Comprendre la tonification divisée
La tonification divisée implique d'ajouter une couleur (teinte) aux points forts de votre image et une couleur différente aux ombres. Il est souvent utilisé pour créer un look artistique vintage, cinématographique ou unique.
étapes pour créer un style divisé dans Lightroom Mobile
1. Ouvrez votre photo:
* Lancez l'application mobile Lightroom.
* Importez la photo que vous souhaitez modifier.
2. Accédez au panneau de couleur:
* Dans la barre d'outils inférieure, appuyez sur l'icône "couleur".
3. Trouvez l'option "Mélange" (pour une sélection précise des couleurs):
* Dans le panneau "Color", vous verrez "mélange" sur le dessus. Appuyez sur "Mix".
4. Ajustez les couleurs individuelles:
* Le panneau de mixage vous montre les 8 couleurs. Cette étape est facultative, mais aide à affiner les couleurs de base avant d'appliquer la tonification divisée. Vous pouvez ajuster:
* Hue: Déplacer la couleur elle-même.
* saturation: Augmenter ou diminuer l'intensité de la couleur.
* Luminance: Rendre la couleur plus brillante ou plus foncée.
* Jouez avec les couleurs de votre image pour obtenir un bon point de départ. Par exemple, vous voudrez peut-être rendre le blues un peu plus saturé ou les oranges un peu plus jaunes.
5. Retour au panneau de couleur:
* Appuyez sur "Terminé" en haut à droite du panneau de mélange de couleurs pour revenir au panneau de couleur principal.
6. Appuyez sur "Grading":
* Dans le panneau "Color", Tap "Grading".
7. Ajuster les points forts:
* Sélectionnez la roue chromatique des points forts: Dans le panneau de classement, vous verrez différentes roues de couleurs (ombres, midtones, reflets). Assurez-vous que les saillants La roue chromatique est sélectionnée.
* Choisissez la teinte: Faites glisser votre doigt autour de la roue chromatique pour sélectionner la teinte que vous souhaitez ajouter aux reflets. Les choix courants sont les jaunes, les oranges et les bleus.
* ajuster la saturation: Utilisez le curseur sous la roue chromatique pour contrôler l'intensité de la couleur. Une saturation plus élevée rendra la couleur plus vibrante, tandis qu'une saturation plus faible la rendra plus subtile. Vous pouvez également taper au centre de la roue et faire glisser vers l'extérieur pour augmenter la saturation.
8. Réglez les ombres:
* Sélectionnez la roue chromatique des ombres: Appuyez sur les Shadows roue chromatique.
* Choisissez la teinte: Sélectionnez la teinte pour vos ombres. Les couleurs complémentaires de votre couleur de forte fonctionnent souvent bien (par exemple, si vous choisissez le jaune pour les reflets, considérez le bleu ou le violet pour les ombres). Les légumes verts, les bleus et les violets sont des choix courants.
* ajuster la saturation: Ajustez le curseur de saturation à votre goût. Encore une fois, considérez l'humeur globale que vous essayez de créer.
9. ajuster l'équilibre (crucial pour un bon look):
* le curseur d'équilibre: Ce curseur contrôle la dominance de la couleur clôture ou de l'ombre. C'est * très * important pour obtenir un bon effet de division.
* Déplacez le curseur:
* à gauche: Met l'accent sur la couleur de l'ombre.
* à droite: Met l'accent sur la couleur du point culminant.
* Centre (0): Distribue uniformément les couleurs. Expérimentez pour trouver l'équilibre qui semble le mieux pour votre image. Les petits ajustements ici peuvent faire une grande différence.
10. (facultatif) Ajuster le mélange:
* le curseur de mélange: Ce curseur contrôle la quantité de teinte de couleur. Des valeurs de mélange élevées font une transition et un effet de couleur plus complexes. Les valeurs de mélange plus faibles rendent l'effet plus limité. C'est aussi un domaine avec lequel vous voudrez expérimenter, selon l'image que vous modifiez.
11. (Facultatif) Ajuster Global:
* roue chromatique globale: Cela vous permet d'appliquer une teinte de couleur générale sur toute l'image. Cela peut être utile pour unifier les couleurs et ajouter une touche d'humeur finale. Utilisez-le avec parcimonie!
12. affinez votre image avec d'autres ajustements:
* N'oubliez pas que la tonification divisée n'est qu'une partie du processus d'édition. Vous devrez peut-être vous ajuster:
* Exposition: Luminosité de l'image.
* Contraste: Différence entre les zones les plus légères et les plus sombres.
* Highlights / Shadows: Contrôler la luminosité des zones spécifiques.
* Blancs / Noirs: Ajustez les extrémités extrêmes de la plage tonale.
* Clarity: Ajoute une définition aux détails.
* texture: Améliore les détails fins.
* dehaze: Réduit ou ajoute de la brume atmosphérique.
13. Enregistrez votre préréglage (facultatif):
* Si vous avez créé un style à tons fendu que vous aimez, enregistrez-le comme un préréglage pour une utilisation future.
* Appuyez sur les trois points (...) dans le coin supérieur droit.
* Sélectionnez "Créer un préréglage".
* Donnez à votre préréglage un nom descriptif.
* Choisissez un groupe (ou créez un nouveau groupe) pour enregistrer le préréglage.
* Appuyez sur la coche pour enregistrer.
Conseils et astuces pour une toning fractionnée efficace
* La subtilité est la clé: Évitez d'utiliser des couleurs trop saturées, surtout lorsque vous débutez. Un effet subtil divisé semble souvent plus sophistiqué.
* Considérez votre sujet: Les couleurs que vous choisissez devraient compléter le sujet de votre photo et améliorer l'humeur globale que vous essayez de créer. Par exemple, les couleurs chaudes peuvent être bonnes pour une photo au coucher du soleil, tandis que des couleurs fraîches pourraient bien fonctionner pour un paysage avec un ciel de mauvaise humeur.
* Utilisez des couleurs complémentaires ou analogues:
* Couleurs complémentaires: Couleurs qui sont opposées les unes aux autres sur la roue chromatique (par exemple, rouge et vert, bleu et orange, jaune et violet). Ils peuvent créer un contraste fort.
* Couleurs analogues: Couleurs qui sont côte à côte sur la roue chromatique (par exemple, jaune, orange, orange). Ils créent un effet plus harmonieux et subtil.
* Images en noir et blanc: La tonification divisée fonctionne exceptionnellement bien sur les images en noir et blanc, ajoutant une touche de couleur et de personnalité.
* Expérience! La meilleure façon d'apprendre est d'expérimenter avec différentes couleurs, niveaux de saturation et paramètres d'équilibre. N'ayez pas peur d'essayer quelque chose de nouveau.
* Regardez des exemples: Recherchez des images à tons divisées en ligne pour l'inspiration. Analysez les couleurs et comment ils sont utilisés pour créer différentes humeurs.
* Comprendre la théorie des couleurs: Une compréhension de base de la théorie des couleurs (teinte, saturation, valeur) vous aidera à prendre des décisions plus éclairées sur vos choix de tonification.
Exemples de combinaisons de tons fractionnées:
* vintage / rétro:
* Faits saillants:jaune ou orange
* Ombres:bleu ou sarcelle
* Cinematic / Moody:
* Faits saillants:jaune frais ou sarcelle
* Ombres:bleu foncé ou violet
* chaleureux et accueillant:
* Faits saillants:jaune chaud ou orange
* Ombres:marron ou rouge
* cool et apaisant:
* Faits saillants:bleu clair ou vert
* Ombres:bleu foncé ou violet
Dépannage
* La couleur semble trop dure: Réduisez la saturation des points forts et / ou des ombres. Ajustez le curseur d'équilibre pour favoriser une couleur plus que l'autre.
* L'image semble plate: Augmentez le contraste ou ajoutez plus de clarté / texture.
* Couleurs Clash: Essayez différentes combinaisons de couleurs. Envisagez d'utiliser des couleurs analogues ou une palette plus subtile. Faites attention au curseur de solde.
En suivant ces étapes et en expérimentant différents paramètres, vous pouvez créer des effets de tons fractionnés beaux et uniques dans Lightroom Mobile. Bonne chance!