Comprendre l'objectif:Soft Portrait Aesthetics
Avant de plonger, définissons ce que nous entendons par "portrait doux":
* Songness réduit: Moins accent sur les détails fins, créant une apparence plus douce.
* Contraste abaissé: Les points forts ne sont pas aussi brillants, les ombres ne sont pas aussi sombres, ce qui conduit à une gamme plus tonale.
* peau lisse: Minimiser les imperfections cutanées et la texture.
* Tons chauds: Souvent, les portraits doux bénéficient d'une sensation plus chaude et plus accueillante.
* couleurs douces: Les couleurs en sourdine ou pastel peuvent améliorer l'esthétique douce.
étapes pour créer le préréglage de portraits doux dans Lightroom 4
1. Importez une image: Importez une image de portrait que vous souhaitez utiliser comme référence. Choisissez une image bien éclairée et correctement exposée, car elle rendra les ajustements plus faciles à évaluer.
2. Réglage des panneaux de base: C'est là que la douceur du cœur est atteinte.
* Exposition: Ajustez au besoin pour obtenir une bonne luminosité globale. Ne surexposez pas trop, car cela entraînera une perte de détails. Généralement, commencez par une légère augmentation (+0,10 à +0,30).
* Contraste: Réduire considérablement le contraste. Essayez une valeur entre -20 et -40. Cela adoucit immédiatement l'apparence globale.
* Faits saillants: Réduisez les points forts pour récupérer les détails dans des zones plus lumineuses. Essayez une valeur comprise entre -20 et -50.
* ombres: Augmentez les ombres pour soulever les zones les plus sombres et révéler les détails. Essayez une valeur entre +10 et +40. Évitez d'aller trop loin, car cela peut créer un aspect plat.
* Blancs: Ajustez légèrement pour contrôler les points les plus brillants de l'image. Une petite diminution (-5 à -15) est généralement utile.
* Noirs: Ajustez légèrement pour contrôler les points les plus sombres de l'image. Une petite augmentation (+5 à +15) peut ajouter un peu de profondeur sans dureté.
* Clarity: Ceci est crucial pour la douceur. Réduire considérablement la clarté. Essayez une valeur entre -15 et -40. Cela adoucit les bords et réduit la dureté.
* Vibrance et saturation: Augmentez légèrement les vibrance (+5 à +15) pour faire ressortir doucement les couleurs. Vous pouvez également ajuster la saturation si nécessaire, mais veillez à ne pas trop saturer. Une légère diminution (-5 à +5) pourrait être utile en fonction de l'image.
3. Réglage des courbes de tonalité: (Facultatif, mais peut ajouter une profondeur subtile)
* Accédez au panneau de courbe de ton.
* Une courbe "S" subtile peut ajouter une touche de contraste sans être dure.
* Cliquez sur l'icône de la courbe ponctuelle (le petit carré avec la courbe).
* Créez deux points sur la courbe:
* Un point dans la zone des points forts (environ 3/4 de la hauteur). Faites-le glisser très légèrement.
* Un point dans la zone des ombres (environ 1/4 de la hauteur). Faites glisser très légèrement.
* important: Gardez la courbe très subtile. Évitez les ajustements extrêmes.
4. Réglage des panneaux HSL / couleur: Concentrez-vous sur les tons de peau et l'humeur de couleur globale.
* Hue: Des changements subtils dans la teinte peuvent se réchauffer ou refroidir des couleurs spécifiques. Pour la peau, vous pouvez légèrement déplacer l'orange vers le rouge. Expérimentez avec de petits ajustements.
* saturation: Réduisez la saturation des couleurs trop vibrantes. Faites attention aux rouges, aux oranges et aux jaunes, car ceux-ci affectent les tons de peau.
* Luminance: Augmentez la luminance de l'orange et du jaune pour égayer les tons de peau.
5. Réglage des panneaux détaillés: (Important pour contrôler la netteté et le bruit)
* Affûtage: Réduisez considérablement l'affûtage! Réglez le montant sur une valeur très faible (par exemple, 0-20) ou même éteignez-la complètement. Vous voulez éviter les arêtes vives.
* rayon: Si vous utilisez un affûtage, gardez le rayon bas (0,5 à 1,0).
* Détail: Réglé sur 0 pour adoucir davantage l'image.
* masquage: Augmentez le masquage pour affiner les bords qui en ont besoin.
* Réduction du bruit: Augmentez la réduction du bruit de luminance pour lisser tout bruit, en particulier dans les ombres. Essayez une valeur comprise entre 10 et 30. La réduction du bruit des couleurs peut également être légèrement augmentée (5 à 15).
6. Effets Ajustements du panneau:
* vignet: Une légère vignette (montant entre -10 et -30) peut attirer l'œil du spectateur au centre de l'image. Utilisez des valeurs négatives pour une vignette plus foncée.
* grain: (Facultatif) Une quantité très subtile de grain (quantité:0-10, taille:petite, rugosité:faible) peut parfois ajouter une texture de type film.
7. Réglage des panneaux d'étalonnage:
* Il s'agit d'une étape avancée, mais vous pouvez subtilement modifier l'équilibre des couleurs ici. Expérimentez avec les curseurs primaires rouges, verts et bleus pour affiner l'humeur de couleur globale. Les changements subtils sont essentiels.
8. Sauver le préréglage:
* Une fois que vous êtes satisfait des ajustements, accédez au panneau Presets (généralement sur le côté gauche de l'écran).
* Cliquez sur l'icône "+" pour créer un nouveau préréglage.
* Donnez au préréglage un nom descriptif (par exemple, "portrait doux - chaleureux", "portrait doux - muet").
* Dans les options "Vérifier", sélectionnez soigneusement les paramètres que vous souhaitez inclure dans le préréglage. Généralement, vous voudrez inclure:
* Tone de base (exposition, contraste, reflets, ombres, blancs, noirs, clarté, vibrance, saturation)
* Courbe de tonalité
* HSL / Couleur
* Détail (affûtage, réduction du bruit)
* Effets (vignettage, grain)
* Calibration
* important: Si vous avez ajusté l'exposition spécifiquement pour l'image que vous avez utilisée comme référence, considérez * pas * y compris l'exposition dans le préréglage. Cela vous permettra d'ajuster l'exposition indépendamment lors de l'application du préréglage à d'autres images.
* Cliquez sur "Créer".
Considérations et conseils importants
* L'expérimentation est la clé: Ce sont des points de départ. Les paramètres idéaux varieront en fonction de l'image spécifique, des conditions d'éclairage et de vos préférences personnelles. N'ayez pas peur d'expérimenter et de modifier les valeurs.
* Précision du teint: Faites une attention particulière aux tons de peau. Évitez de les faire trop orange, rouge ou jaune. Utilisez le panneau HSL / couleur pour affiner les tons de peau.
* La subtilité est importante: La clé d'un bon portrait doux est la subtilité. Évitez de faire trop de réglage.
* Appliquer et ajuster: Appliquez le préréglage à différentes images et ajustez les paramètres au besoin. Un préréglage est un point de départ, pas une solution finale.
* Ajustements locaux: Utilisez l'outil de brossage de réglage pour appliquer sélectivement les effets du préréglage à des zones spécifiques de l'image, comme la peau. Par exemple, vous pouvez lisser sélectivement la peau ou alléger les yeux.
* Considérons la correction de l'objectif: Si vous ne l'avez pas déjà fait, activez la correction de l'objectif pour éliminer la distorsion et la vignet provoqués par votre objectif.
* Pratique et itération: Plus vous vous entraînez à créer et à appliquer des préréglages de portraits doux, mieux vous vous comprenez à comprendre à quel point les différents paramètres affectent l'image finale.
Paramètres d'exemples (point de départ):
* Exposition: +0,20
* Contraste: -30
* Faits saillants: -40
* ombres: +30
* Blancs: -10
* Noirs: +10
* Clarity: -25
* vibrance: +10
* saturation: 0
* Montant d'affûtage: 0
* Réduction du bruit de luminance: 20
* Montant de vigne: -15
N'oubliez pas d'ajuster ces paramètres en fonction de votre image spécifique et de votre aspect souhaité. Bonne chance!