i. Comprendre la fondation:Lumière et Shadow
* Qualité de la lumière: La clé est de comprendre la * qualité * de la lumière que votre flash produit et comment la modifier.
* lumière dure: Flash direct, non modifié, crée des ombres et des reflets durs. C'est souvent peu flatteur.
* lumière douce: La lumière diffuse crée des ombres plus douces, des tons de peau plus lisses et est généralement plus flatteur. C'est ce que nous visons la plupart du temps.
* Direction de la lumière: D'où la lumière provient de dramatiquement l'ambiance et la forme du sujet.
* Éclairage latéral: Crée des ombres fortes, mettant l'accent sur la texture et la forme.
* Éclairage avant: Généralement même mais peut être plat.
* Éclairage arrière: Crée un effet de silhouette ou de halo (nécessite une exposition minutieuse).
* loi carrée inverse: L'intensité de la lumière diminue rapidement à mesure que la distance de la source augmente. Gardez cela à l'esprit lorsque vous positionnez votre flash.
ii. Équipement Essentials
* speedlight (flash externe): Essentiel! Recherchez-en un avec des paramètres d'alimentation réglables (le mode manuel est la clé). Une tête pivotante est également cruciale pour rebondir la lumière. La mesure TTL (à travers l'objectif) est utile, mais apprenez à utiliser le mode manuel pour des résultats cohérents.
* support d'éclairage (facultatif, mais fortement recommandé): Vous permet de positionner votre flash loin de votre appareil photo pour un éclairage plus créatif.
* déclencheur du flash / émetteur (si le flash n'est pas monté à chaud): Les déclencheurs de radio sont les plus fiables.
* modificateur (crucial): C'est ce qui adoucira la lumière. Choisissez une ou une combinaison de celles-ci:
* parapluie (pousse-tir ou réfléchissant): Grand, peu coûteux et idéal pour la lumière douce. Les parapluies poussent-ils créent une source lumineuse plus large et plus douce. Les parapluies réfléchissants sont plus efficaces (perdent moins de lumière) et peuvent être positionnés pour plumer la lumière.
* softbox: Crée une lumière contrôlée, uniforme et flatteuse. Plus directionnel qu'un parapluie.
* carte de rebond / réflecteur: Une simple planche à mousse blanche peut faire rebondir le flash, adoucissant la lumière et les ombres de remplissage. Vous pouvez même utiliser un mur ou un plafond!
* Grille: Concentre la lumière dans un faisceau serré. Utile pour ajouter un drame ou mettre en évidence des zones spécifiques.
* caméra: Un reflex numérique ou un appareil photo sans miroir avec des commandes manuels est essentiel.
* Lens: Une lentille portrait (par exemple, 50 mm, 85 mm) est idéale, mais vous pouvez travailler avec d'autres focales.
iii. Techniques de portraits fantastiques
1. rebondissant le flash:
* la configuration: Visez le flash sur un mur ou un plafond à proximité (le blanc ou la couleur claire est le meilleur).
* le résultat: Le flash rebondit de la surface, créant une source lumineuse plus grande et plus douce. C'est souvent la façon la plus simple et la plus flatteuse d'utiliser un seul flash à l'intérieur.
* comment:
* Passons la tête flash pour qu'il pointe vers le plafond ou le mur.
* Commencez par un réglage de la puissance flash faible et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que vous obteniez l'exposition souhaitée.
* Faites attention à la couleur du mur / du plafond. S'il est coloré, il teindra la lumière.
2. flash hors caméra avec modificateur:
* la configuration: Montez le flash sur un support léger et fixez votre modificateur choisi (parapluie, softbox, etc.). Positionnez-le sur le côté de votre sujet, légèrement à l'avant.
* le résultat: Crée une lumière plus directionnelle et contrôlée, vous permettant de façonner les ombres et les reflets.
* comment:
* Positionnez la source lumineuse de 45 degrés sur le côté du sujet, légèrement à l'avant.
* Plus la source de lumière est proche du sujet, plus la lumière sera douce.
* Feather la lumière en visant le bord de la source lumineuse vers le sujet. Cela créera une transition plus progressive de la lumière à l'ombre.
3. Utilisation d'un réflecteur:
* la configuration: Positionnez le flash d'un côté de votre sujet. Utilisez un réflecteur (planche à mousse blanche, réflecteur argenté / or) du côté opposé pour rebondir la lumière dans l'ombre.
* le résultat: Remplit l'ombre, créant une lumière plus équilibrée et même même.
* comment:
* Positionnez le flash comme principale source de lumière.
* Tenez le réflecteur ou demandez à un assistant de le tenir pour rebondir la lumière dans l'ombre.
* Expérimentez l'angle et la distance du réflecteur pour contrôler la quantité de lumière de remplissage.
4. flash direct (avancé):
* la configuration: Le flash direct peut être utilisé de manière créative, mais elle nécessite plus de compétences. Essayez de zoom de la tête flash pour créer un effet de projecteur ou utilisez une grille pour contrôler le déversement de lumière.
* le résultat: Peut être dramatique et énervé. Souvent utilisé pour une esthétique "instantané".
* comment:
* Zoomez la tête flash pour concentrer le faisceau lumineux.
* Utilisez une grille pour contrôler davantage le déversement de lumière.
* Expérimentez avec l'angle et la distance du flash pour créer différents effets.
iv. Paramètres de la caméra
* mode manuel (m): Vous donne un contrôle total sur l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO.
* ouverture: Contrôle la profondeur de champ (flou en arrière-plan). Des ouvertures plus larges (par exemple, f / 2,8, f / 4) créent une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et isolant le sujet.
* vitesse d'obturation: Contrôle la lumière ambiante. Habituellement, vous voudrez le garder à la vitesse de synchronisation de votre appareil photo ou en dessous (généralement 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Si vous allez plus vite que la vitesse de synchronisation sans utiliser de synchronisation à haute vitesse (HSS), vous obtiendrez une bande sombre sur votre image.
* ISO: Gardez-le aussi bas que possible (par exemple, ISO 100, 200) pour minimiser le bruit.
* Balance des blancs: Réglez-le sur "flash" ou ajustez-le en post-traitement.
* Mode de mise au point: Utilisez la mise au point automatique en un seul point et concentrez-vous sur les yeux du sujet.
v. Paramètres flash
* mode manuel (sur le flash): Ceci est la clé pour des résultats cohérents. Commencez avec un réglage de faible puissance (par exemple, 1/16, 1/32) et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que vous obteniez l'exposition souhaitée.
* TTL (à travers l'objectif) Soutien: Peut être utile comme point de départ, mais apprenez à utiliser le mode manuel. Le TTL peut être incohérent, surtout lors du rebond Flash.
* Compensation de Flash: Ajustez la sortie du flash sans modifier le réglage du manuel du flash. Utile pour un réglage fin en mode TTL.
* HSS (synchronisation haute vitesse): Vous permet d'utiliser les vitesses d'obturation plus rapidement que la vitesse de synchronisation de votre appareil photo lors de l'utilisation du flash. Ceci est utile pour maîtriser le soleil ou créer une profondeur de champ peu profonde en lumière vive. Cependant, il peut réduire la puissance du flash.
vi. Flux de travail et conseils
1. Démarrez simple: Master une technique à la fois (par exemple, rebond Flash).
2. Pratique, pratique, pratique: Plus vous expérimentez, mieux vous comprendrez à quel point la lumière fonctionne.
3. Utilisez un modèle: Avoir un sujet disposé vous permet d'expérimenter librement.
4. Tirez en brut: Vous donne plus de flexibilité dans le post-traitement.
5. Post-traitement: Ajustez l'exposition, la balance des blancs, le contraste et les tons de peau dans Lightroom ou Photoshop.
6. faites attention à l'arrière-plan: Un fond propre et épuré aidera votre sujet à se démarquer.
7. Posez votre sujet: Guidez votre sujet dans des poses flatteuses. Faites attention à leur posture, leur expression faciale et leur placement manuel.
8. Sécurité: Ne pointez jamais un flash directement dans les yeux de quelqu'un à bout portant.
Exemples de scénarios
* Portrait intérieur avec flash de rebond: Définissez votre appareil photo sur le mode manuel (par exemple, f / 2,8, 1/125th, ISO 200). Passons votre tête flash vers le plafond et commencez par un réglage de faible puissance (par exemple, 1/32). Prenez un coup d'essai et ajustez la puissance du flash jusqu'à ce que l'exposition soit correcte.
* Portrait en plein air avec flash et parapluie hors caméra: Montez le flash sur un support léger avec un parapluie. Positionnez-le sur le côté de votre sujet. Utilisez le mode manuel sur l'appareil photo et le flash. Ajustez la puissance du flash pour équilibrer la lumière ambiante et créer l'aspect souhaité.
* Portrait avec flash direct: Zoom de la tête flash vers un faisceau étroit, sélectionnez le mode manuel pour le flash et sélectionnez un niveau d'alimentation en fonction de la distance. Utilisez la lumière de modélisation si vous l'avez pour avoir une idée. Positionnez le flash pour obtenir l'effet que vous souhaitez.
En comprenant ces concepts et en pratiquant ces techniques, vous pouvez prendre des portraits fantastiques avec un seul flash. Bonne chance et amusez-vous à expérimenter!