i. Comprendre les bases
* qu'est-ce que la peinture légère? C'est une technique photographique qui utilise une longue exposition tout en déplaçant une source de lumière dans le cadre. La caméra enregistre les traces légères, vous permettant de "peindre" avec de la lumière.
* Pourquoi est-ce génial pour les portraits?
* unique et artistique: Offre un look distinctif contrairement au portrait traditionnel.
* Contrôle créatif: Vous dicte où la lumière tombe et les formes qu'elle crée.
* Effets surréalistes: Crée des effets éthérés et d'un autre monde.
* budgétaire: Peut être fait avec un équipement minimal et peu coûteux.
ii. Équipement dont vous avez besoin
* caméra:
* dslr ou caméra sans miroir: Les commandes manuelles sont essentielles (ouverture, vitesse d'obturation, ISO).
* Mode de bulbe: Cela vous permet de garder l'obturateur ouvert tant que vous maintenez le bouton. Si votre appareil photo n'a pas de bulbe, vous comptez sur des temps d'exposition très longs.
* Lens:
* standard ou grand angle: Un objectif standard (environ 50 mm) est souvent bon pour les portraits. Une lentille plus large peut être utile si vous souhaitez inclure davantage d'environnement ou peindre des zones plus grandes.
* Trépied: Crucial pour la stabilité pendant les longues expositions.
* Source lumineuse (s): C'est là que le plaisir commence! Expérimentez avec différentes options:
* lampe de poche / torche: Un choix de base et polyvalent. Varier l'intensité et la couleur en couvrant des gels ou du cellophane.
* lumières LED: Bandes à LED alimentées par batterie, feux de fée ou lampe de poche à LED unique.
* Fiber Optic Wands: Crée des lignes délicates et éclatantes.
* laine d'acier: Pour les étincelles spectaculaires (exercez une prudence extrême - voir les notes de sécurité ci-dessous).
* El Wire / El Tape: Un fil ou du ruban électroluminescents, crée des lignes brillantes.
* briquets / bougies: Utilisez avec des soins extrêmes et uniquement pour de brefs moments.
* gels colorés: Utilisez avec votre lampe de poche pour changer la couleur de votre lumière.
* Release d'obturation à distance (recommandée): Évite la shake de la caméra lors du déclenchement de l'obturateur. Une application téléphonique peut souvent fonctionner également.
* vêtements sombres: Pour le "peintre" (vous ou un assistant) pour minimiser la visibilité.
* Assistant (facultatif mais utile): Peut faire fonctionner la caméra, tenir les lumières ou poser le sujet.
* fond noir (recommandé): Aide à isoler la peinture et le sujet légers. Les tissus ou les murs sombres fonctionnent bien.
iii. Configuration du tir
1. Emplacement: Choisissez un emplacement très sombre. À l'intérieur, il est souvent préférable de contrôler la lumière. Éteignez toutes les lumières, les fenêtres de couverture, etc. Plus il est sombre, mieux c'est.
2. Composez votre photo: Encadrez votre sujet comme vous les voulez dans l'image finale. Considérez l'espace négatif où vous serez léger.
3. Focus:
* Focus initial: Avant d'éteindre les lumières, demandez à votre sujet où ils seront posés. Se concentrer sur leur visage. Ensuite, passez votre objectif à la mise au point manuelle * et ne touchez plus l'anneau de mise au point *.
* Alternativement, Utilisez une lampe de poche pour éclairer brièvement votre sujet, concentrez-vous et verrouillez la mise au point. Éteignez ensuite la lampe de poche.
4. Paramètres de la caméra (Démarrez ici et ajustez):
* ISO: Commencez à l'ISO le plus bas possible (généralement 100 ou 200) pour minimiser le bruit. Vous devrez peut-être l'augmenter si votre source de lumière est faible ou si votre peinture doit être très rapide.
* ouverture: Commencez autour de F / 8 ou F / 11. Cela vous donnera une bonne profondeur de champ, en vous assurant que votre sujet est au point et que les sentiers légers ont des bords plus définis. Ajustez au besoin pour contrôler la luminosité des sentiers légers. Une ouverture plus petite (nombre F plus élevé comme f / 16) rendra les sentiers légers plus nets mais nécessitera plus d'exposition légère / plus longue. Une ouverture plus large (le nombre F inférieur comme f / 5.6) rendra les sentiers lumineux plus doux et nécessitera moins de lumière.
* vitesse d'obturation: C'est là que le mode bulbe entre en jeu. Réglez votre appareil photo sur l'ampoule. Si vous n'avez pas de mode bulbe, commencez par une longue exposition comme 15 ou 30 secondes. Vous allez ajuster cela en fonction de la durée de la peinture et de la luminosité de votre lumière.
* Balance des blancs: Réglez-le sur le tungstène / incandescent (pour la lumière chaude) ou la lumière du jour (pour la lumière plus froide) en fonction de la couleur de votre source lumineuse. Vous pouvez également le définir sur Auto et ajuster en post-traitement.
* Format de fichier: Tirez en brut pour une flexibilité maximale dans le post-traitement.
5. CHAPPORTS TEST: Prenez quelques photos de test pour composer vos paramètres. Ajustez l'ISO, l'ouverture et la durée de votre peinture légère pour réaliser l'exposition souhaitée.
iv. Le processus de peinture légère
1. Préparez votre sujet: Demandez à votre sujet ou assis parfaitement encore pendant l'exposition. Tout mouvement entraînera un flou. Rappelez-leur de respirer peu profondément et éviter de s'agiter.
2. L'obscurité est la clé: Assurez-vous l'obscurité complète. Même la plus petite quantité de lumière ambiante peut ruiner l'effet.
3. Démarrez l'exposition: Appuyez sur la version d'obturation (ou utilisez votre télécommande).
4. peigner avec la lumière: C'est la partie créative. Déplacez votre source de lumière en douceur et délibérément pour créer les effets souhaités. Considérer:
* Distance: Le rapprochement de la lumière du sujet le rendra plus lumineux.
* vitesse: Déplacer la lumière plus lente le rendra plus brillant.
* Modèles: Expérimentez avec des lignes de dessin, des cercles, des spirales ou toute autre forme.
* allumant directement le sujet: Vous pouvez utiliser la lumière pour éclairer le visage ou le corps du sujet dans des zones spécifiques.
* se chevauchant: Les traces de la lumière de la couche pour créer des motifs et de la profondeur complexes.
5. terminer l'exposition: Libérez le déclencheur pour mettre fin à l'exposition.
6. Revoir et ajuster: Vérifiez l'image sur l'écran LCD de votre appareil photo. Évaluez l'exposition, les motifs de peinture légère et la netteté du sujet. Ajustez vos paramètres et votre technique au besoin.
v. Techniques de peinture légère pour les portraits
* Désistance: Tracez la silhouette du sujet avec la lumière pour créer un contour brillant.
* ailes angéliques / halos: Peindre des formes en forme d'aile ou un halo autour de la tête du sujet.
* Orbes légers: Créez des sphères flottantes de lumière autour du sujet. Faire une lumière dans un mouvement circulaire.
* texte / mots: "Écrivez" des mots ou des phrases en l'air autour du sujet.
* Modèles abstraits: Peignez des lignes et des formes aléatoires pour créer un fond unique et artistique.
* Streaks légers: Déplacez rapidement la source de lumière en ligne droite pour créer des stries de lumière.
* Focus sur les détails: Utilisez la lumière pour mettre en évidence des caractéristiques spécifiques du sujet, comme leurs yeux, leurs mains ou leurs vêtements.
* Double Sources de lumière: Utilisez deux sources de lumière colorées différentes pour créer des combinaisons de couleurs intéressantes.
* pochoirs: Découpez les formes en carton et brillez à travers eux pour projeter des motifs sur le sujet.
* en utilisant des objets comme diffuseurs: Faites briller une lampe de poche à travers un morceau de plastique ou de tissu givré pour créer une lumière plus douce et plus diffuse.
vi. Considérations de sécurité
* Photographie en laine d'acier: * Extrême prudence requise. * La photographie en laine d'acier implique de faire tourner la laine en acier éclairée, créant des étincelles.
* Hazard d'incendie: Travaillez dans une zone large et résistante au feu (comme une plage ou une surface en béton). Gardez de l'eau ou un extincteur à proximité.
* Protection oculaire: Portez des lunettes de sécurité pour protéger vos yeux des étincelles.
* Vêtements: Portez des vêtements non inflammables (évitez les synthétiques).
* vent: Ne le faites pas par une journée venteuse.
* jamais à l'intérieur.
* Fire: Soyez extrêmement prudent lorsque vous utilisez des briquets ou des bougies. Assurer une ventilation adéquate.
* obscurité: Soyez conscient de votre environnement dans l'obscurité pour éviter de trébucher ou de vous cogner.
vii. Post-traitement
* Traitement brut: Ajustez l'exposition, le contraste, la balance des blancs et la netteté.
* Réduction du bruit: Si vous avez utilisé un ISO plus élevé, appliquez une réduction du bruit.
* Correction des couleurs: Affinez les couleurs à votre goût.
* esquiver et brûler: Éclairer ou assombrir des zones spécifiques pour améliorer l'effet de peinture légère.
* Affûtage sélectif: Aiguisez le visage du sujet tout en laissant les sentiers légers légèrement plus doux.
* Conversion en noir et blanc: Pensez à convertir l'image en noir et blanc pour un effet dramatique.
viii. Conseils et astuces
* Pratique: Expérimentez avec différentes sources d'éclairage, techniques et paramètres de la caméra pour trouver ce qui vous convient le mieux.
* Patience: La peinture légère nécessite de la patience et de l'expérimentation. Ne vous découragez pas si vos premières tentatives ne sont pas parfaites.
* Communication: Communiquez clairement avec votre sujet sur le processus et ce que vous attendez d'eux.
* Embrasser l'imperfection: La beauté de la peinture légère est sa nature unique et imprévisible. N'ayez pas peur d'embrasser les imperfections.
* Soyez créatif: Sortez des sentiers battus et essayez de nouvelles techniques de peinture légère inhabituelles.
* Utilisez des applications: De nombreuses applications téléphoniques peuvent aider à contrôler les longues expositions et à agir comme un volet à distance.
ix. Exemples d'idées pour vous aider à démarrer.
* le halo léger: Demandez à la position de sujet face à la caméra. Peignez un cercle derrière leur tête, créant un effet de halo brillant.
* le contour éthéré: Demandez au sujet de rester sur le côté de la caméra. Peignez une fine ligne de lumière autour de leur corps de la tête aux pieds.
* les graffitis légers: Demandez au sujet de se tenir debout, permettant beaucoup d'espace autour d'eux. Écrivez un mot dans l'air ou dessinez un design abstrait autour d'eux.
* le point culminant: Concentrez la lumière uniquement sur une petite partie du sujet - leurs yeux, leurs lèvres ou leurs mains, laissant le reste en silhouette.
* La double exposition / peinture légère Mashup: Prenez une photo régulière de votre sujet. Ensuite, dans Photoshop, superposez une image de peinture légère sur le dessus, en mélangeant les deux pour un résultat unique.
En suivant ces étapes et en expérimentant vos propres idées, vous pouvez créer des portraits de peinture légère étonnants et uniques qui impressionneront et inspireront. Bonne chance, et amusez-vous!