1. Commencez par une image de test:
* Choisissez une photo de portrait avec un éclairage décent avec lequel travailler. Cela vous aidera à voir les effets de vos ajustements en temps réel.
2. Réglage des panneaux de base:
* Exposition: Augmentez légèrement l'exposition pour égayer l'image globale. Une petite bosse (par exemple, +0,20 à +0,50) est généralement suffisante. Évitez de surexposer les points forts.
* Contraste: Réduire le contraste. Cela aide à aplatir l'image et contribue à l'apparence douce. Un réglage entre -15 et -30 est un bon point de départ.
* Faits saillants: Réduire les points forts pour récupérer les détails et empêcher les zones soufflées. Essayez -20 à -40.
* ombres: Soulevez les ombres pour égayer les zones les plus sombres et réduire les ombres dures. Un réglage de +10 à +30 fonctionne souvent bien.
* Blancs: Ajustez le curseur des blancs pour ajouter un effet éclaircissant subtil, mais soyez prudent pour éviter les reflets d'écraser. Vous n'aurez peut-être pas besoin de régler autant.
* Noirs: Ajustez le curseur des Noirs pour définir le point le plus sombre de l'image. Faites attention à ne pas trop écraser les Noirs, car cela perdra les détails.
3. Courbe de ton:
* La courbe de ton est cruciale pour réaliser l'aspect doux. Une courbe "S" subtile est souvent utilisée, mais nous le modifierons légèrement pour un effet plus doux.
* Cliquez sur le panneau de courbe de point (celui avec l'icône de la courbe).
* Courbe de contraste moyen: Au lieu d'une courbe S tranchante, créez une courbe plus douce. Tirez doucement vers le bas sur la partie des reflets de la courbe (en haut à droite) et tirez doucement sur la partie des ombres (en bas à gauche). L'objectif est d'aplatir * la courbe légèrement par rapport à une courbe S standard. Cela réduira encore le contraste.
* Alternative:courbe linéaire: Vous pouvez également aplatir la courbe à une ligne presque droite pour un look très plat et à faible contraste. Il s'agit d'une version plus extrême et peut nécessiter plus d'ajustements dans d'autres domaines.
4. Panneau HSL / couleur:
* Luminance:
* augmenter la luminance pour les tons de peau: Augmentez légèrement la luminance des curseurs orange et jaune. Cela égayera les tons de peau et leur donnera une lueur saine. Expérimentez avec +5 à +15.
* Réduisez la luminance pour certaines couleurs (facultative): Si votre portrait a des couleurs vibrantes (par exemple, les rouges vifs en rouge à lèvres), vous pourriez réduire légèrement la luminance de ces couleurs pour les empêcher d'être trop accablants.
* saturation:
* Réduire la saturation globale (facultative): Vous pouvez réduire subtilement la saturation globale pour améliorer la sensation vintage / douce. Essayez un réglage de -5 à -10. Faites très attention à ne pas trop désaturer, car cela peut rendre l'image sans vie.
* ajuster la saturation du teint: Affinez la saturation de l'orange et du jaune pour rendre les tons de peau naturels et sains.
* Hue:
* ajuster la teinte du teint (subtil): Ajustez légèrement la teinte d'orange et de jaune pour affiner la couleur du teint. Un petit ajustement dans les deux sens peut faire une grande différence. Expérimentez et voyez ce qui semble le mieux.
5. Panneau de détail:
* Affûtage: Réduire considérablement l'affûtage. Un portrait doux ne devrait pas être trop net.
* Montant: Réduire le montant de l'affaiblissement à environ 20-40.
* rayon: Gardez le rayon bas, environ 0,5 à 0,8.
* Détail: Réduisez le curseur détaillé pour adoucir davantage la texture. Essayez 20-30.
* masquage: Augmentez le curseur de masquage. Cela protège les zones avec de beaux détails (comme les yeux) d'être trop adoucis. Essayez un réglage autour de 50-70.
* Réduction du bruit:
* Réduction du bruit de luminance: Augmentez légèrement la réduction du bruit de luminance, surtout si vous remarquez le grain dans votre image. Commencez par un réglage de 5-15. Faites attention à ne pas en faire trop, car cela peut rendre l'image floue et semblable à un plastique.
* Réduction du bruit des couleurs: Laissez-le à son paramètre par défaut, sauf si vous voyez un bruit de couleur notable.
6. Corrections de l'objectif (facultatif):
* Accédez au panneau Corrections de l'objectif.
* Activer les corrections de profil: Cochez la case "Activer le profil Corrections" pour corriger automatiquement la distorsion de l'objectif et la vignette. Cela peut aider à améliorer la qualité globale de l'image. Si votre objectif n'est pas reconnu, vous pouvez sélectionner manuellement la marque et le modèle.
* supprimer l'aberration chromatique: Cochez la case "Retirer l'aberration chromatique" pour réparer toute frange de couleur.
7. Panneau d'effets:
* Post-Crop vignetting (subtil):
* Montant: Ajoutez une vignette très subtile, souvent négative (éclaircissant les coins). Commencez par une valeur d'environ -5 à -15.
* Midpoint: Ajustez le curseur médian pour contrôler la taille et la forme de la vignette.
8. Panneau d'étalonnage (avancé):
* Il s'agit d'une étape facultative et plus avancée.
* teinte primaire rouge, verte et bleue: Expérimentez avec de légers ajustements à la teinte et à la saturation des primaires rouges, vertes et bleus pour affiner le ton de couleur global de l'image. Des changements subtils ici peuvent créer des looks uniques. C'est là que vous pouvez ajouter un look plus vintage ou stylisé.
9. Enregistrez le préréglage:
* Cliquez sur le bouton "+" dans le panneau Presets sur le côté gauche de Lightroom.
* Donnez à votre préréglage un nom descriptif (par exemple, "Portrait doux", "Gentle Glow").
* important: Dans la boîte de dialogue "Cochez All", assurez-vous que vous avez sélectionné les paramètres suivants:
* Exposition
* Contraste
* Points forts
* Ombres
* Blancs
* Noirs
* Courbe de tonalité
* HSL / Couleur
* Affûtage
* Réduction du bruit
* Corrections de l'objectif (si vous les avez utilisées)
* Effets
* Calibration (si vous l'avez utilisé)
* Assurez-vous que vous * décochez * la balance des blancs et transformez à moins que vous * spécifiquement * voulez que votre préréglage change ces paramètres à chaque fois. La balance des blancs est souvent spécifique aux conditions d'éclairage de chaque photo.
* Cliquez sur "Créer".
Conseils et considérations:
* Processus itératif: Créer un bon préréglage est un processus itératif. Appliquez le préréglage à différentes photos et affinez les paramètres jusqu'à ce que vous atteigniez le look souhaité.
* La subtilité est la clé: Évitez de faire des ajustements extrêmes. Les petits changements progressifs sont généralement les meilleurs pour un look doux et naturel.
* Précision du teint: Faites une attention particulière aux tons de peau. L'objectif est de créer un look flatteur qui ne rend pas la peau contre nature.
* L'éclairage compte: L'efficacité du préréglage dépendra de l'éclairage d'origine de la photo. Vous devrez peut-être apporter des ajustements mineurs à l'exposition ou à la balance des blancs après avoir appliqué le préréglage.
* Looks différents: Expérimentez avec différentes courbes de tonalité et ajustements de couleurs pour créer différents styles de portraits doux. Vous pouvez créer des préréglages pour un "portrait doux vintage", un "portrait doux brillant et aéré", etc.
* Personnalisation: N'ayez pas peur d'expérimenter avec différents paramètres et de trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre style et les types de photos que vous prenez généralement.
En suivant ces étapes, vous pouvez créer un préréglage polyvalent "Soft Portrait" dans Lightroom 4 qui vous aidera à obtenir un beau look flatteur pour votre photographie de portrait. N'oubliez pas d'expérimenter et d'affiner les paramètres en fonction de vos préférences individuelles et des caractéristiques spécifiques de chaque image. Bonne chance!