Posing et pêche pour de meilleurs portraits:un guide complet
Posant et inclinant le corps est crucial pour créer des portraits flatteurs et engageants. Il s'agit de dire plus que de dire à quelqu'un de "sourire et regarder la caméra". Il s'agit d'utiliser leur corps et l'angle de la caméra pour raconter une histoire, mettre en évidence leurs meilleures fonctionnalités et créer une connexion avec le spectateur.
Voici une ventilation des techniques, des considérations et des conseils:
i. Comprendre les bases:
* Objectif: Des portraits flatteurs, engageants et authentiques qui capturent la personnalité du sujet.
* Éléments clés:
* Angle du corps: L'angle du corps du sujet par rapport à la caméra.
* angle de tête: L'angle de la tête du sujet par rapport à leur corps.
* Distribution de poids: Comment le sujet distribue leur poids.
* Position du bras: Comment les bras sont positionnés (détendu, engageant, etc.).
* Placement des mains: Où les mains sont placées (éviter la maladresse).
* Expression: L'expression faciale du sujet.
* La communication est la clé: Parlez à votre sujet, guidez-les doucement et fournissez des commentaires. Ne vous contentez pas d'order les commandes. Créez des relations et créez un environnement confortable.
ii. Angles corporels et leurs effets:
* plein (carré à la caméra):
* effet: Direct, conflictuel, peut apparaître plus large. Utilisez cela avec parcimonie et en toute confiance.
* Conseils: Assurez-vous une bonne posture, soyez conscient de l'ajustement des vêtements et utilisez un éclairage fort pour définir les caractéristiques.
* Quarter Turn (léger angle):
* effet: Plus flatteur que complet. Glims le sujet, ajoute de la profondeur et met en évidence les caractéristiques faciales.
* Conseils: Ceci est votre angle de référence pour les portraits généraux. Concentrez-vous sur l'œil le plus proche de la caméra.
* demi-tour (angle significatif):
* effet: Crée une pose plus dynamique et intéressante. Met l'accent sur l'épaule la plus proche de la caméra.
* Conseils: Peut être utilisé pour créer un sentiment de mystère ou d'intrigue. Soyez conscient de la ligne des épaules et évitez les affections.
* Profil (vue latérale):
* effet: Montre la silhouette du sujet, peut être artistique et dramatique. Nécessite un profil solide.
* Conseils: Faites attention à la mâchoire, au nez et aux cils du sujet. L'éclairage est crucial pour définir la forme.
* sur l'épaule:
* effet: Crée un sentiment de connexion avec le spectateur. Peut être utilisé pour attirer l'attention sur les yeux du sujet.
* Conseils: Assurez-vous que le regard du sujet est engageant. Faites attention à l'arrière-plan.
iii. Angles de tête et leurs effets:
* droit sur: Direct et honnête, mais peut être un peu statique.
* légère inclinaison vers le bas (vers la poitrine): Peut rendre les yeux plus grands et plus engageants. De plus, aide à éviter de regarder le nez à la caméra.
* légère inclinaison vers le haut (vers la caméra): Peut rendre le sujet plus confiant et puissant.
* tourné vers la lumière: Illumine le visage et met l'accent sur les pommettes.
* Évitez le double menton: Encouragez le sujet à étendre légèrement leur cou et à pousser leur menton vers l'avant et à descendre légèrement (pensez à la tortue).
iv. Distribution et posture du poids:
* Poids de décalage: Le fait que le sujet déplace leur poids sur une jambe crée une pose plus naturelle et détendue.
* plier les membres: Pliant légèrement les bras et les jambes ajoute du dynamisme et évite des poses rigides.
* bonne posture: Encouragez le sujet à se tenir debout et à retirer légèrement les épaules.
* La relaxation est la clé: La tension se traduit par des poses maladroites. Encouragez le sujet à détendre leurs épaules et leur mâchoire.
v. Placement des bras et des mains:
* Évitez les bras droits sur les côtés: Rend le sujet raide et maladroit.
* pliez les bras: Même un léger virage est meilleur qu'un bras droit.
* Poches naturelles: Si le sujet porte des poches, leur permettre de placer leurs mains avec désinvolture peut être très naturel.
* mains dans les cheveux: Peut être une pose ludique et coquette.
* tenant un objet: Donne aux mains quelque chose à faire et peut ajouter un contexte au portrait.
* Évitez les poings serrés: Transmet la tension.
* MAINS RETUPTÉS: Encouragez le sujet à détendre leurs mains et leurs doigts.
* Les mains doivent être visibles: Évitez de se cacher les mains car cela peut rendre le sujet inachevé.
vi. Angles de caméra et perspective:
* niveau des yeux: Crée un sentiment d'égalité et de connexion.
* tir (angle bas): Peut faire apparaître le sujet plus grand, plus puissant et dominant. Soyez prudent, car cela peut également être peu flatteur.
* abattre (angle élevé): Peut faire apparaître le sujet plus petit, plus vulnérable et moins menaçant. Peut également être utilisé pour souligner l'arrière-plan.
* Évitez la distorsion: Les lentilles grand angle peuvent déformer les fonctionnalités lorsqu'elles sont utilisées trop près. Utilisez une longueur focale plus longue (85 mm ou plus) pour les portraits pour minimiser la distorsion.
vii. Posant pour différents types de corps:
* sablier Figure: Soulignez la taille avec les vêtements et la pose.
* forme de poire (hanches plus larges): Évitez les poses qui exagèrent les hanches. Un léger angle et des vêtements plus sombres sur le bas du corps peuvent être flatteurs.
* forme de pomme (section médiane plus large): Évitez les vêtements qui s'accrochent à la section médiane. Utilisez des poses qui créent des courbes, comme un léger angle ou une main sur la hanche.
* construction sportive: Montrez la définition et le tonus musculaire. Des poses fortes et un éclairage dramatique peuvent être efficaces.
viii. Posing Conseils pour les hommes:
* mâchoire forte: Faites attention à l'angle de la tête pour définir la mâchoire.
* Évitez les affaissiers: Une bonne posture est cruciale pour un look masculin.
* épaules définies: Encouragez le sujet à se tenir debout et à retirer légèrement les épaules.
* mains dans les poches (désinvoltes): Peut avoir l'air détendu et confiant.
* Placement du bras: Les bras croisés ou le repos sur la cuisse peuvent transmettre la puissance.
ix. Posing Conseils pour les femmes:
* Courbes: Soulignez les courbes naturelles du corps.
* S-Curve: Une légère courbe S dans le corps peut être très flatteuse.
* mains: Faites attention au placement des mains. Des poses de main douce et gracieuse peuvent être très féminines.
* cheveux: Encouragez le sujet à jouer avec leurs cheveux.
* Expression détendue: Un sourire naturel ou un regard réfléchi peut être très efficace.
x. Erreurs de pose courantes à éviter:
* Poses rigides: Encouragez le mouvement et la relaxation.
* Placement de main maladroit: Faites attention à l'endroit où se trouvent les mains.
* Ignorer l'arrière-plan: Assurez-vous que l'arrière-plan n'est pas distrayant ou peu flatteur.
* Mauvais éclairage: L'éclairage peut faire ou casser un portrait.
* ne communiquant pas avec le sujet: Établir des relations et fournir des commentaires.
* tir à un mauvais angle: Expérimentez avec différents angles pour trouver le plus flatteur.
* Forcer une pose: Laissez la pose se développer naturellement.
xi. Pratique et expérimentation:
* Pratiquez avec les amis et la famille: La meilleure façon d'apprendre est de pratiquer.
* Étude des guides posant: Regardez les magazines, les sites Web et les livres pour l'inspiration.
* Expérimentez avec différentes poses et angles: N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses.
* Passez en revue vos photos: Analysez vos photos pour voir ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas.
* Développez votre propre style: Trouvez ce qui vous convient le mieux et développez votre propre style unique.
xii. Prise à emporter:
* La communication est la clé: Parlez à votre sujet et guidez-les.
* Angles flatteurs: Utilisez des angles qui sont minces et définissent les fonctionnalités.
* relaxation: Encouragez le sujet à se détendre.
* Placement des mains: Faites attention à l'endroit où les mains sont placées.
* Expérimentation: Essayez différentes poses et angles.
* Éclairage: Comprendre l'éclairage est crucial pour les portraits flatteurs.
* Authenticité: Capturez la personnalité du sujet.
En comprenant ces principes et en pratiquant régulièrement, vous pouvez améliorer considérablement votre photographie de portrait et créer des images à la fois flatteuses et engageantes. Bonne chance!