1. Comprendre les angles clés:
* Éclairage avant: Source lumineuse directement devant le sujet.
* Éclairage latéral: Source lumineuse sur le côté du sujet.
* Éclairage arrière: Source légère derrière le sujet.
* Éclairage supérieur: Source de lumière directement au-dessus du sujet.
* Éclairage inférieur: Source lumineuse directement en dessous du sujet (souvent peu naturel et utilisée avec parcimonie).
2. Les effets des différents angles:
* Éclairage avant:
* pros: Fonctionne, minimise les ombres et crée un look brillant et propre. Bon pour les tirs à la tête lorsque vous souhaitez souligner le visage du sujet et minimiser les rides.
* contre: Peut paraître plat et unidimensionnel, manquant de profondeur. Peut également provoquer des yeux si la lumière est trop intense.
* comment utiliser pour le punch: Bien que généralement plat, vous pouvez toujours ajouter du punch en utilisant une lumière avant * douce * douce (comme une grande boîte à soft) pour un éclairage flatteur et même. Assurez-vous que le sujet ne fait pas les yeux. Vous pouvez utiliser la lumière de remplissage légèrement en dessous pour soulever des ombres de leur menton et de leur nez.
* Éclairage latéral:
* pros: Crée des ombres dramatiques, met en évidence la texture et ajoute de la profondeur et de la dimension. Met l'accent sur les fonctionnalités et crée un look plus dynamique et artistique.
* contre: Peut accentuer les imperfections et les rides. Nécessite un placement minutieux pour éviter les ombres difficiles ou les angles peu flatteurs.
* comment utiliser pour le punch: C'est * là où la magie se produit *.
* Lumière du côté dur: Utilisez la lumière directe du soleil ou une petite source lumineuse focalisée pour les ombres dramatiques et une sensation brute granuleuse. Idéal pour les portraits visant l'intensité ou le mystère.
* Lumière latérale douce: Utilisez une plus grande source de lumière (softbox, grande fenêtre) ou un réflecteur pour adoucir les ombres et créer un aspect plus flatteur tout en conservant la dimension. Expérimentez à quelle distance la lumière est la lumière - à mesure qu'elle se rapproche d'être frontal, elle se ramollira mais aura moins d'impact.
* Éclairage Rembrandt: Un type spécifique d'éclairage latéral où un petit triangle de lumière apparaît sur la joue en face de la source de lumière. Très flatteur et crée un look classique et pictural.
* Éclairage arrière:
* pros: Crée un bel effet de halo autour du sujet (lumière de jante), les séparant de l'arrière-plan. Peut créer une humeur dramatique et éthérée.
* contre: Peut faire en sorte que le sujet soit sous-exposé (une silhouette). Nécessite une compensation d'exposition minutieuse.
* comment utiliser pour le punch:
* silhouette: Exposez pour l'arrière-plan et laissez le sujet être une silhouette sombre. Puissant pour transmettre un mystère ou une émotion.
* Lumière de jante: Utilisez un réflecteur ou remplissez Flash pour afficher l'exposition sur le visage du sujet tout en conservant l'effet de lumière de la jante. Cela crée un portrait beau et dramatique. Expérimentez la largeur du bord de la lumière pour l'effet artistique.
* Lumière des cheveux: Utilisez-le juste pour faire ressortir une texture et une lueur dans les cheveux, en ajoutant de la profondeur et de la dimension aux tirs de la tête et des épaules.
* Éclairage supérieur:
* pros: La lumière naturelle des frais généraux peut être magnifique, surtout pendant l'heure d'or.
* contre: Peut créer des ombres dures sous les yeux et le nez, conduisant à un look peu flatteur. Aussi appelé "Eyes de raton laveur".
* comment utiliser pour le punch:
* Évitez la lumière directe de la lumière du soleil à midi. La lumière est trop dure et peu flatteuse.
* Utilisez un réflecteur: Positionnez un réflecteur sous le visage du sujet pour faire rebondir la lumière vers le haut et remplir les ombres.
* Trouvez l'ombre ouverte: Positionnez le sujet sous un grand arbre ou auvent pour diffuser la lumière et éliminer les ombres dures.
* Hour d'or: L'angle du soleil pendant l'heure d'or est plus bas et plus indulgent, ce qui rend l'éclairage supérieur plus utilisable et souvent beau.
* Éclairage inférieur:
* pros: Rarement utilisé, mais peut créer un effet dramatique, troublant ou théâtral. Souvent utilisé dans les films d'horreur ou de thriller.
* contre: Peut être très peu flatteur et contre nature.
* comment utiliser pour le punch: Utilisez avec parcimonie et intentionnellement. Expérimentez avec différentes intensités et couleurs pour obtenir l'effet souhaité. Pensez attentivement à la raison pour laquelle vous l'utilisez - quel sentiment essayez-vous d'évoquer?
3. Conseils pratiques pour plus de punch:
* faites attention aux légers: Les feuilles de feu (petits reflets de la lumière) dans les yeux du sujet sont cruciaux. Ils apportent la vie et l'éclat au portrait. La position des feux de capture peut également indiquer la direction de la source lumineuse.
* Utiliser les réflecteurs: Les réflecteurs sont votre meilleur ami pour faire rebondir la lumière et remplir des ombres. Ils sont peu coûteux et faciles à utiliser.
* Contrôlez l'arrière-plan: L'arrière-plan devrait compléter le sujet, et non en distrayant. Considérez la couleur, la texture et l'éclairage de l'arrière-plan. Un fond sombre peut souligner un sujet brillamment éclairé.
* Expérimentez avec différents modificateurs de lumière: Les boîtes aux soft-soft, les parapluies, les plats de beauté, les grilles et les snots modifient tous la qualité et la direction de la lumière. Comprendre leurs effets vous donnera plus de contrôle.
* Considérez la forme du visage du sujet: Différents angles d'éclairage peuvent flatter différentes formes de visage. Par exemple, l'éclairage latéral peut aider à définir les pommettes et à mincer un visage rond.
* Racontez une histoire: Pensez à l'histoire que vous voulez raconter avec votre portrait. L'angle de la lumière peut aider à transmettre l'humeur et l'émotion de l'histoire.
* Utilisez un compteur léger (facultatif): Un compteur léger peut vous aider à mesurer avec précision la lumière et à garantir une exposition appropriée.
* Pratique, pratique, pratique: La meilleure façon d'apprendre à utiliser efficacement la lumière est d'expérimenter et de pratiquer. Tirez dans différentes conditions d'éclairage et faites attention à la façon dont la lumière affecte le sujet.
Exemples de scénarios et comment ajouter Punch:
* Portrait en studio d'un musicien: Utilisez un éclairage côté dur pour souligner la texture de leur peau et l'intensité dans leurs yeux. Utilisez un réflecteur du côté opposé pour remplir légèrement les ombres et éviter qu'ils soient trop sombres. Capturez l'énergie brute et passionnée.
* Portrait en plein air d'un enfant dans un champ: Tirez pendant l'heure dorée avec le soleil légèrement derrière l'enfant (rétro-éclairage). Utilisez un réflecteur pour rebondir sur leur visage pour un look doux et rêveur. Cela peut donner une lueur éthérée.
* Business Headshot: Utilisez l'éclairage avant doux et diffusé (grande boîte softbox) pour créer un look flatteur et professionnel. Assurez-vous que la lumière est même en face et qu'il n'y a pas d'ombres dures.
Takeaway clé: La maîtrise de l'angle de la lumière est cruciale pour créer une photographie pertinente des personnes. Expérimentez avec différents angles et modificateurs de lumière pour trouver les styles que vous préférez et qui conviennent le mieux à vos sujets. N'ayez pas peur de enfreindre les règles et de développer votre propre style unique!