1. Maître l'art de l'éclairage unique:
* pourquoi: Les portraits dramatiques dépendent souvent d'un fort contraste et d'ombres distinctes. Une seule source de lumière est la clé pour y parvenir.
* comment:
* Choisissez votre lumière clé: Un stroboscopique, un speedlight ou même une source de lumière continue (panneaux LED, par exemple) fonctionneront. Considérez la taille et les modificateurs que vous utiliserez.
* Le positionnement est primordial: Commencez par la lumière d'un côté et légèrement derrière votre sujet. Cela crée des ombres de l'autre côté du visage, en sculptant les fonctionnalités et en ajoutant de la profondeur. Expérimenter avec l'angle. Un angle plus élevé peut accentuer les pommettes et créer des ombres dramatiques sous le front. Un angle inférieur peut être plus flatteur mais moins dramatique.
* Magie du modificateur: C'est crucial.
* softbox (petit à moyen): Fournit une lumière plus diffuse, toujours directionnelle, mais adoucit les ombres. Idéal pour un look dramatique plus subtil.
* parapluie (pousse-tir ou réfléchissant): Semblable aux softboxes, offrant une lumière plus douce. Les parapluies poussent-ils offrent une propagation plus large et moins contrôlée que les parapluies réfléchissants.
* Plat de beauté: Un favori pour les portraits. Crée une lumière plus dure avec un effet "enveloppant", entraînant des reflets et des ombres prononcés sans être trop durs.
* snot / grille: Isole le faisceau lumineux, créant un petit cercle de lumière. Parfait pour mettre en évidence une zone spécifique du visage ou l'ajout d'accents dramatiques.
* La distance compte: Plus la lumière est proche de votre sujet, plus la lumière et les ombres seront douces (mais aussi plus vite il tombera). Le déplacer plus loin durcit la lumière et crée des ombres plus définies.
2. Embrasser le remplissage négatif et le blocage de la lumière:
* pourquoi: L'éclairage dramatique consiste à contrôler la lumière et l'ombre. Le remplissage négatif activement * supprime * Light, intensifiant les ombres et augmentant le contraste.
* comment:
* Utilisez des drapeaux noirs (ou planches en mousse): Positionnez-les sur le côté * opposé * de votre lumière clé, près de votre sujet. Ils absorbent et bloquent la lumière, l'empêchant de rebondir dans l'ombre.
* Expérimentez la taille et le placement: Commencez avec un petit drapeau noir et augmentez progressivement la taille ou ajustez la position jusqu'à ce que vous atteigniez le niveau souhaité de densité d'ombre.
* Improviser: Le tissu noir, le carton foncé ou même un grand morceau de papier de construction noir peuvent fonctionner à la pincée.
3. Choix de fond et séparation:
* pourquoi: L'arrière-plan joue un rôle important dans la création de l'humeur. Pour les portraits dramatiques, les arrière-plans sombres ou texturés sont généralement préférés. La séparation de votre sujet de l'arrière-plan ajoute de la profondeur et de la mise au point.
* comment:
* arrière-plans sombres: Le noir, le gris foncé ou même une toile de fond en tissu de couleur profonde fonctionne bien. Envisagez d'utiliser du papier, du tissu sans couture ou même un mur peint.
* arrière-plans texturés: Pensez aux murs de briques, au bois altéré ou même à un morceau de tissu froissé. Ceux-ci peuvent ajouter un intérêt visuel et un sentiment de drame.
* La distance est clé: Plus votre sujet est loin de l'arrière-plan, plus il est facile de contrôler la lumière sur l'arrière-plan séparément.
* lumière d'arrière-plan (facultative): Vous pouvez utiliser une source lumineuse distincte (avec une grille ou un snot) pour ajouter un survain ou un motif subtil à l'arrière-plan, mais veillez à ne pas maîtriser la lumière principale de votre sujet.
4. Posing et expression:transmettre l'histoire:
* pourquoi: Les portraits dramatiques concernent l'émotion et la narration. La pose et l'expression de votre sujet sont cruciales pour transmettre l'humeur souhaitée.
* comment:
* Communiquez et dirigez: Parlez à votre sujet du sentiment que vous souhaitez créer. Fournir des instructions de pose claires et spécifiques.
* Focus sur les yeux: Les yeux sont la fenêtre de l'âme. Encouragez votre sujet à vous connecter avec la caméra (ou avec un objet ou une personne imaginaire).
* Expérimentez les angles: Essayez de tirer légèrement au-dessus ou en dessous de votre sujet. L'inclinaison de la tête peut ajouter un sentiment de vulnérabilité ou d'intrigue.
* Utilisez efficacement les mains: Les mains peuvent être très expressives. Guidez votre sujet sur la façon de positionner leurs mains pour améliorer l'histoire.
* Pratique, pratique, pratique: La pose est une compétence qui s'améliore avec la pratique. N'ayez pas peur d'expérimenter et d'essayer différentes choses.
5. Post-traitement pour améliorer le drame:
* pourquoi: Le post-traitement est un élément essentiel de la création d'un portrait poli et dramatique. Il vous permet d'affiner l'éclairage, le contraste et l'humeur globale de l'image.
* comment:
* Le tir brut est essentiel: Tirez au format brut pour capturer la quantité maximale de données d'image, vous offrant plus de flexibilité dans le post-traitement.
* Réglage du contraste: Augmentez le contraste pour approfondir les ombres et égayer les reflets. Faites attention à ne pas en faire trop, car cela peut conduire à l'écrasement.
* esquive et brûler: Utilisez des outils d'esquive (éclaircissement) et de brûlure (assombrissement) pour ajuster sélectivement la luminosité des zones spécifiques de l'image. Cela peut être utilisé pour souligner les faits saillants, sculpter le visage et créer un effet plus dramatique.
* Gradage des couleurs: Expérimentez avec différentes tons de couleur pour créer une humeur spécifique. Par exemple, la désaturer l'image et l'ajout d'un ton cool peuvent créer un sentiment de mélancolie ou de mystère.
* Affûtage: Appliquer une affûtage pour faire ressortir les détails et améliorer la netteté globale de l'image. Faites attention à ne pas sur-sharpen, car cela peut créer des artefacts indésirables.
En suivant ces conseils, vous pouvez créer des portraits dramatiques dans votre home studio qui sont à la fois visuellement étonnants et émotionnellement convaincants. Bonne chance et amusez-vous à expérimenter!