i. Principes clés de la pose des hommes
* masculinité et confiance (souvent, mais pas toujours le but): Considérez la personnalité de votre client et l'humeur souhaitée. Généralement, les poses des hommes ont tendance à mettre l'accent sur la force, la confiance et l'autorité. Cela ne signifie pas la rigidité; Cela signifie transmettre un sentiment de mise à la terre et de l'intentionnalité.
* angles et lignes: Utilisez des angles pour créer un intérêt et une définition visuels. Évitez les lignes parfaitement droites, qui peuvent sembler rigides et peu flatteuses. Les épaules, les hanches et les membres inclinés créent une image plus dynamique et intéressante.
* le principe "triangle": Recherchez des triangles dans l'espace négatif du corps. Un écart entre le bras et le torse, ou les jambes, se propagent légèrement, crée ces triangles, qui sont visuellement attrayants et empêchent la pose de paraître à plat.
* mains et bras: Le placement des mains est crucial. Évitez d'avoir des mains qui se balançaient sans vie. Voici quelques options:
* Dans les poches (les pouces sont souvent plus détendus)
* Tenir un accessoire (tasse de café, livre, etc.)
* Reposant sur une surface (mur, table, chaise)
* Armes croisées (utilisez avec parcimonie, peut avoir l'air défensive, mais peut également transmettre la confiance)
* Gesting (plus naturel pour les coups francs)
* Réglage des vêtements (veste, cravate, etc. peut avoir l'air naturel)
* Distribution de poids: Passer du poids d'une jambe à l'autre rend instantanément une pose plus naturelle et détendue. Expérimenter avec cela.
* menton et mâchoire: Inclinant légèrement le menton vers le bas et poussant la mâchoire vers l'avant peut définir la mâchoire et créer un profil plus flatteur. Faites attention à ne pas en faire trop, car il peut sembler contre nature.
* posture: Une bonne posture est essentielle. Encouragez votre sujet à se tenir debout, mais pas de manière rigide. Une légère courbe dans le bas du dos peut ajouter à la pose.
* Expressions faciales: Considérez l'humeur souhaitée. Les options incluent:
* Souleur authentique (Encouragez à penser à quelque chose de heureux)
* Un sourire narquois subtil
* Regard sérieux
* Expression réfléchie
* Contact oculaire direct (ou légèrement hors caméra)
* La communication est la clé: Dirigez clairement votre sujet et donnez des commentaires positifs. Expliquez * pourquoi * vous leur demandez de faire un certain ajustement. Par exemple, "tournez légèrement votre épaule vers la lumière pour attraper le point culminant de votre mâchoire."
* relaxation: Encouragez votre sujet à vous détendre. La nervosité se traduit par des poses raides. Discutez avec eux, jouez de la musique et créez une atmosphère confortable. Rappelez-leur respirer.
* Considérations de la garde-robe: Les vêtements jouent un rôle énorme. Assurez-vous que les vêtements conviennent bien et conviennent au style et au résultat souhaité des photos. Il est important de repasser les rides.
ii. Idées de pose spécifiques (avec des variations)
Voici une ventilation des idées de pose classées par réglage et style:
a. Poses debout
1. le stand classique:
* Description: Pose simple et simple.
* comment: Pieds à la largeur des épaules, le poids s'est légèrement déplacé vers une jambe. Les bras détendus sur les côtés ou une main dans une poche. Légère tour du corps loin de la caméra.
* Variations:
* Armes croisées (utilisez avec prudence, voir ci-dessus).
* Ajuster une manchette ou une cravate.
* En regardant directement la caméra ou légèrement sur le côté.
2. s'appuyant contre un mur:
* Description: Détendu et décontracté.
* comment: Appuyez contre un mur avec une épaule. Une jambe légèrement pliée, l'autre droite. Une main dans une poche, l'autre reposant sur le mur.
* Variations:
* En regardant la caméra, loin de la caméra ou au sol.
* Différents angles du corps par rapport au mur.
* Les chevilles croisées.
3. la promenade:
* Description: Candide et naturel.
* comment: Demandez au sujet de marcher vers la caméra. Capturez une série de photos et choisissez la plus naturelle.
* Variations:
* Regarder la caméra ou regarder les yeux.
* Expression souriante ou sérieuse.
* Tenant une mallette ou un autre accessoire.
4. La position de puissance:
* Description: Confiant et faisant autorité.
* comment: Pieds à la largeur des épaules, poitrine, épaules en arrière. Les mains sur les hanches ou couchées à l'avant. Contact visuel direct.
* Variations:
* Position légèrement plus large.
* Les mains jointes derrière le dos.
* Veste ouverte, révélant une cravate.
5. Retour à la caméra:
* Description: Crée de l'intrigue, se concentre sur le paramètre.
* comment: Le sujet se tient le dos à la caméra, regardant par-dessus son épaule.
* Variations:
* La tête se tourna complètement vers la caméra, ou seulement légèrement.
* Différentes positions d'épaule (une relevée, toutes deux détendues).
* Différents paramètres (paysage urbain, nature).
b. Poses assis
1. Le SIT classique:
* Description: Polyvalent et adaptable.
* comment: Asseyez-vous sur une chaise ou un tabouret avec une bonne posture. Une jambe légèrement en avant, l'autre arrière. Bras reposant sur les cuisses ou les bras de la chaise.
* Variations:
* Se penchant légèrement en avant.
* En regardant la caméra ou sur le côté.
* Tenir un livre ou un journal.
2. Le salon occasionnel:
* Description: Détendu et informel.
* comment: Asseyez-vous sur un canapé ou une chaise confortable, en vous penchant légèrement en arrière. Une jambe traversa les autres. Les bras détendus ou un bras reposant à l'arrière de la chaise.
* Variations:
* Différents angles du corps par rapport à la caméra.
* Tenir une boisson ou fumer un cigare (le cas échéant).
3. Assis sur le bord:
* Description: Crée un sentiment d'anticipation.
* comment: Asseyez-vous sur le bord d'une table, d'un bureau ou d'une chaise, se penchant légèrement en avant. Bras reposant sur les cuisses ou le bord de la surface.
* Variations:
* En regardant la caméra ou au sol.
* Tenir un stylo ou un cahier.
4. les jambes croisées au sol:
* Description: Détendu, informel, terreux.
* comment: Asseyez-vous les jambes croisées sur le sol, se penchant légèrement en avant ou en arrière pour l'équilibre.
* Variations:
* Les bras reposant sur les genoux, ou calé derrière pour le soutien.
* Ayant l'air réfléchi et introspectif.
* Le mieux adapté aux paramètres extérieurs et naturels.
c. Des poses d'action / mouvement
1. marche et parler:
* Description: Capture une interaction naturelle.
* comment: Faites marcher le sujet et parlez avec quelqu'un (réel ou imaginé). Capturez une série de photos et choisissez la plus naturelle.
* Variations:
* Parler au téléphone.
* En regardant un document.
2. le saut:
* Description: Énergique et ludique.
* comment: Demandez au sujet de sauter dans les airs. Capturez une série de photos et choisissez celle avec la meilleure forme.
* Variations:
* Sauter par-dessus un obstacle.
* Sauter avec un groupe de personnes.
3. Running / Jogging:
* Description: Actif, dynamique, sportif.
* comment: Capturez le sujet à mi-essai, en nous concentrant sur une bonne forme et expression.
* Variations:
* Écouteur dans, expression focalisée.
* Dans un parc, sur une piste, dans une rue de la ville.
iii. Posant pour différents types de corps
* Hommes grands: Utilisez des angles plus larges et des poses qui les mettent en sol, empêchent-les d'apparaître étirés.
* hommes plus courts: Utilisez des angles pour allonger leur corps et envisagez d'utiliser un angle de caméra légèrement inférieur.
* hommes plus lourds: Évitez les poses qui compriment le corps. Utilisez des angles et des choix de vêtements stratégiques pour créer un effet minceur. Les vêtements sombres sont souvent flatteurs. Demandez-leur de tourner légèrement sur le côté pour créer une silhouette plus définie.
iv. Conseils généraux pour la photographie masculine
* Éclairage: Faites attention à l'éclairage. Un éclairage plus fort et plus dramatique peut souvent bien fonctionner pour les portraits pour hommes, mettant l'accent sur les fonctionnalités et créant des ombres. L'éclairage latéral peut ajouter de la profondeur et de la définition.
* arrière-plans: Choisissez des antécédents qui complètent le sujet et l'humeur souhaitée.
* accessoires: Utilisez des accessoires stratégiquement pour ajouter de l'intérêt et de la personnalité aux images.
* Shoot in Raw: Cela vous donne plus de flexibilité dans le post-traitement.
* post-traitement: Utilisez le post-traitement pour améliorer les images, mais n'en faites pas trop. Concentrez-vous sur les modifications d'aspect naturel qui améliorent les caractéristiques et la personnalité du sujet.
v. Apprendre et expérimenter en continu
* Étudiez d'autres photographes: Analysez le travail des photographes que vous admirez. Faites attention à leurs techniques de pose, à l'éclairage et aux compositions.
* Pratique, pratique, pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour poser des hommes.
* Obtenez des commentaires: Demandez à d'autres photographes des commentaires sur votre travail.
* Soyez créatif: N'ayez pas peur d'expérimenter et d'essayer de nouvelles choses.
En maîtrisant ces principes et techniques, vous pouvez créer des portraits étonnants et authentiques d'hommes qui capturent leur personnalité et leur confiance. Bonne chance!