible.
6. Blancs et Noirs:
* Ajustez ces curseurs pour définir la plage tonale globale. Maintenez "Alt" (Windows) ou "Option" (Mac) lors de les ajustements pour voir lorsque la coupure (mise en surbrillance ou écrasement de l'ombre) se produit. Visez une gamme subtile sans coupure extrême.
7. Clarity and Dehaze:
* "Clarity":Utilisez-le avec parcimonie. Une minuscule augmentation peut ajouter une définition, mais trop améliorera les textures et les imperfections.
* "Dehaze":utilisez-le uniquement si l'image a l'air floue ou a besoin d'une correction atmosphérique.
8. Vibrance et saturation:
* "Vibrance":une légère augmentation de la vibrance peut ajouter de la vie à l'image sans saturer les tons cutanés.
* "Saturation":Utilisez avec prudence. Trop de saturation peut rendre les tons de peau contre nature.
iii. Panneau de détail - Affûtage et réduction du bruit:
1. Affûtage:
* "Montant":Démarrez environ 50-75 et ajustez au goût.
* "Radius":Gardez ce bas (0,5-1.0) pour un look plus naturel. Des valeurs plus élevées peuvent créer des halos autour des bords.
* "Détail":Cela contrôle la quantité d'aiguisation affecte les détails fins. Ajustez en fonction de l'image.
* "Masking":maintenez "Alt" (Windows) ou "Option" (Mac) tout en faisant glisser ce curseur pour voir le masque. Affûter uniquement les détails importants (yeux, cheveux, lèvres) et éviter de nettement des zones lisses comme la peau pour éviter le bruit.
2. Réduction du bruit:
* "Luminance":Cela réduit le bruit dans les ombres et les mises. Augmentez-le doucement, car trop peut rendre l'image en plastique.
* "Couleur":Cela réduit le bruit de couleur (taches de couleur). Une petite quantité est généralement suffisante.
iv. Panneau HSL / couleur:
* Hue:
* Ajustez légèrement la teinte d'orange et de jaune pour affiner les tons de peau. Être très subtil.
* saturation:
* Ajustez la saturation de l'orange et du jaune pour équilibrer les tons de peau.
* Envisagez de réduire la saturation des couleurs distrayantes en arrière-plan.
* Luminance:
* Ajustez la luminance de l'orange et du jaune pour contrôler la luminosité des tons de peau.
* Vous pouvez assombrir légèrement les couleurs d'arrière-plan pour faire ressortir le sujet.
v. Réglages locaux (pinceau de réglage, filtre gradué, filtre radial):
* Brosse de réglage:
* lissage de la peau: Utilisez une brosse avec une «clarté» réduite, une «netteté» et une légère augmentation de la «douceur» pour adoucir doucement les imperfections cutanées. Utilisez un débit et une densité faibles pour une application subtile. Évitez de retirer toute la texture.
* Dodge and Burn (subtil): Utilisez des pinceaux séparés avec de légers ajustements d'exposition (un positif, un négatif) pour mettre en surbrillance et paraître subtilement des zones spécifiques pour ajouter une dimension (par exemple, mettre en évidence les pommettes, assombrir sous la mâchoire).
* amélioration des yeux: Affoncérez et égayez légèrement l'iris avec une petite brosse.
* Filtre gradué:
* Utilisez-le pour assombrir l'arrière-plan ou ajouter une vignette subtile.
* Filtre radial:
* Utilisez-le pour égayer le visage du sujet ou attirer l'attention sur une zone spécifique.
vi. Retrait des points:
* Utilisez l'outil "Retrait des points" pour éliminer les imperfections, les poils égarés ou les distractions. Sélectionnez l'option "Heal" pour le mélange transparent.
vii. Étalonnage:
* Calibration de la caméra: (Facultatif mais utile)
* Dans le panneau "Camera Calibration", sélectionnez un profil de caméra qui correspond le mieux à votre appareil photo et à votre style de prise de vue. Considérez la norme Adobe, la norme de la caméra ou un profil spécifique pour votre modèle de caméra.
viii. Exportation:
* Paramètres de fichier:
* Choisissez le format JPEG pour une utilisation générale. Utilisez TIFF ou PSD pour une édition supplémentaire dans Photoshop.
* Définissez l'espace colorimétrique sur SRGB à usage Web.
* Qualité:80-90% est généralement suffisant.
* dimensionnement d'image:
* Redimensionner aux dimensions requises pour l'utilisation prévue (site Web, LinkedIn, etc.). Envisagez de garder le bord long au-dessus de 1000 pixels pour une bonne résolution.
* Affûtage de sortie:
* Appliquer une affûtage de sortie en fonction de l'utilisation prévue (écran, papier mat, papier brillant). "Standard" est généralement un bon point de départ pour l'utilisation d'écran.
Considérations clés pour les tirs à la tête de l'entreprise:
* La subtilité est la clé: Évitez la surexploitation. L'objectif est d'améliorer le look naturel, de ne pas créer une apparence complètement artificielle.
* Style cohérent: Maintenez un style d'édition cohérent sur tous les tirs à la tête pour un look cohérent.
* Précision du teint: Prioriser les tons de peau précis et agréables.
* Commentaires du client: Si possible, obtenez les commentaires du client sur ses préférences.
* Retouchage d'aspect naturel: Concentrez-vous sur la minimisation des distractions et l'amélioration des fonctionnalités positives sans éliminer toutes les textures et les imperfections.
* Brandage de l'entreprise: Considérez les directives de marque de l'entreprise et ajustez le style d'édition en conséquence.
Conseils pour l'efficacité:
* Paramètres de synchronisation: Après avoir modifié une image, synchroniser les paramètres sur d'autres images similaires pour gagner du temps.
* Presets: Créez et utilisez vos propres préréglages pour un point de départ cohérent.
* raccourcis clavier: Apprenez et utilisez des raccourcis clavier pour accélérer votre flux de travail.
En suivant ces étapes et en faisant attention aux détails, vous pouvez créer des tirs à la tête professionnels et polis qui aident vos clients à faire une impression positive. N'oubliez pas de pratiquer et d'expérimenter pour développer votre propre style et vos techniques.