1. Erreur:Éclairage mauvais ou plat
* Problème: L'éclairage plat donne à votre sujet un aspect bidimensionnel et sans vie. L'éclairage sévère crée des ombres peu flatteuses et des reflets sautés.
* Correction:
* Hour d'or: Tirez pendant l'heure après le lever du soleil ou avant le coucher du soleil pour une lumière douce et chaude.
* Open Shade: Positionnez votre sujet à l'ombre d'un bâtiment ou d'un arbre, en évitant la lumière directe du soleil. Cela fournit une lumière diffuse, voire.
* Réflecteurs: Utilisez un réflecteur (blanc, argent ou or) pour faire rebondir la lumière sur le visage de votre sujet, remplissant les ombres. Une planche de base en mousse blanche fonctionne bien.
* diffuseurs: Utilisez un diffuseur pour adoucir la lumière dure. Des grimands ou même une mince feuille blanche peuvent être utilisées pour diffuser la lumière directe du soleil.
* flash hors caméra (technique strobiste): Apprenez à utiliser un flash hors caméra avec des modificateurs (parapluies, boîtes softbox) pour contrôler la direction et la qualité de la lumière.
2. Erreur:posant peu flatteur
* Problème: Les poses maladroites peuvent rendre votre sujet inconfortable ou contre nature. Les poses directes peuvent être peu flatteuses.
* Correction:
* angle le corps: Demandez à votre sujet de tourner légèrement leur corps (environ 45 degrés) vers la caméra. Cela crée une silhouette plus flatteuse et ajoute de la profondeur.
* plier les membres: Évitez les bras et les jambes droites. Un léger virage au coude ou au genou semble plus naturel et détendu.
* Shift de poids: Encouragez votre sujet à déplacer leur poids sur une jambe.
* Chin en avant et en descendant légèrement: Cela aide à définir la mâchoire et empêche un double menton. (Pratiquez cela vous-même dans un miroir pour comprendre l'effet.)
* Diriger les yeux: Concentrez-vous sur l'obtention d'un bon coup de pouce dans les yeux. Même si le corps est incliné, les yeux doivent généralement regarder vers la caméra (ou légèrement sur le côté, si vous le souhaitez).
* Pratique des poses: Study Portrait pose en ligne (Pinterest, YouTube). Entraînez-vous à diriger les amis et la famille.
3. Erreur:arrière-plans distrayants
* Problème: Un arrière-plan occupé ou distrayant peut éloigner l'attention de votre sujet.
* Correction:
* Choisissez un arrière-plan simple: Recherchez des arrière-plans avec des distractions minimales - murs simples, feuillage ou bokeh flou.
* profondeur de champ peu profonde: Utilisez une large ouverture (par exemple, f / 2,8, f / 1,8, f / 4) pour brouiller l'arrière-plan et créer une séparation entre le sujet et l'arrière-plan.
* Modifiez votre position: Déplacez-vous (et votre sujet) pour trouver un fond plus propre. Même un petit changement peut faire une grande différence.
* Considérez la couleur d'arrière-plan: Soyez conscient de s'affronter ou de couleurs concurrentes en arrière-plan.
4. Erreur:une concentration incorrecte
* Problème: Un visage flou ruine un portrait par ailleurs bon.
* Correction:
* Focus sur les yeux: Les yeux sont la partie la plus importante du portrait. Assurez-vous qu'ils sont nets.
* Utilisez la mise au point automatique en un seul point: Sélectionnez un seul point de mise au point et placez-le directement sur l'œil du sujet.
* Focus du bouton arrière: (Si votre appareil photo le prend en charge) Se séparez-vous de la version de l'obturateur. Cela vous permet de vous concentrer une fois, puis de recomposer la prise de vue sans recentrer.
* Vérifiez la netteté: Zoomez sur votre écran LCD après avoir pris une photo pour vous assurer que les yeux sont au point.
* Trépied: Si vous tournez en basse lumière ou avec une longue lentille, utilisez un trépied pour minimiser la shake de la caméra.
5. Erreur:paramètres de caméra inappropriés
* Problème: L'ouverture incorrecte, la vitesse d'obturation ou l'ISO peuvent entraîner des images surexposées / sous-exposées, un flou de mouvement ou un bruit excessif.
* Correction:
* Mode prioritaire d'ouverture (AV ou A): Vous permet de contrôler la profondeur de champ. Utilisez une large ouverture (f / 1,8-f / 4) pour une profondeur de champ peu profonde et une ouverture plus étroite (f / 5.6-f / 8) pour plus de la scène dans le foyer.
* vitesse d'obturation: Assurez-vous que votre vitesse d'obturation est suffisamment rapide pour éviter le flou de mouvement (surtout lorsque vous tirez sur la main). Une règle générale consiste à utiliser une vitesse d'obturation qui est au moins 1 / focale (par exemple, 1 / 50e de seconde avec un objectif de 50 mm).
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement lorsque cela est nécessaire pour obtenir une exposition appropriée.
* Shoot in Raw: Les fichiers bruts contiennent plus d'informations que les JPEG, vous offrant une plus grande flexibilité dans le post-traitement.
* Comprendre le triangle d'exposition: Apprenez comment l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO interagissent et s'affichent.
6. Erreur:manque de connexion avec le sujet
* Problème: Le portrait se sent sans vie s'il n'y a pas de lien entre le photographe et le sujet.
* Correction:
* Parlez à votre sujet: Engagez une conversation, mettez-les à l'aise et apprenez-en à leur sujet.
* Donnez une direction claire: Dites-leur ce que vous voulez qu'ils fassent, mais soyez également ouvert à leurs suggestions.
* Soyez positif et encourageant: Offrez des commentaires positifs et faites-les se sentir bien dans leur peau.
* Soyez patient: Il faut du temps aux gens pour se détendre devant la caméra.
* montrez-leur les images: Permettez à votre sujet de voir certaines des photos pendant que vous les prenez. Cela peut les aider à se sentir plus impliqués et confiants.
7. Erreur:ignorer la composition
* Problème: Une mauvaise composition peut rendre le portrait déséquilibré ou sans intérêt.
* Correction:
* Règle des tiers: Divisez le cadre en tiers à la fois horizontalement et verticalement. Placer les éléments clés (comme les yeux du sujet) aux intersections de ces lignes.
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans la scène pour attirer l'œil du spectateur sur le sujet.
* Espace négatif: Utilisez un espace vide pour créer un équilibre et mettez en surbrillance le sujet.
* cadrage: Utilisez des éléments au premier plan pour encadrer le sujet et ajouter de la profondeur.
* Évitez les cultures aux articulations: Faites attention à ne pas recadrer votre sujet aux articulations (coudes, genoux, poignets). Cela peut les rendre maladroits.
8. Erreur:surechouter
* Problème: Une retouche excessive peut rendre le sujet contre nature et en plastique.
* Correction:
* La subtilité est la clé: Concentrez-vous sur l'amélioration des caractéristiques naturelles du sujet plutôt que sur les modifications complètement.
* Édition non destructive: Utilisez des calques et des masques dans Photoshop pour effectuer des ajustements de manière non destructive.
* Focus sur la peau: Douce doucement, mais évitez de retirer toute la texture. Laissez quelques imperfections pour un look naturel.
* esquive et brûler: Utilisez des outils Dodge et Burn pour améliorer subtilement les reflets et les ombres.
* Affûtage: Aiguisez l'image avec parcimonie, en se concentrant sur les yeux et d'autres détails clés.
9. Erreur:ne pas prêter attention à la garde-robe et au toilettage
* Problème: Les vêtements distrayants ou le toilettage négatif peuvent nuire au portrait.
* Correction:
* vêtements simples: Encouragez votre sujet à porter des vêtements simples et classiques qui ne distraient pas de leur visage.
* couleurs neutres: Les couleurs neutres fonctionnent généralement le mieux, car ils ne rivalisent pas avec le teint du sujet.
* Évitez les logos et les modèles: Les logos et les modèles occupés peuvent être distrayants.
* toilettage: Demandez à votre sujet de venir au tournage bien entretenu. (Offrez pour que la maquilleuse / coiffeuse soit disponible, le cas échéant). Faites attention aux poils Flyaway et aux taches de maquillage.
* Vérification des rides: Vérifiez les vêtements ridés ou froissés.
10. Erreur:ignorer les détails de fond
* Problème: Même si l'arrière-plan est flou, les objets errants (comme une poubelle ou une ligne électrique) peuvent être distrayants.
* Correction:
* scanne l'arrière-plan: Avant de prendre la photo, scannez soigneusement l'arrière-plan pour tous les éléments distrayants.
* supprimer les objets: Si possible, supprimez physiquement les objets distrayants de l'arrière-plan.
* changez votre angle: Ajustez votre angle de prise de vue pour masquer ou minimiser les distractions.
* Clone Stamp / Brosse de guérison: Utilisez ces outils dans Photoshop pour éliminer les éléments distrayants en post-traitement.
11. Erreur:utiliser la mauvaise lentille
* Problème: Les lentilles grand angle peuvent déformer les traits du visage, tandis que des téléobjectifs très longs peuvent créer une perspective aplatie.
* Correction:
* Large focale idéale: Pour les portraits, une distance focale entre 50 mm et 135 mm est généralement considérée comme idéale.
* objectif 50 mm: Une option polyvalente pour les portraits intégraux et tête et épaule.
* objectif 85 mm: Un choix populaire pour les tirs à la tête et les portraits rapprochés. Fournit une perspective flatteuse et un bon flou d'arrière-plan.
* Évitez grand angle pour les gros plans: Évitez d'utiliser des objectifs à grand angle (par exemple, 24 mm, 35 mm) pour les portraits en gros plan, car ils peuvent déformer les caractéristiques faciales.
12. Erreur:ne pas utiliser un histogramme
* Problème: Vous comptez sur l'écran LCD seul pour juger l'exposition, qui peut être inexact en raison de la luminosité de l'écran et de la lumière ambiante.
* Correction:
* Apprenez à lire l'histogramme: L'histogramme est un graphique qui montre la distribution des tons dans votre image. Utilisez-le pour vous assurer que vous n'écrasez pas les reflets (surexposez) ou ne bloquez pas les ombres (sous-exposition).
* Ajustez l'exposition en fonction de l'histogramme: Ajustez votre ouverture, votre vitesse d'obturation ou votre ISO jusqu'à ce que l'histogramme soit équilibré, les tons distribués uniformément sur la plage.
13. Erreur:oublier de calibrer votre moniteur
* Problème: La couleur et la luminosité de votre moniteur peuvent ne pas être exactes, ce qui entraîne des ajustements de couleurs incorrects en post-traitement.
* Correction:
* Calibrez votre moniteur: Utilisez un outil d'étalonnage du moniteur (par exemple, X-Rite I1Display Studio, Spyderx Pro) pour vous assurer que votre moniteur affiche avec précision les couleurs.
* Calibrez régulièrement: Calibrez régulièrement votre moniteur (par exemple, une fois par mois) pour maintenir la précision.
14. Erreur:ne pas sauvegarder vos photos
* Problème: Perdre vos photos en raison d'une défaillance du disque dur, d'un vol ou d'autres accidents peut être dévastateur.
* Correction:
* Implémentez une stratégie de sauvegarde: Utilisez une combinaison de sauvegardes sur place et hors site.
* Sauvegarde sur place: Sauvegardez vos photos à un disque dur externe.
* Sauvegarde hors site: Utilisez un service de sauvegarde basé sur le cloud (par exemple, Backblaze, Carbonite) pour stocker vos photos dans un endroit éloigné.
* Règle 3-2-1: Suivez la règle de sauvegarde 3-2-1:Ayez trois copies de vos données, sur deux supports différents, avec une copie hors site.
15. Erreur:ne pas pratiquer et expérimenter
* Problème: Vous ne repoussez pas vos limites créatives et êtes coincé dans une ornière.
* Correction:
* Pratiquez régulièrement: Plus vous tirez, mieux vous deviendrez.
* Expérimentez avec différentes techniques: Essayez différentes configurations d'éclairage, poses et compositions.
* Étudiez le travail d'autres photographes: Regardez le travail des photographes que vous admirez et analysez ce qui fait réussir leurs images.
* Obtenez des commentaires: Partagez vos photos avec d'autres photographes et demandez des critiques constructives.
* Défiez-vous: Fixez des défis de photographie personnelle pour vous pousser de manière créative. (par exemple, "tirer un portrait en utilisant uniquement la fenêtre" ou "tirer un portrait dans un endroit que je n'ai jamais tiré auparavant.")
En comprenant et en abordant ces erreurs courantes, vous pouvez améliorer considérablement vos compétences en photographie de portrait et créer des portraits plus convaincants et flatteurs. Bonne chance!