i. Planification et préparation:
* Concept: Décidez de l'humeur et de l'histoire que vous souhaitez transmettre. Est-ce dramatique, romantique, mystérieux ou contemplatif? Cela influencera votre éclairage, votre posation de sujet et votre composition globale.
* Sujet: Choisissez votre sujet. Considérez leur teint et leurs caractéristiques, car la lumière et l'ombre les mettront en valeur.
* Emplacement: Vous n'avez pas besoin d'une fenêtre! Il s'agit de créer l'effet. Recherchez des espaces avec une lumière ambiante décente, même une lumière indirecte. Un mur vide, un fond texturé (comme un mur de briques ou des rideaux), ou même à l'extérieur peut fonctionner.
* Équipement:
* Source lumineuse: C'est crucial. Vous pouvez utiliser:
* lumière artificielle: Un speedlight, un stroboscope de studio, une lampe de bureau ou même la lampe de poche de votre téléphone peuvent fonctionner. La clé est de pouvoir contrôler l'intensité et la direction de la lumière.
* lumière naturelle: Si vous avez une fenêtre lumineuse, vous pouvez l'utiliser comme source de lumière, même si elle ne va pas directement sur votre sujet. Les réflecteurs peuvent aider à faire rebondir la lumière où vous en avez besoin.
* stores / masque rayé: Cela crée le motif. Vous avez plusieurs options:
* Real stores: Si vous avez des stores, excellent! Vous pouvez les positionner près de votre source de lumière ou de votre sujet.
* Masque DIY: C'est souvent la solution la plus simple et la plus polyvalente. Utiliser:
* en carton: Découpez des bandes de carton de largeur uniforme (par exemple, 1 pouce). Espacez-les uniformément sur un autre plus grand morceau de carton.
* ruban noir: Appliquer du ruban électrique noir en bandes parallèles sur un morceau d'acétate clair ou de plexiglas.
* chevilles en bois: Des chevilles d'espace de taille égale.
* n'importe quoi avec les rayures: Pensez à un ventilateur rayé, à un gril d'un radiateur, ou même à des branches avec de la lumière qui brille.
* caméra (ou téléphone): Évidemment!
* trépied (facultatif): Utile pour la stabilité, surtout si la lumière est faible.
* réflecteur (facultatif): Faire rebondir la lumière et remplir les ombres. Le tableau de mousse blanc ou même une feuille blanche fonctionne.
* arrière-plan (facultatif): Une feuille, un mur, un tissu texturé, etc.
ii. Configuration de la photo:
1. Positionnez votre sujet: Considérez leur pose. Voulez-vous qu'ils regardent directement la caméra, regardant au loin ou les yeux fermés? Expérience!
2. Configurez votre source de lumière:
* lumière artificielle: Placez votre source de lumière sur le côté et légèrement au-dessus de votre sujet. Expérimentez avec l'angle et la distance pour voir comment la lumière tombe.
* lumière naturelle: Positionnez votre sujet pour profiter du voyant de la fenêtre. Utilisez des réflecteurs pour faire rebondir la lumière si nécessaire.
3. Positionnez vos stores / masque:
* entre la source lumineuse et le sujet: C'est la configuration la plus courante. La lumière traverse le masque et jette des ombres sur le sujet. Expérimentez la distance entre la lumière, le masque et le sujet pour contrôler la netteté et l'intensité des ombres.
* proche du sujet: Vous pouvez tenir le masque très proche du visage du sujet pour créer un effet plus subtil. Cela fonctionne bien si vous utilisez la lumière naturelle.
* devant la caméra (moins commun): Cela crée un effet de bordure et peut être difficile à réaliser.
4. Ajustez les paramètres de votre appareil photo:
* ouverture: Utilisez une large ouverture (par exemple, f / 2,8, f / 4) pour créer une profondeur de champ peu profonde et brouiller l'arrière-plan. Cela aide à attirer l'attention sur votre sujet.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit.
* vitesse d'obturation: Ajustez votre vitesse d'obturation pour obtenir une exposition appropriée. Si vous utilisez une lumière artificielle, vous devrez peut-être augmenter la vitesse d'obturation pour éviter le flou de mouvement.
* Balance des blancs: Réglez votre balance des blancs de manière appropriée pour votre source lumineuse (par exemple, "lumière du jour" pour la lumière du soleil, "tungstène" pour la lumière à incandescence).
5. Focus: Assurez-vous que les yeux de votre sujet sont fortement mis en évidence.
iii. Prendre la photo:
1. CHAPPOSS DE TEST: Prenez plusieurs photos de test pour vérifier vos paramètres d'éclairage, de composition et de caméra. Faire des ajustements au besoin.
2. Diriger votre sujet: Fournissez des directions claires et concises vers votre sujet. Aidez-les à trouver une pose confortable et naturelle.
3. Capturez le moment: Prenez beaucoup de photos! Expérimentez avec différents angles, poses et expressions.
iv. Post-traitement (facultatif):
* Logiciel d'édition: Utilisez un logiciel de retouche photo (comme Adobe Lightroom, Photoshop ou des alternatives gratuites comme GIMP ou DarkTable) pour affiner votre image.
* Ajustements: Les ajustements courants comprennent:
* Exposition: Corriger tout problème d'exposition.
* Contraste: Augmentez le contraste pour améliorer les ombres.
* Faits saillants et ombres: Ajustez les reflets et les ombres pour récupérer les détails.
* Balance des blancs: Affiner la balance des blancs.
* Gradage des couleurs: Ajustez les couleurs pour créer une humeur souhaitée. Considérez les tons plus chauds pour une sensation romantique ou des tons plus frais pour un look plus dramatique.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour améliorer les détails.
Conseils et astuces:
* Expérimentez la largeur et l'espacement des bandes: Des bandes plus étroites créeront des ombres plus fines, tandis que des bandes plus larges créeront des ombres plus audacieuses.
* Jouez avec l'angle de la lumière: Changer l'angle de la lumière peut modifier considérablement l'apparence des ombres.
* Utilisez une boîte à soft ou un diffuseur: Si votre source de lumière est trop dure, utilisez une boîte à soft ou un diffuseur pour adoucir la lumière. Vous pouvez bricoler cela avec du papier tracé ou un tissu blanc mince.
* Ajouter une atmosphère: Envisagez d'utiliser une machine à fumée ou même juste un peu de maîtrise de cheveux pour prendre la lumière et créer un effet plus atmosphérique.
* gels de couleur: Utilisez des gels de couleur sur votre source légère pour ajouter une touche de couleur aux ombres. Le bleu et l'orange sont des choix populaires pour cet effet.
* noir et blanc: Cet effet est souvent magnifique en noir et blanc, mettant l'accent sur la lumière et les ombres.
* Considérez votre arrière-plan: Un fond simple mettra l'accent sur les motifs lumineux. Un arrière-plan texturé peut ajouter de la profondeur et de l'intérêt.
Configuration des exemples:
* Configuration simple à domicile: Utilisez une lampe de bureau comme source de lumière. Créez un masque de stores en carton et placez-le entre la lampe et votre sujet. Demandez à votre sujet de vous asseoir contre un mur vide.
* Configuration extérieure: Positionnez votre sujet dans une zone ombragée. Utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière sur leur visage. Tenez une branche avec des feuilles entre le réflecteur et votre sujet pour créer des motifs d'éclairage puits.
* à l'aide d'une fenêtre: Demandez à votre sujet de se tenir près d'une fenêtre avec une lumière naturelle. Tenez un masque de bricolage près de leur visage pour créer de subtiles rayures de lumière.
En suivant ces étapes et en expérimentant différentes techniques, vous pouvez créer des portraits beaux et évocateurs "Room avec une vue" stores de fenêtre n'importe où, même sans fenêtre! Bonne chance et amusez-vous!