A - Adobe Premiere Pro / After Effects: Deux options logicielles standard de l'industrie. La première est pour l'édition non linéaire, After Effects concerne les graphiques animés et les effets visuels. Considérez également Avid Media Composer, une centrale populaire dans le cinéma.
B - Bitrate: La quantité de données utilisées par seconde pour coder une vidéo. Bitrate plus élevé =meilleure qualité (mais aussi plus grande taille de fichier).
C - Coupes: La technique d'édition la plus éditée:la transition d'un coup à l'autre. Différents types de coupes (coupe dure, coupe de saut, etc.) servent des objectifs différents. Considérons également Correction / classement des couleurs :Le processus d'ajustement des couleurs et de l'apparence globale de votre vidéo pour créer une esthétique cohérente et attrayante.
D - DaVinci Resolve: Une autre édition vidéo de qualité professionnelle, classement des couleurs, effets visuels et suite logicielle post-production audio. Il est connu pour ses puissantes capacités de classement des couleurs.
E - Édition Logiciel: L'outil de base. Outre Adobe et DaVinci Resolve, considérez Filmora, Final Cut Pro (Mac uniquement), Imovie (Mac / iOS) et des options gratuites comme OpenShot et Davinci Resolve (version gratuite).
F - fréquence d'images: Le nombre de trames affichées par seconde (FPS). Les fréquences d'images communes comprennent 24 ips (cinématographiques), 30 ips (TV standard) et 60 images par seconde (mouvement lisse, souvent utilisés pour les jeux). Considérez également des images: Le matériel vidéo brut avec lequel vous travaillerez.
G - Graphiques: Des éléments comme le texte, les logos, les tiers inférieurs et les animations ajoutés pour améliorer la vidéo.
H - Disque dur: Un disque dur rapide et fiable (de préférence un SSD) est crucial pour l'édition vidéo en douceur. Considérez les lecteurs externes pour le stockage et les sauvegardes.
I - POINTS IN / OUT: Les points de départ et de fin que vous sélectionnez dans un clip vidéo à utiliser dans votre modification.
J - J-CUT / L-CUT: Techniques d'édition avancées. Un J-Cut est lorsque vous entendez l'audio de la photo suivante * avant * Vous voyez le visuel. Une coupe en L est le contraire. Ceux-ci créent des transitions plus lisses.
k - images clés: Marqueurs utilisés dans l'animation et les effets pour définir les changements au fil du temps. Définissez les images clés pour ajuster une propriété (comme la position ou l'échelle) à des points spécifiques.
l - couches: Dans des programmes comme After Effects, vous empilez les éléments (vidéo, images, texte) les uns sur les autres, créant des compositions complexes. Il est également important de des tiers inférieurs: Les superpositions de texte, souvent en bas de l'écran, utilisées pour identifier les haut-parleurs ou fournir des informations.
M - Montage: Une séquence de plans courts utilisés pour condenser le temps ou transmettre une humeur ou une idée spécifique. Les métadonnées sont également utiles: Informations sur vos images, telles que les paramètres de date, d'heure et de caméra.
n - nle (éditeur non linéaire): Logiciel qui vous permet de modifier la vidéo dans n'importe quel ordre, sans modifier les fichiers source d'origine. Ceci est la norme pour l'édition vidéo moderne.
o - superpositions: Images, graphiques ou clips vidéo placés sur les séquences vidéo principales.
p - Édition proxy: La création de versions à faible résolution de vos images pour modifier, ce qui réduit les demandes de traitement sur votre ordinateur. Vous les remplacez ensuite par les images en pleine résolution pour l'exportation finale. Aussi, Fichiers de projet: Les fichiers qui contiennent toutes les informations d'édition, mais * pas * les fichiers vidéo réels. Assurez-vous de les soutenir!
Q - Qualité: Visez la qualité la plus élevée possible dans vos contraintes (taille du fichier, temps de téléchargement). Considérez vos images source et la plate-forme de visualisation prévue.
r - rendu: Le processus de conversion de votre projet édité en fichier vidéo jouable. Cela peut prendre du temps. La résolution est également importante: La taille de votre vidéo en pixels (par exemple, 1920x1080 pour HD).
s - Storytelling: Le cœur d'une bonne modification vidéo. Vos choix d'édition devraient servir l'histoire que vous essayez de raconter. Considérez la conception sonore: L'ajout et la manipulation de l'audio pour créer une atmosphère spécifique ou améliorer la narration. Rappelez-vous également Séquences: Tournsés dans votre logiciel d'édition où vous organisez et modifiez vos images.
T - Transitions: Effets visuels utilisés pour passer d'un coup à l'autre (par exemple, s'estompe, se dissout, lingettes). Utilisez-les avec parcimonie et de manière appropriée. Considérez également timecode: Un identifiant unique pour chaque trame de vidéo, utilisé pour l'édition précise.
u - Comprendre votre public: Adaptez votre style d'édition et votre contenu à votre public cible.
V - Effets visuels (VFX): Effets spéciaux ajoutés pour améliorer ou modifier la réalité. Habituellement créé dans des programmes comme After Effects ou un logiciel VFX spécialisé. Aussi, voix off: Narration ajoutée à une vidéo.
w - workflow: Une approche structurée de l'édition vidéo, de l'importation de séquences à l'exportation du produit final. Un bon flux de travail gagne du temps et réduit les erreurs. Aussi, Balance blanche: Réglage de la température de couleur de vos images pour faire apparaître des objets blancs blancs.
x - exportation: Choisir les paramètres d'exportation corrects (codec, résolution, débit binaire, etc.) pour créer un fichier vidéo adapté à votre plate-forme prévue (YouTube, Vimeo, diffusion TV, etc.).
y - YouTube (et autres plates-formes): Comprendre les spécifications et les meilleures pratiques pour les plateformes où vous distribuerez votre vidéo.
z - Zoom: Un outil qui peut être utilisé pour attirer l'attention sur des détails spécifiques de votre vidéo. Cependant, utilisez-le avec parcimonie car le zoom trop peut nuire à la qualité de vos vidéos. Considérez Zenith: Atteindre le sommet de vos compétences en tant que rédacteur vidéo!
Ce n'est qu'un point de départ, bien sûr. L'édition vidéo est un champ vaste et en constante évolution. Continuez à apprendre, à expérimenter et à pratiquer! Bonne chance!