i. Comprendre les bases
* Lumière clé: La principale source de lumière illuminant votre sujet. Sa position est ce sur quoi nous nous concentrerons sur la manipulation.
* Remplir la lumière: Une source de lumière secondaire qui adoucit les ombres créées par la lumière clé. Cela peut être un réflecteur, une autre lumière ou même une lumière ambiante.
* ombres: Essentiel! Ils définissent la forme et créent de la profondeur. L'angle lumineux contrôle directement le placement de l'ombre.
* Faits saillants spéculaires: De petits reflets brillants qui ajoutent de la vie aux yeux et à la peau.
* Diffusion: Adoucissant la lumière pour réduire les ombres dures. Utilisez des diffuseurs (comme des malices ou des softbox) ou recherchez une lumière naturellement diffusée (jours couverts, ombre).
ii. Angles de lumière clés et leurs effets
Voici une ventilation des angles lumineux communs et de leur impact sur vos portraits:
* lumière avant (0 degrés):
* Description: La source de lumière est directement devant le sujet, généralement derrière le photographe.
* effet: Les caractéristiques appliqués, minimise les ombres, peuvent rendre la peau plus fluide mais aussi moins dimensionnelle. Peut réduire les rides mais peut également rendre le visage plus large.
* quand utiliser: Pour des portraits propres et simples où vous souhaitez minimiser les distractions ou les imperfections. Bon pour capturer les détails dans les vêtements. Peut bien fonctionner avec de très jeunes enfants. Utilisez avec prudence sur des sujets plus anciens ou ceux qui ont des caractéristiques faciales fortes.
* punch: Peut être ennuyeux s'il n'est pas bien exécuté. Besoin d'une bonne lumière de remplissage pour éviter un look "lavé".
* lumière latérale (90 degrés):
* Description: La source lumineuse est directement sur le côté du sujet.
* effet: Crée des ombres fortes, accentuent la texture et la forme, met l'accent sur un côté du visage, peut créer une sensation dramatique et mystérieuse. Met en évidence chaque ride et imperfection.
* quand utiliser: Pour des portraits dramatiques, présentant un caractère ou mettant l'accent sur des caractéristiques faciales spécifiques. Idéal pour la photographie en noir et blanc. Peut ajouter du drame à des portraits masculins ou à des portraits où vous voulez souligner l'âge.
* punch: Très dramatique et peut être très convaincant. Nécessite une utilisation minutieuse de la lumière de remplissage pour contrôler le contraste. Évitez si vous voulez adoucir les rides ou les défauts.
* angle de 45 degrés (souvent appelé éclairage Rembrandt):
* Description: La source de lumière est positionnée à un angle de 45 degrés par rapport au visage du sujet, et souvent légèrement au-dessus.
* effet: Crée un petit triangle de lumière sur la joue en face de la source lumineuse (éclairage Rembrandt). Ajoute de la profondeur et de la dimension, définit la structure faciale, flatteuse pour la plupart des gens.
* quand utiliser: L'une des configurations d'éclairage les plus universellement flatteuses et les plus populaires pour les portraits. Fonctionne bien en couleur et en noir et blanc.
* punch: Équilibré et agréable. Le triangle de la lumière attire l'œil et crée un sentiment de profondeur. Facile à modifier et à adapter.
* lumière arrière (180 degrés):
* Description: La source lumineuse est directement derrière le sujet.
* effet: Crée un effet de halo autour du sujet, sépare le sujet de l'arrière-plan, peut créer des silhouettes, peut être très dramatique et éthérée.
* quand utiliser: Pour les portraits artistiques, les silhouettes ou mettant l'accent sur le contour du sujet. Excellent pour la photographie en plein air pendant l'heure d'or.
* punch: Frappant visuellement et peut évoquer un sentiment de mystère ou d'émerveillement. Nécessite une mesure soigneuse pour éviter de sous-exposer le visage (sauf si vous voulez une silhouette). L'utilisation d'un réflecteur pour faire rebondir un peu de lumière sur le visage est souvent nécessaire.
* lumière supérieure (au-dessus du sujet):
* Description: La source lumineuse est directement au-dessus du sujet.
* effet: Crée des ombres fortes sous les yeux, le nez et le menton, peut être peu flatteuse, peut rendre le sujet fatigué ou plus âgé.
* quand utiliser: Évitez généralement l'éclairage des frais généraux directs, sauf si vous optez spécifiquement pour un effet dramatique (par exemple, l'éclairage du film d'horreur). Peut être adouci d'un grand diffuseur. Peut être utilisé efficacement s'il est rebondi avec un réflecteur sous le visage.
* punch: Peut être involontairement peu flatteur. Nécessite des compétences et un contrôle minutieux à utiliser efficacement.
* lumière inférieure (sous le sujet):
* Description: La source lumineuse est directement en dessous du sujet.
* effet: Crée un effet contre nature et souvent troublant, jette des ombres vers le haut, inverse l'ombrage facial typique.
* quand utiliser: Rarement utilisé dans le portrait traditionnel. Surtout pour créer des effets étranges ou dramatiques (pensez aux histoires de feu de camp).
* punch: Très dramatique et troublant. Utilisez avec parcimonie et avec un but.
iii. Techniques pour ajouter du punch avec un angle clair
* Le contraste est la clé: Jouez avec l'intensité et la direction des ombres pour créer un drame. Plus la différence entre les zones les plus brillantes et les plus sombres est grande, plus le contraste est grand.
* Utilisez à bon escient de remplir la lumière: Remplissez la lumière adoucit les ombres, mais veillez à ne pas les éliminer complètement. Un bon point de départ consiste à régler votre voyant pour être environ la moitié de la force de votre lumière clé.
* Expérimentez les plumes: La plume consiste à incomber légèrement votre lumière afin que la partie la plus forte du faisceau tombe juste * off * le visage du sujet. Cela crée une transition plus douce et plus progressive entre la lumière et l'ombre.
* faites attention aux yeux: Les yeux sont les fenêtres de l'âme! Assurez-vous d'avoir un coup de pouce (un reflet de la source lumineuse) dans les yeux pour les ramener à la vie. Ajustez l'angle lumineux jusqu'à ce que vous voyiez un feu de rattrapage que vous aimez.
* Considérez la forme du visage du sujet: Différents angles lumineux flatteront différentes formes de visage.
* Faces rondes: L'éclairage latéral peut aider à ajouter une définition et à miner le visage.
* Faces longues: L'éclairage avant peut aider à adoucir le visage et à le rendre plus large.
* faces carrées: Un éclairage plus doux et plus diffusé peut aider à adoucir la mâchoire.
* pensez à l'ambiance: L'angle lumineux devrait compléter l'humeur que vous essayez de créer. Par exemple, l'éclairage latéral dur peut créer un sentiment de drame, tandis que l'éclairage avant doux peut créer un sentiment de paix et de tranquillité.
* partir de l'axe: Changer l'angle auquel le sujet est confronté peut considérablement changer les ombres sur leur visage. Demandez-leur de tourner légèrement vers ou éloigné de la lumière pour ajuster l'éclairage.
* Modificateurs: Utilisez des modificateurs (softboxes, parapluies, réflecteurs, snots, grilles) pour façonner et contrôler la lumière.
iv. Conseils pratiques
* Pratique, pratique, pratique: La meilleure façon d'apprendre à utiliser la lumière est d'expérimenter. Configurez une configuration d'éclairage simple et photographiez le même sujet avec différents angles lumineux.
* Observez la lumière: Faites attention à la façon dont la lumière tombe sur le visage des gens dans la vie quotidienne. Remarquez les ombres, les reflets et comment la lumière façonne leurs caractéristiques.
* Utilisez un compteur léger: Un compteur léger peut vous aider à mesurer avec précision la lumière et à vous assurer que vos expositions sont correctes.
* Shoot in Raw: Le tir en brut vous donne plus de flexibilité dans le post-traitement, vous permettant d'ajuster l'exposition, le contraste et la balance des blancs.
* post-traitement: Utilisez un logiciel de post-traitement (comme Adobe Lightroom ou Photoshop) pour affiner la lumière et les ombres de vos photos.
En conclusion, l'angle de lumière est un élément crucial de la photographie de portrait. En comprenant les effets de différents angles lumineux et en pratiquant avec eux, vous pouvez créer de superbes portraits qui capturent l'essence de vos sujets et ajouter un "punch" significatif à vos images.