i. Préparation et importation
* Considérations de tir (idéalement réalisées * avant * l'édition):
* Éclairage: Un éclairage bien éclairé, même est crucial. Les boîtes aux soft ou la lumière naturelle (lumière de fenêtre) sont préférées. Évitez les ombres dures.
* Background: Un fond propre, épuré et cohérent (environnement blanc, gris ou bureau) minimise les distractions.
* Composition: Règle des tiers, contact visuel et posture confortable.
* focus: Une mise au point forte sur les yeux est primordiale.
* Importer dans Lightroom:
* Importer à l'aide du convertisseur Adobe DNG ou directement en Lightroom (dernière version recommandée).
* Appliquer des corrections de base de l'objectif (correction du profil, suppression d'aberration chromatique) pendant l'importation. Envisagez de créer un préréglage d'importation pour automatiser cela.
* Ajoutez des mots clés (par exemple, "Headshot", "Corporate", "nom de l'employé") pour une organisation facile.
* Envisagez d'importer un tir de carte grise pour la correction de la balance des blancs (si vous en avez utilisé un pendant le tournage).
ii. Ajustements de base:tonalité et balance des blancs
* Balance des blancs:
* outil de piles: Utilisez l'outil de piolet sur une zone grise neutre (si disponible dans la photo - comme les vêtements).
* Sliders de température / teinte: Ajustez la température (bleu / jaune) et la teinte (vert / magenta) pour obtenir des tons de peau naturels. Reportez-vous à un tir de carte gris si vous en avez un pour un étalonnage précis.
* Réglage des tons:
* Exposition: Ajustez la bonne luminosité. Visez une image bien éclairée sans faire exploser les reflets.
* Contraste: Ajustements de contraste subtils. Trop peut sembler dur.
* Faits saillants: Récupérer les reflets soufflés (en particulier dans le front ou les joues).
* ombres: Ouvrez les ombres pour révéler les détails. Évitez de le faire trop, ce qui peut créer un aspect plat.
* Blancs / Noirs: Réglez les points blancs et noirs pour maximiser la plage dynamique sans coupure. Maintenez la touche Alt / Option tout en ajustant ces curseurs pour voir l'écrêtage.
* Clarity: Une touche de clarté (5-15) peut ajouter de la netteté et de la définition, mais la surutilisation peut rendre la peau dure.
iii. Ajustements locaux:affinage des fonctionnalités
* Brosse de réglage / filtre gradué: Utilisez ces outils pour des ajustements ciblés.
* lissage de la peau:
* adoucir la peau * subtilement *: Utilisez la brosse de réglage avec une clarté négative (-10 à -20), une légère netteté négative et peut-être une petite quantité de réduction du bruit (2-5). Brossez la peau, en évitant les yeux, les lèvres et les cheveux. important: * Ne pas trop lisse *. Vous souhaitez réduire les distractions, pas créer un aspect en plastique.
* Guérison des points: Utilisez l'outil d'élimination des points (Clone ou Mode de guérison) pour éliminer les imperfections, les poils égarés ou les distractions sur la peau. Le mode clone est généralement meilleur pour enlever les cheveux. Le mode Heal est meilleur pour les imperfections.
* amélioration des yeux:
* amélioration de l'iris: Utilisez la brosse de réglage avec une exposition accrue (0,1-0,3), le contraste (5-10) et la clarté (5-10) sur l'iris. Un léger coup de pouce à la saturation (3-5) peut également aider, mais être subtil.
* blanchiment des yeux (très subtilement): Si nécessaire, utilisez un petit pinceau avec un * léger * boost d'exposition et une désaturation sur les blancs des yeux. Évitez de les rendre anormalement brillants. Ne faites cela que si le sujet a naturellement des yeux blancs.
* Affûtage (yeux uniquement): Utilisez la brosse de réglage avec une petite quantité d'aiguise (20-30) * uniquement * sur l'iris et les cils.
* Dodge &Burn (contour subtil):
* Dodge: Utilisez la brosse de réglage avec une légère augmentation d'exposition (0,1-0,2) pour éclaircir subtilement des zones comme les pommettes ou le pont du nez.
* brûler: Utilisez la brosse de réglage avec une légère diminution d'exposition (-0,1 à -0,2) pour assombrir subtilement les zones sous les pommettes ou le long de la mâchoire.
* Réduction du cercle sombre: Utilisez la brosse de réglage avec une légère augmentation de l'exposition, une augmentation de l'ombre et une touche de saturation orange pour réduire l'apparence des cercles sombres sous les yeux.
iv. Réglage des couleurs
* Panneau HSL / couleur:
* Luminance: Ajustez les valeurs de luminance pour des couleurs spécifiques pour les éclairer ou les assombrir. Par exemple, l'augmentation de la luminance de l'orange peut égayer les tons de peau.
* saturation: Ajustez la saturation pour des couleurs spécifiques. Généralement, les rouges et les oranges désaturés * légèrement * pour éviter les tons de peau trop saturés. Soyez conscient des couleurs de vêtements - vous voulez qu'ils aient l'air naturels.
* Hue: Faites des ajustements de teintes subtiles si nécessaire. Par exemple, déplacer légèrement la teinte orange vers le rouge peut réchauffer les tons de peau.
* Gradage des couleurs (subtil):
* Utilisez le classement des couleurs pour ajouter un moulage de couleurs subtil aux reflets, aux mises et aux ombres. Une légère chaleur dans les reflets et un ton plus frais dans l'ombre peuvent ajouter de la profondeur.
v. Affûtage et réduction du bruit
* Affûtage:
* Montant: Ajustez le curseur de montant pour aiguiser l'image. Commencez faible (20-40) et augmentez jusqu'à ce que les détails soient nets mais pas trop affûtés.
* rayon: Le curseur de rayon contrôle la taille des détails affûtés. Un rayon inférieur (environ 1,0) est généralement meilleur pour les tirs à la tête.
* Détail: Le curseur détaillé contrôle la quantité d'aiguise appliquée aux détails fins.
* masquage: Utilisez le curseur de masquage (maintenez l'option / option lors de l'ajustement) pour protéger les zones comme la peau contre la surcharpe. Vous souhaitez affiner les bords et les détails, et non introduire le bruit dans les zones lisses.
* Réduction du bruit:
* Réduction du bruit de luminance: Appliquer uniquement si nécessaire. Trop peut rendre l'image douce. Commencez avec une faible valeur (5-10) et augmentez au besoin.
* Réduction du bruit des couleurs: Habituellement, une petite quantité de réduction du bruit de couleur (5-10) est bénéfique.
vi. Touches finales et exportation
* Crop &redren: Assurez-vous que l'image est correctement recadrée et redressée.
* vignette (facultatif): Une vignette très subtile peut attirer l'œil du spectateur sur le sujet.
* Revue finale: Zoomez à 100% pour vérifier les imperfections restantes.
* Copies virtuelles: Créez des copies virtuelles de l'image à différentes étapes de votre processus d'édition pour comparer facilement les ajustements.
* Presets: Enregistrez vos paramètres d'édition en tant que préréglage pour rationaliser le processus pour les futurs tirs à la tête.
* Export:
* Format de fichier: JPEG convient généralement à un usage Web. Tiff est le meilleur pour l'impression.
* Qualité: Réglez la qualité à 90-100% pour JPEGS.
* espace colorimétrique: SRGB est le meilleur pour l'utilisation du Web. Adobe RVB (1998) ou Prophoto RVB sont meilleurs pour l'impression.
* Résolution: 300 DPI pour imprimer, 72 DPI pour le Web.
* Redimensionnement: Redimensionner l'image aux dimensions requises.
* Watermarking (facultatif): Ajoutez un filigrane si vous le souhaitez.
Considérations clés pour les tirs à la tête de l'entreprise:
* Apparence naturelle: L'objectif est d'améliorer l'apparence du sujet tout en maintenant un aspect naturel et authentique. Évitez les résultats trop transformés ou artificiels.
* cohérence: Maintenez la cohérence dans le style d'édition sur tous les tirs à la tête pour un look professionnel et cohérent. L'utilisation d'un préréglage aide.
* Préférences du client: Considérez les préférences du client et les directives de marque.
* Limites de retouche: Savoir quand s'arrêter. Évitez les modifications drastiques qui modifient considérablement l'apparence du sujet.
* Considérations éthiques: Soyez respectueux et éthique dans vos pratiques de retouche.
Conseils pour l'efficacité:
* Créez un préréglage: Développez un préréglage incontournable pour les ajustements de base (corrections de l'objectif, balance des blancs, ton). Cela fait gagner beaucoup de temps.
* Paramètres de synchronisation: Utilisez le bouton Sync pour appliquer des ajustements à plusieurs images à la fois. Ceci est utile pour les images prises dans des conditions similaires.
* raccourcis clavier: Apprenez les raccourcis clavier pour accélérer votre flux de travail.
* Utilisez une tablette graphique: Une tablette graphique peut fournir un contrôle plus précis lors de l'utilisation de la brosse de réglage.
En suivant ces directives, vous pouvez créer des tirs à la tête professionnels et polis qui améliorent l'image du sujet et s'alignent sur la marque du client. N'oubliez pas que la pratique et l'expérimentation sont essentielles pour maîtriser l'art de l'édition de tête.