1. Comprendre les instructions d'éclairage des clés:
* Éclairage avant: La source lumineuse est directement devant le sujet.
* pros: Même l'éclairage, minimise les ombres, flatteur pour les portraits (cache les rides).
* contre: Peut être plat et ennuyeux, manque de profondeur et de dimension. Pensez aux photos de passeport.
* Amélioration du punch: L'éclairage avant est rarement utilisé pour "Punch". Vous pouvez l'utiliser comme base, puis ajouter une lumière de remplissage sous un angle différent.
* Éclairage latéral (90 degrés): La source de lumière est positionnée à 90 degrés sur le côté du sujet.
* pros: Crée des ombres fortes, met en évidence la texture, ajoute de la profondeur et de la dimension, un effet dramatique.
* contre: Peut être dur si la lumière est trop forte, peut créer une ombre qui n'emporte complètement la moitié du visage.
* Amélioration du punch: Excellent pour les portraits de mauvaise humeur. Positionnez votre sujet pour que la lumière se réalise sur leur visage, en mettant l'accent sur des fonctionnalités comme les pommettes, les rides (si vous voulez montrer l'âge / l'expérience) et les contours de leur visage. Soyez attentif à la profondeur de l'ombre et utilisez un réflecteur pour le ramollir si nécessaire.
* Éclairage arrière: La source lumineuse est directement derrière le sujet.
* pros: Crée des silhouettes, un éclairage de jante (un effet halo), une sensation de rêve et éthérée, sépare le sujet de l'arrière-plan.
* contre: Peut être difficile à exposer correctement, peut nécessiter une mesure et une modification soigneuses. Le sujet peut devenir sous-exposé.
* Amélioration du punch: Utilisez pour des silhouettes dramatiques sur un fond lumineux (coucher de soleil, lever du soleil). Pour l'éclairage de la jante, assurez-vous que le sujet est légèrement sous-exposé pour faire ressortir la lumière de la jante. Un hairlight (une lumière du dos destinée spécifiquement les cheveux) peut ajouter encore plus de définition.
* Éclairage supérieur: La source lumineuse est directement au-dessus du sujet.
* pros: Peut être dramatique, met en évidence le haut de la tête et les épaules.
* contre: Peut lancer des ombres dures sous les yeux et le nez, ce qui rend le sujet fatigué ou peu flatteur.
* Amélioration du punch: Moins commun dans les portraits standard. Peut bien fonctionner dans des situations spécifiques comme un effet de projecteur ou mettant l'accent sur un chapeau. Plus fréquemment utilisé avec des modificateurs pour adoucir la lumière.
* Éclairage inférieur (sous l'éclairage): La source lumineuse est directement en dessous du sujet.
* pros: Crée un effet non naturel, effrayant ou dramatique.
* contre: Très peu flatteur pour les portraits, jette des ombres étranges.
* Amélioration du punch: Très niche, uniquement utilisé pour des effets créatifs ou théâtraux spécifiques. Pensez aux histoires de feu de camp ou aux scènes de films d'horreur.
2. Considérations clés pour "punch":
* ombres: Les ombres sont votre meilleur ami pour ajouter du "punch". Ils créent une dimension et une définition.
* Contraste: Un contraste plus élevé (forte différence entre les zones claires et sombres) conduit souvent à des images plus dramatiques et percutantes.
* texture: L'éclairage latéral met particulièrement l'accent sur la texture, faisant ressortir des détails dans la peau, les vêtements et les cheveux.
* émotion: Différents angles d'éclairage peuvent évoquer différentes émotions. L'éclairage latéral et l'éclairage du dos sont souvent utilisés pour des portraits plus dramatiques et émotionnels.
3. Conseils pratiques pour utiliser l'angle de lumière:
* Observez la lumière: Faites attention à la direction et à la qualité de la lumière existante (lumière du soleil, lumière artificielle) avant de commencer à tirer.
* Positionnez votre sujet: Déplacez votre sujet par rapport à la source lumineuse pour atteindre l'effet souhaité. N'ayez pas peur d'expérimenter!
* Utiliser les réflecteurs: Les réflecteurs peuvent rebondir la lumière dans les ombres, les adoucisser et l'ajout de la lumière de remplissage. Les réflecteurs blancs, d'argent et d'or offrent des effets différents.
* Utilisez des diffuseurs: Les diffuseurs adoucissent la lumière, réduisant les ombres dures et créant un éclairage plus uniforme. Les malices et les parapluies sont des diffuseurs courants.
* Déplacez-vous: Prenez plusieurs plans sous des angles légèrement différents. Même de petits changements de position peuvent affecter considérablement la lumière.
* Expérimentez avec les modificateurs:
* Softboxes: Créez une lumière douce et diffuse.
* parapluies: Semblable aux boîtes aux soft, mais généralement moins directionnelles.
* grilles: Contrôlez le déversement de lumière et créez un faisceau plus ciblé.
* snots: Créer un effet de projecteur.
* Comprendre la loi sur le carré inverse: L'intensité de la lumière diminue avec le carré de la distance. Le déplacement de la source de lumière se rapproche ou plus éloignera considérablement l'éclairage.
* Shoot in Raw: Les fichiers bruts contiennent plus d'informations que les JPEG, vous offrant plus de flexibilité dans le post-traitement pour ajuster l'exposition, le contraste et les ombres.
* post-traitement: Affinez vos images en post-traitement pour améliorer les effets d'éclairage et atteindre votre aspect souhaité. Ajustez l'exposition, le contraste, les reflets, les ombres et les blancs / noirs.
* Pratique, pratique, pratique! La meilleure façon de maîtriser l'éclairage est d'expérimenter et d'apprendre de vos erreurs.
Exemples:
* Portrait dramatique: Utilisez l'éclairage latéral avec une boîte soft pour créer des ombres dramatiques d'un côté du visage. Utilisez un réflecteur du côté opposé pour adoucir légèrement les ombres. Augmenter le contraste du post-traitement.
* Portrait éthéré: Utilisez l'éclairage arrière avec un réflecteur pour rebondir un peu de lumière sur le visage du sujet. Tirez dans un endroit avec une lumière douce et diffusée.
* silhouette: Positionnez votre sujet contre un coucher de soleil brillant et exposons pour le ciel, en laissant le sujet devenir une silhouette.
* Portrait masculin: Utilisez l'éclairage latéral pour accentuer la mâchoire et les pommettes. Mettez l'accent sur la texture dans le post-traitement.
* Portrait féminin: Utilisez un éclairage doux et diffusé avec une grande boîte à soft ou parapluie. Remplissez les ombres d'un réflecteur pour créer une lumière plus uniforme et flatteuse.
En comprenant les différents angles de la lumière et comment ils affectent votre sujet, vous pouvez ajouter des photographies importantes de «punch» et créer des photographies visuellement époustouflantes et émotionnelles. N'oubliez pas d'être toujours conscient de la lumière et de la façon dont elle interagit avec votre sujet. Bonne chance!