Lorsque la mise en forme des portraits fonctionne bien:
* l'accent mis sur le sujet: L'orientation des portraits attire naturellement l'attention sur la verticalité de la forme humaine. C'est génial pour les tirs à la tête, les gros plans et les plans en solo où vous souhaitez isoler et mettre en évidence la personne.
* arrière-plans simples: Si l'arrière-plan est épuré et non une partie importante de l'histoire, l'orientation des portraits peut bien fonctionner car elle minimise l'impact de l'arrière-plan.
* Sujets plus grands: Pour les portraits de personnes grandes ou de sujets avec des éléments verticaux (par exemple, un tir complet du corps), le portrait est souvent le choix le plus naturel.
* portraits formels ou traditionnels: L'orientation des portraits est souvent privilégiée pour les portraits formels ou traditionnels, comme ceux pour les profils professionnels ou les photos de famille.
lorsque la mise en forme du paysage peut être meilleure:
* portraits environnementaux: Lorsque vous voulez montrer le sujet dans leur environnement et que l'emplacement est crucial pour l'histoire que vous racontez. Un format de paysage vous permet d'inclure davantage l'environnement.
* portraits de groupe: Le paysage peut souvent mieux accueillir plusieurs personnes, en particulier lorsqu'il est disposé horizontalement.
* Plans dynamiques ou d'action: Si le sujet est engagé dans une activité qui s'étend horizontalement, le paysage peut mieux capturer le mouvement et l'énergie.
* Ballages larges ou pittoresques: Si la toile de fond est un paysage étonnant ou une caractéristique architecturale que vous souhaitez intégrer dans le cadre de la composition.
* Création d'un sentiment d'échelle: Le paysage peut montrer efficacement la taille relative du sujet par rapport à un vaste environnement.
* briser le moule: Parfois, le simple fait de s'écarter du format de portrait attendu peut rendre une image plus intéressante et se démarquer.
Autres considérations:
* Croping: Vous pouvez toujours rassembler une photo de paysage dans un format de portrait plus tard (ou vice-versa), mais il est préférable de considérer la sortie finale dès le début. Pensez à la façon dont vous prévoyez d'utiliser la photo (par exemple, les médias sociaux, l'impression, le site Web).
* Ratio d'aspect: Le rapport d'aspect que vous choisissez (par exemple, 4:3, 16:9, carré) influencera également la composition et la façon dont le sujet est encadré.
* Personnalité / histoire du sujet: Considérez l'humeur globale que vous essayez de transmettre. Un format de paysage peut parfois créer une sensation plus détendue et informelle.
* la règle des tiers: La règle des tiers peut être appliquée à la fois aux orientations de portrait et de paysage.
* Espace négatif: L'utilisation de l'espace négatif dans l'un ou l'autre format peut créer un drame et attirer l'attention sur le sujet.
en résumé:
Le «meilleur» format dépend entièrement de la situation spécifique, du sujet, de l'environnement et du résultat souhaité. Il n'y a pas de règles strictes et rapides. Expérimentez à la fois avec des formats de portrait et de paysage, et choisissez celui qui sert le mieux votre vision artistique et l'histoire que vous voulez raconter. Considérez quels éléments vous souhaitez souligner et comment le format contribue au message global.