1. Mauvais éclairage:
* Erreur: En utilisant une lumière directe et directe (en particulier à partir du flash à la caméra). Cela crée des ombres dures, des reflets soufflés et des textures de peau peu flatteuses. Ou, en utilisant un éclairage trop sombre, ce qui entraîne des images granuleuses.
* Correction:
* diffuse la lumière: Utilisez un diffuseur (softbox, parapluie, scrim) pour adoucir la lumière du soleil ou le flash.
* rebondir la lumière: Faites rebondir votre flash sur un mur ou un plafond pour créer un éclairage plus doux et plus uniforme.
* Hour d'or: Tirez pendant les heures d'or (peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil) pour une lumière chaude et flatteuse.
* Open Shade: Placez votre sujet à l'ombre ouverte (ombre qui n'est pas trop sombre) pour même la lumière diffuse.
* Considérez les réflecteurs: Utilisez des réflecteurs pour faire rebondir la lumière sur le visage de votre sujet, remplissant les ombres.
* augmenter l'ouverture ISO / élargir: Si la lumière est trop sombre, augmentez soigneusement l'ISO (soyez conscient du bruit) ou élargissez votre ouverture (soyez conscient d'une profondeur de champ peu profonde).
* Utilisez le flash hors caméra: Obtenez votre flash hors de l'appareil photo hotshoe. Même un speedlight simple avec un modificateur améliorera considérablement vos résultats.
2. Posing peu flatteur:
* Erreur: Poses raides et non naturelles; position corporelle directe; placement des membres maladroits.
* Correction:
* angle le corps: Demandez à votre sujet de vous incliner légèrement leur corps vers la caméra, plutôt que de y faire face directement. Cela crée un look plus mimagé et dynamique.
* plier les membres: Évitez les bras et les jambes droites. Encouragez de légères virages dans les coudes et les genoux.
* Poids de décalage: Demandez à votre sujet de déplacer leur poids d'une jambe à l'autre.
* Utilisez des gestes de la main: Les placements naturels peuvent ajouter de la personnalité et de l'intérêt. Suggérer des poses comme toucher doucement leur visage ou reposer leur main sur leur hanche.
* Pratiquez la pose: Étudiez des guides et pratiquant avec des amis pour se mettre à l'aise de diriger des sujets.
* Donnez la direction: Ne dis pas simplement "Sourire!" Fournissez des instructions spécifiques comme «inclinez légèrement la tête vers la gauche» ou «Détendez vos épaules».
* Focus sur les yeux: Rappelez à votre sujet de vous concentrer sur un point près de la caméra.
* soyez inspiré: Utilisez Pinterest ou d'autres plates-formes pour trouver une inspiration en posant.
3. Arrière-plans distrayants:
* Erreur: Des arrière-plans encombrés et distrayants qui éloignent l'attention du sujet.
* Correction:
* Choisissez des arrière-plans simples: Recherchez des arrière-plans propres et épurés comme les murs, les arbres ou les champs.
* Utilisez la profondeur de champ: Utilisez une large ouverture (bombe F faible) pour brouiller l'arrière-plan et créer une séparation entre le sujet et l'environnement.
* changez votre perspective: Ajustez votre angle de prise de vue pour éliminer les éléments distrayants de l'arrière-plan.
* Déplacez votre sujet: Parfois, un léger repositionnement de votre sujet clarifie le fond.
* Considérez l'emplacement: Emplacements Scout à l'avance pour trouver des décors visuellement attrayants.
4. Focus inappropriée:
* Erreur: Se concentrer sur la mauvaise partie du sujet (par exemple, le nez au lieu des yeux), ce qui entraîne un portrait flou.
* Correction:
* Focus sur les yeux: Les yeux sont l'élément le plus important d'un portrait. Assurez-vous qu'ils sont tranchants.
* Utilisez la mise au point automatique en un seul point: Sélectionnez un seul point automatique et placez-le directement sur l'œil du sujet.
* Focus du bouton arrière: Envisagez d'utiliser la mise au point du bouton de retour pour plus de contrôle sur la concentration.
* Focus manuel: Dans des situations difficiles, utilisez une mise au point manuelle avec la mise au point compatible (si votre appareil photo l'a).
* Vérifiez la mise au point: Zoomez sur vos images après les avoir pris pour s'assurer que les yeux sont nets.
5. Balance des blancs incorrects:
* Erreur: Régler la mauvaise balance des blancs, entraînant des tons de peau non naturels (trop chauds / jaunes ou trop frais / bleus).
* Correction:
* Shoot in Raw: La prise de vue au format brut vous permet d'ajuster la balance des blancs en post-traitement sans perdre la qualité d'image.
* Utilisez une cible de balance des blancs: Utilisez une cible de balance des blancs (carte grise) pour définir une balance des blancs personnalisée à la caméra.
* Utilisez les préréglages des blancs: Expérimentez les préréglages des blancs de votre appareil photo (par exemple, lumière du jour, nuageux, ombre).
* Ajustez en post-traitement: Affinez la balance des blancs dans votre logiciel d'édition.
6. Mauvaise composition:
* Erreur: Placer le sujet au centre du cadre tout le temps; Ignorer les directives de composition.
* Correction:
* Règle des tiers: Divisez le cadre en neuf parties égales et placez les éléments clés de l'image le long des lignes ou aux intersections.
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans l'environnement pour attirer l'œil du spectateur vers le sujet.
* Espace négatif: Laissez un espace vide autour du sujet pour créer un sentiment d'équilibre et d'intérêt visuel.
* cadrage: Utilisez des éléments au premier plan (par exemple, arbres, portes) pour encadrer le sujet.
* Expérience: N'ayez pas peur de enfreindre les règles, mais comprenez-les en premier.
7. Ignorer les proportions faciales:
* Erreur: Tir sous des angles qui déforment le visage du sujet; Ne pas considérer les fonctionnalités du sujet.
* Correction:
* Soulevez ou abaissez la caméra: De légers ajustements à la hauteur de votre appareil photo peuvent faire une grande différence dans l'appartenance du visage.
* Considérez le meilleur côté de votre sujet: La plupart des gens ont un côté de leur visage qu'ils préfèrent. Demandez à votre sujet s'il a une préférence.
* Évitez les angles extrêmes: Évitez le tir de trop haut ou trop bas, car cela peut déformer le visage.
8. Communication insuffisante:
* Erreur: Ne pas communiquer avec le sujet, entraînant des expressions maladroites ou inconfortables.
* Correction:
* Créer des relations: Parlez à votre sujet avant de commencer à tirer pour les mettre à l'aise.
* donnez des instructions claires: Fournir des directions spécifiques et faciles à comprendre.
* Fournir des commentaires positifs: Encouragez votre sujet et faites-leur savoir quand ils vont bien.
* Soyez patient: Laissez votre temps de sujet à vous détendre et à vous mettre à l'aise devant la caméra.
* Afficher les exemples: Afficher les poses et expressions sur votre téléphone ou votre tablette peut vous aider.
9. Détails de négligence:
* Erreur: Surplombant les petits détails comme les poils errants, les vêtements ridés ou les accessoires distrayants.
* Correction:
* Faites une vérification rapide: Avant de commencer à tirer, prenez un moment pour vérifier les détails distrayants.
* Apportez un rouleau de peluche: Un rouleau de charpie peut rapidement éliminer la poussière, les cheveux et autres débris des vêtements.
* Demandez de l'aide: Demandez à un ami ou à un assistant de vous aider à repérer et à réparer ces détails.
* post-traitement: La retouche peut éliminer les imperfections et les distractions mineures.
10. Sure-édition:
* Erreur: Appliquer trop d'édition, entraînant des tons de peau contre nature, une peau d'aspect plastique et une perte de détails.
* Correction:
* moins c'est plus: Concentrez-vous sur des améliorations subtiles plutôt que sur des changements drastiques.
* Préserver la texture de la peau: Évitez de trop lisse la peau.
* Tons de peau naturels: Faites attention aux tons de peau et assurez-vous qu'ils ont l'air naturels.
* Utilisez une main légère: Appliquez des ajustements progressivement et vérifiez fréquemment vos progrès.
* Obtenez des commentaires: Demandez les commentaires des autres photographes pour obtenir une nouvelle perspective.
11. Utilisation du mauvais objectif:
* Erreur: En utilisant des lentilles grand angle à des distances proches, ce qui peut déformer les caractéristiques faciales. En utilisant un objectif trop long, vous faisant vous tenir trop loin de votre sujet, entravant la communication.
* Correction:
* Large focale idéale: Les lentilles de portrait varient généralement de 50 mm à 135 mm (sur une caméra complète). 85 mm est un choix populaire.
* Expérience: Expérimentez avec différentes longueurs focales pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour vous et votre sujet.
* Considérons le facteur de culture: Si vous utilisez une caméra à capteur de recadrage, vous devrez ajuster la distance focale en conséquence.
12. Ignorer la personnalité du sujet:
* Erreur: Création de portraits génériques qui ne reflètent pas la personnalité individuelle du sujet.
* Correction:
* apprenez à connaître votre sujet: Parlez à votre sujet et découvrez leurs intérêts, leurs passe-temps et leurs passions.
* Incorporez des éléments personnels: Inclure des objets personnels ou des accessoires qui reflètent la personnalité du sujet.
* Capture les expressions naturelles: Efforcez-vous de capturer de véritables sourires et expressions qui révèlent le caractère du sujet.
13. Manque de variation:
* Erreur: Prendre les mêmes photos encore et encore sans essayer différents angles, poses ou compositions.
* Correction:
* Déplacez-vous: Changez votre position fréquemment pour trouver de nouvelles perspectives.
* Expérimentez les poses: Essayez différentes poses, debout et assise.
* Variez vos compositions: Expérimentez avec différentes compositions, telles que les gros plans, les plans larges et les portraits environnementaux.
* Modifiez vos paramètres: Ajustez votre ouverture, votre vitesse d'obturation et votre ISO pour créer différents effets.
14. Ne pas comprendre votre équipement:
* Erreur: Essayer de prendre des portraits sans une solide compréhension des paramètres de votre appareil photo et de la façon dont ils affectent l'image finale.
* Correction:
* Lisez le manuel: Familiarisez-vous avec les fonctionnalités et les paramètres de votre appareil photo.
* Pratique, pratique, pratique: La meilleure façon d'apprendre est d'expérimenter et de pratiquer.
* suivez un cours: Pensez à suivre un cours de photographie ou un atelier pour améliorer vos compétences.
* Regardez les tutoriels: Il existe de nombreux tutoriels de photographie gratuits disponibles en ligne.
15. Ne pas examiner votre travail (et apprendre des erreurs):
* Erreur: Prendre des photos et ne pas prendre le temps de les évaluer de manière critique pour voir ce qui s'est bien passé et ce qui pourrait être amélioré.
* Correction:
* Passez en revue vos images: Prenez le temps de revoir vos images attentivement après chaque tournage.
* Identifier les erreurs: Recherchez des zones où vous auriez pu faire mieux.
* Analyser vos paramètres: Faites attention aux paramètres de votre appareil photo et comment ils ont affecté l'image.
* Apprenez de vos erreurs: Utilisez vos erreurs comme opportunités d'apprentissage et essayez de les éviter à l'avenir.
* recherchez des commentaires: Demandez à d'autres photographes des commentaires sur votre travail.
En étant conscient de ces erreurs courantes et en prenant des mesures pour les corriger, vous pouvez améliorer considérablement vos compétences en photographie de portrait et créer des images époustouflantes que vous et vos sujets chérirez. Bonne chance!