i. Comprendre les angles lumineux de base:
* Éclairage avant:
* Source:directement devant le sujet.
* Effets:minimise les ombres, crée un look plat et uniforme. Peut être bon pour présenter les détails et réaliser une sensation propre et brillante. Cependant, il peut manquer de dimension.
* Quand utiliser:portraits où les détails sont primordiaux, des situations avec un contraste élevé (pour remplir les ombres).
* Éclairage latéral (45 degrés):
* Source:positionnée 45 degrés à gauche ou à droite du sujet.
* Effets:crée des ombres subtiles qui définissent les fonctionnalités et ajoutent de la dimension. Met en évidence la texture et la forme. Un angle généralement flatteur et polyvalent.
* Quand utiliser:portraits standard, présentant une texture dans les vêtements ou la peau.
* Éclairage latéral (90 degrés):
* Source:directement sur le côté du sujet.
* Effets:crée des ombres fortes, un contraste dramatique et un sentiment de mystère. Met l'accent sur un côté du visage / corps.
* Quand utiliser:portraits dramatiques, mettant en évidence des caractéristiques spécifiques, créant une atmosphère plus artistique ou de mauvaise humeur. Peut être peu flatteur s'il n'est pas utilisé avec soin.
* Éclairage arrière:
* Source:derrière le sujet, face à la caméra.
* Effets:crée un effet de silhouette lorsque le sujet est sous-exposé. Lorsqu'il est correctement exposé, crée une belle lumière de jante ou un effet de halo autour du sujet, les séparant de l'arrière-plan.
* Quand utiliser:portraits de silhouette, éclairage de jante pour un look doux et éthéré, en particulier à l'heure d'or. Peut également être utilisé pour les images principales.
* Éclairage supérieur:
* Source:directement au-dessus du sujet.
* Effets:crée des ombres profondes sous les yeux, le nez et le menton. Généralement peu flatteur pour le portrait à moins d'être utilisé de manière créative.
* Quand utiliser:pas souvent utilisé pour des portraits flatteurs à moins que diffusés ou utilisés de manière créative spécifique. Peut être intéressant pour les photos abstraites ou stylisées.
* Éclairage inférieur (éclairage vers le haut):
* Source:sous le sujet, brillant vers le haut.
* Effets:crée un effet effrayant ou contre nature. Rarement utilisé dans le portrait traditionnel.
* Quand utiliser:Photographie d'horreur, créant des effets dramatiques ou troublants.
ii. Techniques pour ajouter "Punch" en utilisant un angle léger:
* Chiaroscuro (éclairage latéral fort): Imitez les anciens maîtres en utilisant un fort éclairage latéral pour créer un contraste dramatique. La clé est d'équilibrer la lumière et les ombres pour guider l'œil du spectateur vers les éléments les plus importants du visage ou du sujet.
* Éclairage de jante (éclairage arrière): Utilisez un rétro-éclairage pour créer un contour brillant autour de votre sujet. Cela les sépare de l'arrière-plan et donne une sensation tridimensionnelle. Exposez pour le visage, permettant à l'arrière-plan d'être légèrement surexposé pour améliorer la lueur.
* Éclairage court (variation d'éclairage latéral): Positionnez votre sujet pour que le côté * plus petit * (plus court) de leur visage soit éclairé. Cela rétrécit visuellement le visage et ajoute de la profondeur et du caractère.
* Éclairage large (variation d'éclairage latéral): Positionnez votre sujet pour que le côté * plus grand * (plus large) de leur visage soit éclairé. Cela rend le visage plus large et plus ouvert. Généralement plus flatteur, mais peut faire apparaître un visage déjà large.
* Magie d'or en or (dos ou côté): La lumière douce et chaude du lever du soleil et du coucher du soleil (l'heure d'or ") est incroyablement flatteuse. Expérimentez avec l'éclairage latéral ou le dos pour créer une sensation douce et romantique. L'angle bas du soleil crée des ombres plus longues et plus dramatiques.
* silhouettes (éclairage arrière): Placez votre sujet entre la caméra et une forte source de lumière (comme le soleil couchant). Exposez pour l'arrière-plan, permettant au sujet de devenir une silhouette sombre.
* Modificateurs de lumière:
* diffuseurs: Adoucir la lumière dure (par exemple, à l'aide d'un chant, d'une boîte à soft ou d'un tir à travers une fenêtre). Ceci est essentiel pour les portraits flatteurs, en particulier avec la lumière directe du soleil.
* Réflecteurs: Bounce Light pour remplir les ombres, en ajoutant une dimension et en éclaircissant le visage (par exemple, à l'aide d'une planche blanche, d'un réflecteur argenté ou même d'un mur de couleur claire).
* drapeaux / gobo: Bloquer la lumière pour créer des ombres ou contrôler le déversement de lumière.
* combinant des angles lumineux: Utilisez plusieurs sources lumineuses pour obtenir un aspect plus complexe et contrôlé. Par exemple, utilisez une lumière clé (source de lumière principale) à un angle de 45 degrés et une lumière de remplissage (source de lumière secondaire) pour adoucir les ombres du côté opposé.
iii. Considérations et conseils clés:
* forme de visage du sujet: Considérez la forme du visage de votre sujet lors du choix d'un angle lumineux. Différents angles peuvent flatter ou exagérer certaines fonctionnalités.
* Humeur et histoire: Pensez à l'ambiance que vous souhaitez transmettre. La lumière dure et directe peut créer un sentiment de drame ou de tension, tandis que la lumière douce et diffuse est plus douce et romantique.
* Expérimentation: N'ayez pas peur d'expérimenter! Essayez différents angles et modificateurs pour voir ce qui fonctionne le mieux pour vous et votre sujet.
* Observez la lumière naturelle: Faites attention à la façon dont la lumière naturelle interagit avec votre environnement. Remarquez comment les ombres tombent à différents moments de la journée et comment la lumière se reflète sur différentes surfaces.
* Balance des blancs: Ajustez votre balance des blancs pour assurer une rendition précise des couleurs, en particulier lors de la prise de vue dans des conditions d'éclairage mixtes.
* Soutien: Utilisez le compteur de votre appareil photo pour vous aider à déterminer la bonne exposition. Faites attention aux reflets et aux ombres pour éviter de couper ou de perdre des détails.
* Communication: Parlez à votre sujet et expliquez ce que vous essayez de réaliser. Un sujet confortable et confiant fera toujours une meilleure photo.
* Conscience du fond: L'arrière-plan joue un rôle crucial. Assurez-vous qu'il complète votre sujet et ne distrait pas de l'objectif principal.
iv. Exemples de scénarios et comment appliquer l'angle de lumière:
* Portrait classique: Utilisez un angle de 45 degrés avec une boîte à soft ou un réflecteur pour créer un portrait flatteur et bien éclairé.
* Portrait dramatique: Utilisez un éclairage latéral fort (90 degrés) pour créer des ombres profondes et un sentiment de mystère.
* Portrait romantique: Utilisez un rétro-éclairage pendant l'heure d'or pour créer une lueur douce et éthérée.
* Portrait environnemental: Utilisez la lumière naturelle disponible et angoisse votre sujet pour profiter de la lumière et des ombres dans l'environnement. Par exemple, positionner quelqu'un dans une porte pour utiliser l'éclairage latéral naturel.
En comprenant les principes de l'angle léger et de la pratique de ces techniques, vous pouvez améliorer considérablement la photographie de vos habitants et ajouter ce "punch" supplémentaire qui fait ressortir vos images.