i. Comprendre l'importance d'un bon contexte
* complément, pas en compétition: L'arrière-plan doit prendre en charge et améliorer votre sujet, et non en distrayant.
* crée l'humeur et le contexte: Une formation peut raconter une histoire sur l'emplacement, la saison ou même la personnalité de votre sujet.
* ajoute de la profondeur et de la dimension: Un fond bien choisi peut empêcher l'image de se sentir plat et unidimensionnel.
* Améliore la palette de couleurs: Les couleurs de votre arrière-plan doivent harmoniser (ou contraster délibérément) avec les vêtements et les tons de peau de votre sujet.
ii. Scoutisme de localisation:où chercher
* Parcs et jardins: Choix classique offrant une variété d'éléments naturels - arbres, fleurs, pelouses, chemins. Considérez la saison pour changer le feuillage. Rechercher:
* Points focaux: Statues, fontaines, caractéristiques architecturales intéressantes.
* variété: Différentes sections du parc peuvent offrir des looks divers (par exemple, une zone boisée par rapport à une roseraie).
* Environnements urbains: Les paysages urbains offrent des textures, des couleurs et des éléments architecturaux intéressants. Rechercher:
* murs de briques: La brique altérée crée une toile de fond rustique et texturée.
* peintures murales colorées / street art: Ajoute une touche de personnalité (obtenez l'autorisation si nécessaire).
* Bâtiments intéressants: Les conceptions architecturales uniques peuvent être visuellement attrayantes.
* rue: Peut offrir une sensation urbaine graveleuse.
* paysages naturels: Plages, forêts, montagnes, déserts. Considérez l'heure de la journée pour l'éclairage dramatique. Rechercher:
* Hour d'or: L'heure après le lever du soleil et avant le coucher du soleil offre une lumière chaude et douce.
* Formations rocheuses intéressantes: Ajoutez un intérêt visuel et une texture.
* chemins et sentiers: Conduire l'œil dans la scène.
* Codies d'eau: Refléter la lumière et ajouter de la profondeur.
* votre propre arrière-cour (ou un ami!): Ne négligez pas les possibilités près de chez vous. Rechercher:
* clôtures: En particulier le bois altéré ou les clôtures peintes.
* arbustes et haies: Fournir une toile de fond verte et feuillue.
* porches et ponts: Offrez différents niveaux et textures.
* parterres de fleurs: Ajoute de la couleur et du dynamisme.
* Zones industrielles: Usines abandonnées, entrepôts, chantiers de train (avec permission!). Rechercher:
* rouille: Crée une esthétique industrielle graveleuse.
* brique et béton exposés: Ajoute de la texture et de la profondeur.
* Structures métalliques: Fournit des formes et des lignes intéressantes.
iii. Facteurs à considérer lors du choix d'un arrière-plan
* Éclairage: C'est primordial.
* Évitez la lumière directe du soleil: Crée des ombres dures et des plis.
* Open Shade: Recherchez l'ombre fournie par les bâtiments, les arbres ou les nuages. Fournit une lumière douce, voire.
* rétro-éclairage: Positionnez votre sujet avec le soleil derrière eux pour une lueur douce (utilisez un réflecteur ou remplissez Flash).
* Hour d'or: Idéal pour la lumière chaude et flatteuse.
* Couleur:
* Couleurs complémentaires: Utilisez des couleurs qui complètent les vêtements et le teint de votre sujet (par exemple, les vêtements bleus avec un fond chaud et au coucher du soleil).
* couleurs neutres: Un fond neutre (gris, beige, blanc) peut permettre à votre sujet de se démarquer.
* Harmonie de couleur: Assurez-vous que les couleurs en arrière-plan ne se heurtent pas à votre sujet.
* Profondeur de champ: La quantité de fond qui est au centre.
* profondeur de champ peu profonde: (Une large ouverture, comme f / 2,8 ou f / 4) brouille l'arrière-plan, ce qui fait ressortir votre sujet. Il s'agit d'une technique commune pour les portraits.
* profondeur profonde de champ: (Une ouverture étroite, comme f / 8 ou f / 11) garde tout le fond en place, ce qui peut être utile pour les portraits environnementaux ou lorsque l'arrière-plan est une partie importante de l'histoire.
* simplicité: Un arrière-plan simple est souvent plus efficace que l'encombrement.
* Recherchez des lignes épurées: Évitez les arrière-plans avec trop d'éléments distrayants.
* Utilisez un espace négatif: Laissez un espace vide autour de votre sujet.
* texture: Ajoute un intérêt visuel.
* brique, bois, feuilles, eau: Ces textures peuvent ajouter de la profondeur et du caractère à vos photos.
* lignes et formes: Faites attention à la façon dont les lignes et les formes en arrière-plan conduisent l'œil.
* lignes de tête: Utilisez des lignes (routes, chemins, clôtures) pour attirer l'œil du spectateur sur votre sujet.
* motifs de répétition: Peut créer un sentiment de rythme et d'intérêt visuel.
* hauteur:
* tir sous un angle inférieur: Peut rendre votre sujet plus grand et plus puissant, et peut simplifier l'arrière-plan.
* tir sous un angle plus élevé: Peut rendre votre sujet plus petit et plus vulnérable, et peut fournir une vue plus large de l'arrière-plan.
iv. Conseils pratiques pour trouver et utiliser des arrière-plans
* Emplacements des scouts à l'avance: N'attendez pas le jour du tournage pour trouver un emplacement. Visitez les emplacements potentiels à l'avance pour évaluer les options d'éclairage et de fond à différents moments de la journée.
* Recherchez des motifs: Les modèles répétés, que celles naturelles (comme les arbres dans une forêt) ou artificielles (comme des briques dans un mur) peuvent créer un fond visuellement attrayant.
* Simplifiez la scène: Si l'arrière-plan est trop occupé, essayez de changer votre angle, de zoom avant ou d'utiliser une ouverture plus large pour brouiller l'arrière-plan.
* Déplacez-vous: Même un petit changement dans votre position peut modifier considérablement l'arrière-plan. Expérimentez avec différents angles et perspectives.
* Considérez l'heure de la journée: La lumière change tout au long de la journée, alors revisitez les emplacements à différents moments pour voir comment l'éclairage affecte l'arrière-plan.
* Utilisez un réflecteur: Un réflecteur peut faire rebondir la lumière sur votre sujet et remplir les ombres, les faisant se démarquer en arrière-plan.
* Communiquez avec votre sujet: Dites à votre sujet ce que vous recherchez en arrière-plan et demandez leur contribution.
* Pratique, pratique, pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour trouver et utiliser de grands arrière-plans.
v. Considérations d'édition
* Ajustements mineurs: Vous pouvez améliorer subtilement l'arrière-plan en post-traitement. Ajustez les couleurs, le contraste et la netteté pour affiner l'apparence générale.
* Méfiez-vous de la surextraction: N'en faites pas trop avec des filtres ou d'autres effets. L'objectif est d'améliorer l'arrière-plan, de ne pas le rendre non naturel.
* Édition sélective: Utilisez des outils d'édition sélectifs pour ajuster les zones spécifiques de l'arrière-plan sans affecter le sujet. Cela peut être utile pour égayer une zone sombre ou désaturer une couleur distrayante.
En faisant attention à ces facteurs et en pratiquant vos compétences, vous pouvez trouver et utiliser de grands arrière-plans pour créer de superbes portraits en plein air. Bonne chance!