1. Erreur:posant peu flatteur
* Problème: Des poses raides et non naturelles rendent votre sujet inconfortable, maladroit et contrairement à eux-mêmes. Ils peuvent également exagérer des fonctionnalités peu flatteuses.
* Solution:
* Guide, ne dicte pas: Offrez des suggestions douces plutôt que de poser de manière rigide chaque membre. Encouragez le mouvement naturel.
* Les angles sont importants: Tourner le corps légèrement éloigné de la caméra est généralement plus flatteur que face directement vers l'avant. Expérimentez avec différents angles.
* plier les membres: Les bras et les jambes droits sont raides. Encouragez de légères virages dans les coudes et les genoux.
* Distribution de poids: Demandez à votre sujet de déplacer leur poids d'un pied à l'autre. Cela crée une position plus détendue et naturelle.
* Pratiquez la pose: Apprenez quelques poses de portrait de base et adaptez-les à l'individu. Il existe des tonnes de ressources en ligne (YouTube, blogs de photographie, etc.) présentant des techniques de pose.
* Communiquez: Parlez à votre sujet! Aidez-les à se détendre et à se sentir à l'aise. De véritables sourires sont meilleurs que les forcés.
2. Erreur:mauvais éclairage
* Problème: L'éclairage dur ou peu flatteur peut créer des ombres profondes, faire sauter les reflets et rendre le sujet plus âgé ou fatigué.
* Solution:
* Évitez la lumière directe du soleil: Le soleil de midi est l'ennemi. Il crée des ombres dures et des plis.
* Hour d'or: Tirez pendant l'heure après le lever du soleil ou avant le coucher du soleil pour une lumière douce, chaude et flatteuse.
* Open Shade: Trouvez l'ombre fournie par les bâtiments, les arbres ou les grands parapluies. Cela diffuse la lumière et crée un éclairage plus uniforme.
* Réflecteurs: Utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière sur le visage du sujet, remplissant les ombres. Une planche blanche simple peut faire des merveilles.
* diffuseurs: Utilisez un diffuseur (SRIMM) pour adoucir la lumière directe du soleil.
* flash hors caméra (si vous utilisez Flash): Ne pointez pas le flash directement sur le sujet. Bouncez-le sur un plafond ou un mur, ou utilisez un diffuseur. Envisagez d'utiliser des softboxs ou des parapluies.
3. Erreur:arrière-plans distrayants
* Problème: Un arrière-plan encombré ou distrayant éloigne la mise au point du sujet et peut ruiner un portrait par ailleurs bon.
* Solution:
* Choisissez des arrière-plans simples: Recherchez des murs simples, des arbres floues ou de l'espace ouvert.
* Profondeur de champ: Utilisez une large ouverture (bombe F faible, comme f / 2,8 ou f / 4) pour brouiller l'arrière-plan et créer une séparation entre le sujet et l'arrière-plan (bokeh).
* changez votre angle: Déplacez-vous et voyez si un angle différent vous donne un fond moins distrayant.
* Considérez l'emplacement: Repérez votre emplacement à l'avance pour identifier les bons endroits.
* supprimer les distractions: Retirez physiquement tous les objets distrayants de l'arrière-plan si possible.
4. Erreur:mauvaise concentration
* Problème: Un portrait flou ou démontrant est inutilisable.
* Solution:
* Focus sur les yeux: Les yeux sont la partie la plus importante d'un portrait. Assurez-vous qu'ils sont tranchants.
* Utilisez la mise au point automatique en un seul point: Sélectionnez un seul point de mise au point dans votre appareil photo et placez-le directement sur l'œil du sujet.
* Shoot en mode rafale: Prenez plusieurs tirs en succession rapide pour augmenter vos chances d'obtenir une image nette.
* Vérifiez l'accent sur l'écran LCD: Zoomez sur l'image après l'avoir pris pour s'assurer que les yeux sont nets.
* Focus manuel (si nécessaire): Dans des situations difficiles, comme la faible luminosité ou avec des sujets portant des lunettes, une concentration manuelle peut être nécessaire.
* Trépied: Utilisez un trépied pour stabiliser la caméra, en particulier dans des conditions de faible luminosité, pour minimiser les secousses de la caméra.
5. Erreur:ne pas se connecter avec le sujet
* Problème: Un portrait devrait capturer la personnalité du sujet. Si vous ne vous connectez pas avec eux, le portrait se sentira plat et sans vie.
* Solution:
* Parlez à votre sujet: Apprenez à les connaître un peu avant de commencer à tirer. Demandez-leur leurs intérêts et leurs passions.
* Créer des relations: Faites-les se sentir à l'aise et détendue. Souriez, soyez amical et soyez vraiment intéressé par eux.
* Donnez la direction, pas les ordres: Encadrez vos instructions comme des suggestions plutôt que des commandes.
* Encouragez les expressions naturelles: Racontez les blagues, posez des questions qui provoqueront de véritables réactions, ou faire réfléchir à quelque chose qui les rend heureux.
6. Erreur:ignorer la composition
* Problème: Une mauvaise composition peut rendre un portrait déséquilibré ou sans intérêt.
* Solution:
* Règle des tiers: Placez le sujet le long de l'une des lignes d'intersection ou à l'un des points d'intersection.
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans la scène pour attirer l'œil du spectateur vers le sujet.
* Espace négatif: Utilisez un espace vide pour créer un sentiment d'équilibre et attirer l'attention sur le sujet.
* cadrage: Utilisez des éléments dans la scène pour encadrer le sujet, comme les arbres, les portes ou les fenêtres.
* Expérience: N'ayez pas peur de enfreindre les règles, mais comprenez-les en premier.
7. Erreur:utiliser la mauvaise lentille
* Problème: L'utilisation du mauvais objectif peut déformer les fonctionnalités du sujet ou les rendre contre nature.
* Solution:
* Larges focales idéales: Pour les portraits, les objectifs de la gamme de 50 mm à 135 mm sont généralement considérés comme idéaux.
* Évitez les objectifs à grand angle (pour les gros plans): Les lentilles grand angle (par exemple, 24 mm, 35 mm) peuvent déformer les caractéristiques faciales lorsqu'elles sont utilisées de près. Ils peuvent être utilisés pour les portraits environnementaux, mais soyez conscients de la distorsion.
* téléobjectif (au-delà de 135 mm): Ceux-ci peuvent être idéaux pour comprimer l'arrière-plan et créer une profondeur de champ peu profonde, mais elles peuvent nécessiter plus de distance entre vous et le sujet.
* Considérez la perspective: Sachez comment les différentes longueurs focales affectent la perspective et choisissez en conséquence.
8. Erreur:surechouter
* Problème: Une retouche excessive peut rendre un portrait faux et contre nature.
* Solution:
* moins c'est plus: Visez des améliorations subtiles plutôt que des transformations drastiques.
* Focus sur les corrections naturelles: Retirez les imperfections, adoucissez légèrement la peau et ajustez l'exposition et le contraste.
* conserver la texture: Évitez d'éliminer complètement la texture de la peau, ce qui peut rendre le sujet en plastique.
* Retouch avec parcimonie: Soyez particulièrement prudent avec les yeux et les dents de retouche.
* reculez et évaluez: Faites des pauses pendant le processus de retouche pour éviter de se faire trop prendre dans les détails.
9. Erreur:ignorer la balance des blancs
* Problème: Une balance des blancs incorrecte peut créer des moulages de couleurs indésirables, ce qui rend la peau du sujet contre nature.
* Solution:
* Définissez la balance des blancs à huis clos: Choisissez le réglage de la balance des blancs appropriée pour les conditions d'éclairage (par exemple, lumière du jour, nuageuse, nuagerie, tungstène, fluorescent).
* Shoot in Raw: La prise de vue en brut vous permet d'ajuster la balance des blancs en post-traitement sans perdre la qualité d'image.
* Utilisez une carte grise: Utilisez une carte grise pour régler la balance des blancs avec précision.
* Ajustez en post-traitement: Affinez la balance des blancs dans votre logiciel d'édition pour obtenir un teint naturel.
10. Erreur:ne pas prêter attention aux détails
* Problème: Surplombant les petits détails peut nuire à la qualité globale du portrait.
* Solution:
* Vérifiez les vêtements: Assurez-vous que les vêtements sont sans rides et s'adaptent correctement. Demandez-leur de réparer les sangles ou les colliers.
* coiffure: Remarquez les poils à l'essor ou les cheveux en désordre et suggérez des correctifs.
* Maquillage: Vérifiez le maquillage maculé ou la peau trop brillante.
* mains: Faites attention aux mains du sujet et assurez-vous qu'elles sont posées naturellement et sont propres.
* Expression: Surveillez les changements subtils dans l'expression et capturez le moment qui semble le plus authentique.
11. Erreur:ne pas utiliser une vitesse d'obturation suffisamment rapide
* Problème: Images floues dues à un mouvement de shake ou de sujet.
* Solution:
* Règle réciproque: Utilisez une vitesse d'obturation qui est au moins le réciproque de votre distance focale (par exemple, si vous utilisez un objectif de 50 mm, utilisez une vitesse d'obturation d'au moins 1 / 50e de seconde).
* Augmenter la vitesse d'obturation: Si votre sujet se déplace, augmentez la vitesse d'obturation pour geler l'action.
* Utilisez un trépied: Utilisez un trépied pour stabiliser la caméra, en particulier dans des conditions de faible luminosité.
* Stabilisation d'image: Activez la stabilisation d'image (IS) sur votre objectif ou votre corps de caméra.
12. Erreur:ne pas ajuster l'ouverture de manière appropriée
* Problème: Profondeur incorrecte de champ qui n'isole pas le sujet ou ne conserve pas les éléments importants.
* Solution:
* large ouverture (nombre F faible): Utilisez une large ouverture (par exemple, f / 2,8, f / 4) pour créer une profondeur de champ peu profonde et brouiller l'arrière-plan. Idéal pour isoler le sujet.
* ouverture étroite (nombre F élevé): Utilisez une ouverture étroite (par exemple, f / 8, f / 11) pour augmenter la profondeur du champ et garder davantage la scène dans le foyer, utile pour les portraits de groupe ou les portraits environnementaux.
* Considérez la position du sujet: Si le sujet est loin de l'arrière-plan, une ouverture plus large peut être utilisée. Si l'arrière-plan est proche, une ouverture plus étroite peut être nécessaire pour rester à la place.
13. Erreur:négliger l'histoire de l'arrière-plan
* Problème: L'arrière-plan est juste * là *, et ne contribue pas à l'histoire de l'image.
* Solution:
* portraits environnementaux: Incorporez l'environnement pour raconter une histoire sur la personne. Montrez-leur dans leur environnement de travail, leur maison ou leur endroit préféré.
* Le contexte est essentiel: Choisissez des antécédents qui complètent la personnalité, les intérêts ou la profession du sujet.
* Considérez la couleur et la texture: Recherchez des arrière-plans avec des couleurs ou des textures intéressantes qui ajoutent un intérêt visuel.
* Utiliser la profondeur: Utilisez l'arrière-plan pour créer un sentiment de profondeur et de dimension dans le portrait.
14. Erreur:ne pas expérimenter
* Problème: S'en tenir aux mêmes anciennes techniques et ne jamais essayer de nouveau.
* Solution:
* essayez différents angles: Tirez sous des angles élevés, des angles bas ou des perspectives inhabituelles.
* Expérimentez l'éclairage: Essayez différentes configurations d'éclairage et techniques.
* Utilisez des accessoires: Ajoutez des accessoires qui reflètent la personnalité ou les intérêts du sujet.
* Capture des moments francs: Ne vous concentrez pas seulement sur les photos posées. Capturez des moments candides du sujet en interagissant avec leur environnement ou avec d'autres.
* enfreindre les règles: Une fois que vous comprenez les règles, n'ayez pas peur de les briser.
15. Erreur:ne pas pratiquer assez
* Problème: Le manque d'expérience entraîne des résultats incohérents et des opportunités manquées.
* Solution:
* Pratiquez régulièrement: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez.
* tirez tous les jours (si possible): Même si ce n'est que pour quelques minutes, faites un effort pour prendre des photos tous les jours.
* Apprenez de vos erreurs: Analysez vos photos et identifiez les zones d'amélioration.
* Étudiez le travail d'autres photographes: Regardez le travail des photographes que vous admirez et essayez de comprendre ce qui rend leurs photos si convaincantes.
* Prenez des ateliers ou des cours: Pensez à prendre un atelier de photographie ou une classe pour apprendre de nouvelles techniques et obtenir des commentaires d'instructeurs expérimentés.
En abordant ces erreurs courantes et en pratiquant régulièrement, vous améliorerez considérablement vos compétences en photographie de portrait et créez des images convaincantes qui capturent l'essence de vos sujets. Bonne chance!