i. Comprendre l'esthétique grunge:
Avant de plonger dans Lightroom, comprenez ce qui constitue un look "grunge". Il est généralement caractérisé par:
* texture: Rayures, poussière, grain et imperfections.
* Contraste: Souvent contraste élevé, mais peuvent également être muets avec une sensation vintage.
* Gradage des couleurs: Peut aller des tons désaturés et sourds aux tons chauds et âgés, ou même des couleurs contrastées.
* Distorsion / imperfection: Introduire délibérément les imperfections pour améliorer la sensation brute et non filtrée.
* obscurité: Intègre souvent des tons et des ombres plus sombres pour un effet plus dramatique.
ii. Étapes d'édition de Lightroom:
Voici un flux de travail complet que vous pouvez suivre, en ajustant chaque étape à votre image spécifique et à votre résultat souhaité.
a. Ajustements de base (développez le module):
1. Exposition: Commencez par ajuster l'exposition à un bon point de départ. Une image légèrement sous-exposée fonctionne souvent bien pour un look grunge.
2. Contraste: Augmenter le contraste. Cela aide à accentuer les textures et à ajouter le drame. Un bon point de départ serait d'environ +20 à +40.
3. Faits saillants: Réduisez les points forts pour ramener les détails dans les zones lumineuses. Considérez quelque chose comme -20 à -40.
4. Shadows: Ouvrez un peu les ombres pour révéler quelques détails, mais n'allez pas trop loin. +10 à +30.
5. Blancs et Noirs: Ajustez ces curseurs pour affiner la plage tonale globale. Expérimentez pour voir ce qui fonctionne le mieux pour votre image. Réduire un peu les Blancs et les Noirs aide à l'apparence générale.
b. Texture et clarté:
1. Clarité: Augmentez le curseur de clarté. Cela ajoute une définition aux mi-tons et met l'accent sur la texture. Une augmentation modérée est généralement la meilleure, environ +10 à +30. Aller trop haut peut créer un look trop dur.
2. Texture: Augmentez également le curseur de texture. Cela améliore les meilleurs détails. Encore une fois, soyez subtil - une valeur entre +10 et +30 est souvent suffisante.
c. Courbe de ton:
1. courbe ponctuelle (ou spécifique à la région): La courbe de ton est cruciale pour façonner l'humeur et le contraste global.
* S-Curve (modéré): Créez une courbe S subtile pour augmenter le contraste tout en conservant des détails dans l'ombre.
* look mat: Soulevez légèrement le point noir de la courbe pour créer un effet mat et mat. Cela adoucit l'image et ajoute une sensation vintage. Cliquez sur le coin inférieur gauche de la courbe de tonalité et faites-la glisser légèrement.
* Courbes personnalisées: Expérimentez avec des courbes S plus complexes ou même des courbes S inversées pour obtenir des effets uniques.
2. Courbes de tonalité régionales (facultative): Cibler des gammes tonales spécifiques (reflets, lumières, dalles, ombres) pour affiner le contraste et la luminosité dans chaque région.
d. HSL / COLOR:
1. saturation: Réduisez la saturation, en particulier dans des couleurs spécifiques comme les jaunes et les oranges, pour un look plus désaturé ou en sourdine. Expérimentez avec la diminution de la saturation de toutes les couleurs pour une sensation plus monotone.
2. Luminance: Ajustez la luminance des couleurs individuelles pour les assombrir ou les éclaircir. L'assombrissement des bleus et des légumes verts peut contribuer à une sensation de grunde.
3. Hue: Des ajustements subtils à la teinte peuvent déplacer les couleurs et créer des humeurs uniques. Expérimentez pour trouver le bon équilibre des couleurs pour votre style grunge.
e. Gradage des couleurs (toning divisé):
1. Split Toning: C'est là que vous pouvez introduire des tons de couleur spécifiques aux reflets et aux ombres.
* Faits saillants: Ajoutez un ton chaud (orange, jaune) aux points forts pour imiter le vieillissement ou une sensation vintage. Gardez la saturation faible (5-15).
* ombres: Ajoutez un ton plus frais (bleu, vert) aux ombres pour un effet contrasté. Encore une fois, gardez la saturation faible (5-15).
* équilibre: Utilisez le curseur "Balance" pour favoriser les reflets ou les ombres dans l'effet de tonification divisé.
f. Détail (affûtage et réduction du bruit):
1. Affûtage: Appliquez une quantité modérée d'aiguisme pour améliorer la texture. Utilisez le curseur de masquage pour protéger les zones plus lisses comme la peau contre la surchauffe. Commencez avec un montant d'environ 40-60, du rayon 1.0, du détail 25-40 et du masquage autour de 30-50.
2. Réduction du bruit: Augmentez légèrement la réduction du bruit, surtout si vous avez augmenté les ombres ou la clarté. Expérimentez avec les curseurs de réduction du bruit de luminance et de couleur. Trop de réduction du bruit peut adoucir l'image excessivement.
g. Effets:
1. Grain: L'ajout de grain de film peut améliorer l'aspect texturé et vieilli. Expérimentez avec différentes quantités de céréales et de tailles. Commencez avec un montant d'environ 20 à 40 et de la taille entre 20 et 40. Utilisez la rugosité pour contrôler la texture du grain.
2. vignette: Ajoutez une vignette subtile pour assombrir les bords de l'image et attirer l'attention sur le sujet. Expérimentez la quantité et le point médian.
h. Utilisation de textures (facultatif):
1. superpositions: Importez des textures grunge (par exemple, rayures, poussière, béton) sous forme de jpegs ou pngs.
2. Modes de mélange (Photoshop requis): Ouvrez la photo dans Photoshop et placez le calque de texture au-dessus de votre calque de portrait. Utilisez des modes de mélange comme "Multiply", "superposition", "" douce "ou" écran "pour mélanger la texture avec le portrait. Ajustez l'opacité de la couche de texture pour contrôler l'intensité.
3. Exportation de Lightroom pour Photoshop: Si vous avez l'intention d'utiliser Photoshop pour les textures, exportez l'image de Lightroom avec les ajustements nécessaires réalisés jusqu'à ce point.
iii. Considérations clés:
* Sujet: L'effet grunge fonctionne souvent bien avec des sujets qui ont du caractère ou posés d'une manière qui suggère une vulnérabilité ou une émotion brute.
* Subtillant: N'oubliez pas l'effet grunge. Visez une grasse d'aspect naturel plutôt qu'un effet artificiel ou distrayant.
* Expérimentation: Il n'y a pas d'approche unique. Expérimentez avec différents paramètres et techniques pour trouver le look qui convient le mieux à votre image et à votre vision artistique.
* Presets: Recherchez ou créez des préréglages Lightroom personnalisés pour les effets grunge. Ceux-ci peuvent fournir un point de départ que vous pouvez ensuite personnaliser.
* Édition non destructive: L'édition non destructive de Lightroom signifie que vous pouvez toujours revenir à l'image d'origine. N'ayez pas peur d'expérimenter!
Exemple Résumé du flux de travail:
1. Basic: Réduire l'exposition, augmenter le contraste, réduire les reflets, les ombres légèrement ouvertes
2. Texture: Augmentez la clarté et la texture modérément
3. Courbe de tonalité: Courbe de courbe S ou mate
4. HSL: Réduire la saturation (en particulier les jaunes et les oranges), ajuster la luminance
5. Colding Colding: Reflets chauds, ombres fraîches
6. Détail: Affûter, ajuster la réduction du bruit si nécessaire
7. Effets: Ajouter du grain, vignette subtile
8. Facultatif: Ajouter des textures grunge dans Photoshop à l'aide de modes de mélange
En combinant ces techniques et en expérimentant avec différents paramètres, vous pouvez ajouter efficacement un effet grunge à vos portraits dans Lightroom, créant des images avec un style unique et captivant. N'oubliez pas de prêter attention aux détails et d'ajuster les paramètres pour obtenir le look grunge spécifique que vous visez.