i. L'équipement dont vous avez besoin (essentiels):
* un speedlight (flash): C'est le noyau. Choisissez-en un avec un contrôle manuel de la puissance. Le TTL est utile, mais apprendre à contrôler le pouvoir est crucial.
* caméra: Un reflex numérique ou une caméra sans miroir avec mode manuel est un must.
* Lens: Une lentille adaptée aux portraits. Pensez à 50 mm, 85 mm ou même à zoomer dans cette gamme (par exemple, 24-70 mm). Des ouvertures plus larges (f / 2,8, f / 1,8, f / 1.4) vous aideront à brouiller l'arrière-plan.
* support d'éclairage (facultatif mais hautement recommandé): Vous permet de positionner votre flash hors caméra, vous donnant beaucoup plus de contrôle.
* déclencheur flash (facultatif, mais encouragé): Vous permet de tirer votre flash lorsqu'il est hors caméra. Les déclencheurs sans fil sont les plus pratiques. Certaines caméras ont des déclencheurs intégrés, auquel cas vous devez vous assurer que votre flash est compatible.
* modificateur (essentiel): Cela façonne la lumière. Les choix incluent:
* parapluie (pousse-tir ou réfléchissant): Lumière douce et flatteuse; relativement peu coûteux. Les parapluies poussé adoucissent la lumière en le diffusant lorsqu'il passe à travers le matériau, tandis que les parapluies réfléchissants rebondissent la lumière vers le sujet.
* softbox: Plus contrôlé et directionnel qu'un parapluie.
* Bare Flash (le moins recommandé, mais utile pour comprendre la lumière directe): Lumière dure et contrastée; Bon pour les effets dramatiques mais généralement pas flatteurs pour les portraits.
ii. Comprendre les concepts principaux:
* Lumière ambiante vs lumière flash: Votre portrait final est un mélange de lumière ambiante (la lumière existante dans la scène) et la lumière de votre flash. Vous contrôlez les deux!
* Triangle d'exposition: Ouverture, vitesse d'obturation et ISO. Comprendre comment ils affectent votre image est la clé.
* ouverture (f-stop): Contrôle la profondeur de champ (quelle part de l'image est au point). Des ouvertures plus larges (par exemple, f / 2.8) créent une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan.
* vitesse d'obturation: Contrôle la quantité de lumière ambiante entre dans la caméra. Il affecte également le flou de mouvement.
* ISO: Contrôle la sensibilité du capteur de la caméra à la lumière. Gardez-le aussi bas que possible pour minimiser le bruit.
* Flash Power: Détermine la luminosité du flash. Ajustez-le pour exposer correctement votre sujet avec le flash. Les paramètres de puissance inférieurs sont généralement préférés pour réduire la dureté et recycler plus rapidement.
* position flash: Le facteur * le plus * important. Il dicte la direction, les ombres et l'apparence générale de la lumière.
* Distance: Plus le flash est proche, plus la lumière est douce et lumineuse. Plus, plus le plus dur et le plus sombre.
iii. Le processus:étape par étape
1. Scoute votre emplacement: Recherchez un arrière-plan qui complète votre sujet. Considérez les couleurs, les textures et combien de lumière est déjà là.
2. Définissez votre appareil photo sur le mode manuel (M): Cela vous donne un contrôle total.
3. Définissez votre exposition ambiante de base:
* ISO: Commencez par l'ISO de la base de votre appareil photo (généralement 100).
* ouverture: Choisissez une ouverture qui vous donne la profondeur de champ souhaitée. Pour les portraits, f / 2.8 - f / 5.6 est un bon point de départ.
* vitesse d'obturation: Ajustez la vitesse d'obturation jusqu'à ce que la lumière ambiante en arrière-plan soit * légèrement * sous-exposée (un peu plus sombre que vous ne le souhaitez dans l'image finale). Cela permet au flash d'être la principale source de lumière sur votre sujet. Ne dépassez pas la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo (généralement 1 / 200e ou 1/250e de seconde).
* Prenez une photo de test: Vérifiez l'exposition aux antécédents. Ajustez la vitesse d'obturation au besoin. Vous visez un arrière-plan légèrement plus sombre que désiré.
4. Positionnez votre flash (étape de la touche): C'est là que la magie se produit. Expérimentez avec ces positions:
* Angle de 45 degrés: Placez le flash sur le côté et légèrement devant votre sujet, à un angle de 45 degrés. Cela crée un motif d'éclairage de portrait classique avec des ombres douces.
* directement au-dessus (éclairage papillon): Positionnez le flash directement au-dessus de votre sujet, légèrement à l'avant. Cela crée une ombre en forme de papillon sous le nez. Bon pour un regard flatteur, même.
* Éclairage latéral: Placez le flash sur le côté de votre sujet, créant des ombres dramatiques. Bon pour des portraits plus artistiques ou de mauvaise humeur.
* derrière le sujet (éclairage de jante): Allumez le bord de votre sujet. Utilisez avec prudence car cela peut dominer l'image et est mieux utilisé en conjonction avec un réflecteur pour l'avant du sujet, ou une autre unité flash.
5. Définissez votre puissance flash:
* Démarrez bas: Commencez par un réglage de la puissance flash faible (par exemple, 1/32 ou 1/64 puissance).
* Prenez une photo de test: Regardez l'exposition de votre sujet. Leur visage est-il correctement éclairé?
* Ajustez la puissance flash:
* Si le sujet est trop sombre, augmentez la puissance du flash.
* Si le sujet est trop brillant, diminuez la puissance du flash.
* itérer: Continuez à prendre des photos d'essai et à l'ajustement de l'alimentation du flash jusqu'à ce que le visage de votre sujet soit correctement exposé. Cela pourrait prendre quelques essais!
6. affiner et affiner:
* Positionnement: Faites de petits ajustements à la position du flash pour affiner les ombres et les reflets.
* Distance: Rapprochez le flash pour adoucir la lumière ou plus loin pour le durcir.
* modificateur: Expérimentez avec différents modificateurs pour modifier la qualité de la lumière.
* posant: Travaillez avec votre sujet pour trouver des poses flatteuses.
* Expression: Capturez une véritable émotion et une connexion.
7. Post-traitement (facultatif): Utilisez un logiciel comme Adobe Lightroom ou capturez-en un pour ajuster la balance des blancs, le contraste, la couleur et la netteté.
iv. Conseils et astuces:
* Shoot in Raw: Cela vous donne plus de flexibilité dans le post-traitement.
* Utilisez une carte grise: Une carte grise vous aide à définir la balance blanche correcte.
* Focus sur les yeux: Une concentration nette sur les yeux est cruciale pour un portrait convaincant. Utilisez la mise au point automatique à point unique.
* Créer des feux de capture: Les feuilles de feu sont des reflets de la lumière dans les yeux qui ajoutent la vie et l'éclat. Positionnez votre flash pour créer des feux de captages flatteurs.
* Feather la lumière: "Feathering", la lumière signifie viser le * bord * de la lumière vers le sujet, pas le centre. Cela aide à créer des transitions plus douces et plus progressives.
* loi carrée inverse: L'intensité de la lumière diminue rapidement à mesure que vous vous éloignez de la source de lumière. Le doublement de la distance réduit la lumière d'un facteur de quatre! Gardez cela à l'esprit lorsque vous positionnez votre flash.
* La diffusion est la clé: Plus la source lumineuse est grande (ou plus la lumière est diffusée), plus les ombres sont douces. C'est pourquoi les modificateurs sont si importants.
* Bounce Flash (si possible): Si vous tirez à l'intérieur avec des murs ou des plafonds blancs ou de couleur claire, essayez de faire rebondir le flash pour eux pour une lumière encore plus douce. Visez la tête de flash vers le haut ou sur le côté.
* Pratique, pratique, pratique: Plus vous expérimentez, mieux vous comprendrez à quel point la lumière fonctionne et comment créer les portraits que vous envisagez.
* Utilisez un réflecteur (même sans un deuxième flash): Un réflecteur peut faire rebondir la lumière ambiante sur le visage de votre sujet, remplissant les ombres et ajoutant une touche de luminosité.
v. Erreurs courantes à éviter:
* maîtrisant la lumière ambiante: Si votre flash est trop fort, il lavera l'arrière-plan et rendra le portrait contre nature.
* flash direct: Évitez d'utiliser un flash direct à partir de la chaussure chaude de l'appareil photo. Il crée des ombres dures et une lumière peu flatteuse.
* Ignorer l'arrière-plan: L'arrière-plan est tout aussi important que le sujet. Assurez-vous qu'il est propre, épuré et complète le portrait.
* Ne pas régler l'alimentation flash: Ne vous contentez pas de régler le flash sur un niveau de puissance aléatoire et espérez le meilleur. Prenez le temps de l'ajuster pour obtenir l'exposition souhaitée.
* Ne pas prendre de photos de test: Les coups de test sont essentiels pour évaluer la lumière et effectuer des ajustements.
En résumé, des portraits fantastiques avec un flash sont réalisables avec une solide compréhension de la lumière, du positionnement minutieux et de la pratique. Embrassez le défi, expérimentez et amusez-vous à créer de belles images!