1. Importation et ajustements initiaux:
* Importez votre portrait: Chargez l'image dans Lightroom.
* Ajustements de base: Commencez par des ajustements de base pour obtenir une bonne base. Se concentrer sur:
* Exposition: Ajustez la luminosité globale. Le grunge fonctionne souvent bien avec des images légèrement sous-exposées, mais cela dépend de l'image.
* Contraste: Augmentez légèrement le contraste pour faire ressortir les détails.
* Faits saillants et ombres: Réduisez les reflets pour récupérer les détails dans les zones lumineuses et augmenter les ombres pour ouvrir des zones plus sombres. Cela peut créer une gamme plus tonale, ce qui est important pour ajouter de la texture plus tard.
* Blancs et Noirs: Affinez les points blancs et noirs pour établir la plage dynamique.
2. Gradage des couleurs (panneau de tonnage divisé ou de classement des couleurs):
C'est là que vous commencez à établir l'humeur. Le grunge utilise souvent des couleurs désaturées ou en sourdine et se penche souvent vers des tons plus chauds ou plus frais.
* désaturation: Réduisez la saturation globale dans le panneau "de base" ou en utilisant le panneau HSL. Un bon point de départ est de -10 à -30, mais ajustez au goût.
* Panneau de classement des couleurs (recommandé):
* ombres: Ajoutez un moulage de couleur subtile dans les ombres. Les choix populaires sont:
* Greens sombres / tarens (pour une ambiance cool et de mauvaise humeur)
* Browns / oranges (pour une sensation plus chaude et vintage)
* Violets (pour un look légèrement plus surréaliste / grungy)
* Midtones: Introduisez une légère couleur coulée dans les midtones pour compléter ou contraster la couleur de l'ombre.
* Faits saillants: Ajoutez un moulage de couleur aux points forts qui complètent les ombres et les mi-tons. Considérez les versions plus légères de la couleur de l'ombre, ou même un jaune pâle ou une orange pour un look chaud.
* mélange et équilibre: Ajustez le curseur "mélange" pour contrôler la façon dont les ombres, les mi-tones et les couleurs mettent en évidence se mélangent. Expérimentez avec le curseur "Balance" pour biaiser la couleur vers les ombres ou les reflets.
* Toning divisé (alternative au classement des couleurs): Si vous avez une ancienne version de Lightroom, vous pouvez utiliser la tonification divisée. C'est similaire, mais moins polyvalent. Choisissez une teinte pour les points forts et un autre pour les ombres et ajustez la saturation et l'équilibre.
3. Amélioration des détails et texture:
* Clarity: Augmentez le curseur "Clarity" dans le panneau "Basic". Cela ajoute du punch et de la netteté aux midtones, améliorant la texture. Commencez avec +10 à +30. Faites attention à ne pas en faire trop, car il peut créer des halos.
* texture: Le curseur "Texture" (introduit dans les nouvelles versions Lightroom) est idéal pour ajouter des détails de surface subtils sans affecter la netteté. Expérimentez avec des valeurs positives (+10 à +30), mais n'allez pas trop loin.
* Affûtage:
* Dans le panneau "Détail", augmentez légèrement le curseur "quantité" pour l'affûtage.
* Ajustez le "rayon" pour contrôler la taille de l'effet d'accrochage. Un rayon plus petit (par exemple, 0,5-1,0) est généralement meilleur pour les portraits.
* Augmentez le curseur "détail" pour faire ressortir des détails plus fins.
* Utilisez le curseur "Masking" pour protéger les zones lisses (comme la peau) de l'affûtage excessif. ALT / OPTION Cliquez sur le curseur "Masking" pour voir un masque noir et blanc où les zones blanches seront affûtées. Ajustez pour garder la peau lisse.
* Réduction du bruit (si nécessaire): Si l'affûtage introduit le bruit, utilisez le curseur de réduction du bruit "Luminance" dans le panneau "Détail" pour le lisser. Faites attention à ne pas trop lisse de l'image.
4. Ajout de grains:
* Dans le panneau "Effets", ajoutez le grain à l'aide du curseur "Grain".
* Montant: Contrôle l'intensité du grain. Commencez avec 10-30.
* Taille: Contrôle la taille des particules de grain. Une taille plus petite peut ressembler à un film.
* rugosité: Contrôle la texture du grain. Une rugosité plus élevée crée un look plus granuleux et aléatoire.
5. Vignet (facultatif):
* Dans le panneau "Effets", envisagez d'ajouter une légère vignette pour assombrir les bords de l'image. Cela peut attirer l'œil du spectateur sur le sujet.
* Utilisez le curseur "quantité" pour assombrir ou éclaircir les bords. Une valeur négative s'assombrit.
* Ajustez les curseurs "Midpoint" et "Roundsness" pour personnaliser la forme et la position de la vignette.
* Utilisez le curseur "Feather" pour adoucir la transition entre la vignette et le reste de l'image.
6. Filtre gradué ou filtre radial (facultatif pour les ajustements locaux):
* Utilisez le filtre gradué (gradient linéaire) pour assombrir ou ajouter de la texture à des zones spécifiques de l'image, comme le ciel ou l'arrière-plan.
* Utilisez le filtre radial (gradient circulaire) pour ajuster sélectivement les zones autour du sujet ou en arrière-plan.
* Dans les deux filtres, vous pouvez ajuster:
* Exposition
* Contraste
* Clarité
* Texture
* Balance blanche
* Saturation
* Et ajouter du grain
7. Superpositions de texture externe (Advanced - nécessite Photoshop ou similaire):
* Pour un look grunge plus intense, vous pouvez ajouter des superpositions de texture dans Photoshop ou un éditeur d'image similaire.
* Trouver des images de texture: Recherchez des images de béton, de rouille, de papier, de murs, etc. Vous pouvez trouver des textures gratuites en ligne.
* Ouvrez la texture dans Photoshop: Ouvrez l'image de texture et votre portrait modifié.
* Placez la superposition de la texture: Faites glisser l'image de texture sur votre portrait.
* Modes de mélange: Expérimentez avec différents modes de mélange (par exemple, multiplier, superposition, lumière douce, lumière dure, écran) pour obtenir différents effets. "Multiply" fonctionne souvent bien pour ajouter de la profondeur et de l'obscurité, tandis que "superposition" ajoute le contraste et la texture.
* opacité: Ajustez l'opacité de la couche de texture pour contrôler l'intensité de l'effet.
* masquage: Utilisez un masque de calque pour masquer ou révéler sélectivement les parties de la texture.
Exemple Résumé du flux de travail:
1. Ajustements de base: Exposition, contraste, points forts / ombres, blancs / noirs.
2. Couleurs de couleur: Des couleurs subtiles coulent dans les ombres / mi-tons / reflets, désaturation.
3. Amélioration des détails: Clarité, texture, affûtage (avec masquage), réduction du bruit (si nécessaire).
4. Grain: Ajoutez une quantité modérée de grain pour une texture semblable à un film.
5. vignet: Vignette subtile pour concentrer l'attention.
6. Ajustements locaux (facultatif): Filtres gradués / radiaux pour les zones ciblées.
7. superpositions de texture externe (facultative): Effets grunge plus complexes.
Conseils pour réussir:
* La subtilité est la clé: N'en faites pas trop! L'objectif est d'améliorer l'image, de ne pas le détruire. Commencez par de petits ajustements et augmentez-les progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet souhaité.
* Faites correspondre le sujet: Considérez le sujet de votre portrait. Le grunge peut ne pas être approprié pour chaque type d'image.
* Expérience! Il n'y a pas de règles strictes et rapides. Jouez avec différents paramètres pour voir ce qui fonctionne le mieux pour votre image.
* Utilisez des préréglages comme point de départ: De nombreux préréglages Lightroom gratuits et payés offrent des effets grunge. Utilisez-les comme fondation, puis personnalisez-les en fonction de votre image. Recherchez des termes comme "Grunge Lightroom Presets", "Vintage Lightroom Presets", ou "Film Lightroom Presets".
* Édition non destructive: N'oubliez pas que les modifications de Lightroom ne sont pas destructives, vous pouvez donc toujours revenir à l'image d'origine.
* faites attention aux tons de peau: Les effets grunge peuvent facilement rendre les tons de peau contre nature. Utilisez le panneau HSL pour affiner la saturation et la luminance des couleurs individuelles (en particulier l'orange et le rouge) pour garder la peau en bonne santé. Utilisez le masquage avec la brosse de réglage pour appliquer les effets sélectivement et évitez la peau trop affectée.
* Considérez l'histoire: Quelle est l'histoire que vous essayez de raconter avec le portrait? Un look granuleux et grungy peut suggérer des difficultés, une résilience ou un passé qui a été altéré par le temps.
En suivant ces étapes et en expérimentant différentes techniques, vous pouvez créer de superbes portraits grunge dans Lightroom. N'oubliez pas de pratiquer et de développer votre propre style. Bonne chance!