1. Planification et conceptualisation:
* Caractère: Décidez qui est votre sujet et quel type de caractère ils incarnent. S'agit-il d'une femme fatale, d'un détective fatigué ou d'une victime prise dans un réseau de tromperie? Cela influencera leur pose, leur expression et leur garde-robe.
* histoire: Pensez au récit que vous voulez impliquer. Qu'est-ce qu'ils regardent ou pensent-ils? Qu'est-ce qui les dérange?
* Paramètre: Bien que vous soyez probablement dans un studio, envisagez un paramètre noir. Pensez aux bars faiblement éclairés, aux rues à clic de pluie ou à un appartement claustrophobe. Cela informera vos choix d'éclairage.
2. Éclairage:
* Lumière clé: Ceci est votre principale source de lumière et l'élément le plus crucial. Ce devrait être une * lumière dure * pour créer des ombres nettes.
* placement: Généralement placé sur le côté et légèrement devant le sujet. Expérience avec des angles:
* haut et sur le côté: Crée des ombres dramatiques sous les yeux et le nez, ajoutant un sentiment de mystère et d'âge.
* bas et sur le côté: Peut créer une sensation plus sinistre ou menaçante.
* modificateur (facultatif): Bien que l'objectif soit un feu dur, vous pouvez utiliser un petit réflecteur ou une tache de grille pour contrôler le déversement et affiner davantage la forme de la lumière.
* Remplissez la lumière (minimale): Film Noir est une question d'ombres. Utilisez une lumière de remplissage très faible (ou pas du tout) pour soulever à peine les ombres dans certaines zones.
* Distance: La lumière de remplissage doit être plus éloignée que la lumière clé et beaucoup plus faible.
* modificateur: Utilisez un grand réflecteur ou une boîte soft avec une grille pour garder la lumière de remplissage contrôlée et subtile.
* lumière arrière / lumière de jante (facultatif): Une lumière de jante subtile peut séparer votre sujet de l'arrière-plan, ajoutant de la profondeur.
* Contrôle de la lumière: Utilisez des drapeaux (tissu noir sur les supports) pour bloquer la lumière et façonner les ombres précisément. Ceci est crucial pour sculpter le visage.
* Considérez les modèles: Utilisez un gobo (un pochoir placé devant une lumière) pour projeter des motifs comme les stores vénitiens, les ombres d'arbres ou d'autres éléments architecturaux sur votre sujet ou votre arrière-plan. Cela ajoute un intérêt visuel et un sentiment d'emplacement.
* Mémoir à lumière: Utilisez un compteur léger pour contrôler avec précision le rapport entre la lumière clé et la lumière de remplissage. Un rapport élevé (par exemple, 8:1 ou plus) est typique pour le film noir.
3. Garde-robe et accessoires:
* Vêtements: Pensez à une tenue de film noir classique:
* hommes: Des trenchs, des fedoras, des costumes, des chemises à col, des cravates (desserrées), des cigarettes.
* Femmes: Robes élégantes, manteaux de fourrure, gants, chapeaux dramatiques, voiles, perles, rouge à lèvres.
* accessoires:
* Cigarettes (réelles ou fausses - soyez conscient des lois et de l'éthique) et des détenteurs de cigarettes.
* Lunettes de whisky.
* Guns (pistolets jouets, soyez extrêmement prudent et conscient des lois concernant les répliques).
* Miroirs (pour les réflexions dramatiques).
* Phones (style vintage).
* Lettres ou documents.
4. Posant et expression:
* pose:
* angles: Utilisez des angles pour créer une tension et un drame. La tête inclinée, les yeux levant les yeux. Le corps s'est légèrement éloigné de la caméra.
* mains: Considérez les mains. Tenant une cigarette, saisissant un verre ou reposant dans une pose contemplative.
* Expression:
* Sortie du monde: Pensez à une expression qui transmet l'épuisement, le cynisme et un soupçon de vulnérabilité.
* intrigue: Un sourire subtil ou un regard courant peut ajouter au mystère.
* angoisse: Un front sortant et un regard abattu peuvent dépeindre les troubles intérieurs.
* Femme Fatale: Un regard séduisant mais dangereux, avec un soupçon de manipulation.
5. Paramètres de la caméra:
* ouverture: Une ouverture moyenne (par exemple, f / 2,8 - f / 5.6) fournit une profondeur de champ peu profonde, en gardant l'accent sur le visage du sujet tout en brouillant l'arrière-plan.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit.
* vitesse d'obturation: Ajustez votre vitesse d'obturation pour obtenir la bonne exposition.
* Large focale: Une distance focale standard (50 mm sur un appareil photo complet) ou légèrement plus long (85 mm) est souvent flatte pour les portraits.
6. Post-traitement:
* Conversion en noir et blanc: Essentiel pour le look noir classique.
* Contraste: Augmenter le contraste pour souligner les ombres et les points forts.
* esquive et brûler: Utilisez des outils Dodge et Burn pour éclaircir sélectivement ou assombrir les zones de l'image, en sculptant plus en détail la lumière et en ajoutant un drame.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour améliorer les détails, en particulier dans les yeux.
* grain (facultatif): L'ajout d'une subtile quantité de grain de film peut améliorer la sensation vintage. Utilisez avec prudence, car trop peut paraître artificiel.
* Réglage des courbes: Utilisez des courbes pour affiner le ton et le contraste global. Vous pouvez créer une "-Curve" classique pour augmenter le contraste.
* vignet (facultatif): Une vignette subtile peut dessiner l'œil du spectateur au centre de l'image.
* couleur de couleur (facultative): Bien que généralement en noir et blanc, un sépia subtil ou un ton argenté peut ajouter à l'esthétique vintage.
Conseils et considérations:
* Pratique: Expérimentez avec différentes configurations d'éclairage et techniques de pose.
* référence: Étudiez des films de film noir classique comme "The Maltese Falcon", "Double Indemnity" et "Touch of Evil" pour l'inspiration.
* Communiquez: Communiquez clairement votre vision à votre modèle.
* Scoutisme de localisation: Si vous tirez sur place, scout pour des endroits qui évoquent une atmosphère noire.
* Les accessoires sont essentiels: Même si votre éclairage et votre post-traitement sont parfaits, la mauvaise garde-robe ou les accessoires peut ruiner l'effet.
En considérant soigneusement ces éléments, vous pouvez créer des portraits de film noir hollywoodien qui capturent l'essence de ce style cinématographique emblématique. Bonne chance!