Fabriqué à l'ombre:pourquoi prendre des portraits peut être idéal
Alors que de nombreux photographes poursuivent une lumière dorée, l'humble teinte est souvent négligé. Mais entrer dans l'ombre peut en fait être une décision brillante pour la photographie de portrait. Voici pourquoi:
1. Tons de peau doux, même légers et flatteurs:
* Bye-Bye durs ombres: Le plus grand avantage de l'ombre est la lumière douce et diffuse qu'elle fournit. La lumière directe du soleil crée des ombres dures qui peuvent accentuer les rides, les imperfections et les tons de peau inégaux. La nuance élimine ces problèmes, résultant en une apparence plus flatteuse et naturellement lisse.
* même illumination: Shade fournit une source lumineuse cohérente sur le visage du sujet. Cela signifie pas de plis, pas de faits saillants soufflés et d'une exposition beaucoup plus facile à équilibrer.
* Couleurs naturelles et naturelles: La teinte a tendance à rendre les couleurs plus précisément et plus vibrant par rapport à l'apparence souvent surexposée de la lumière directe du soleil.
2. Plus confortable pour votre sujet:
* Plus de pliage: La lumière directe du soleil peut être incroyablement inconfortable pour votre sujet, conduisant à des yeux pliés, à des expressions tendues et à l'inconfort général. Shade leur permet de se détendre et d'être plus naturel, ce qui entraîne des portraits plus authentiques et engageants.
* moins de transpiration et de surchauffe: Surtout pendant les mois plus chauds, la prise de vue à l'ombre offre un répit bienvenu de la chaleur et peut aider à empêcher votre sujet de paraître rouge ou inconfortable.
3. Meilleur contrôle et cohérence:
* lumière prévisible: Contrairement à la lumière en constante évolution du soleil, Shade offre un environnement beaucoup plus stable et prévisible, vous permettant de vous concentrer sur la composition et la pose sans ajuster constamment vos paramètres.
* cohérence sur plusieurs plans: Vous pouvez prendre une série de portraits à l'ombre et maintenir une apparence cohérente tout au long, ce qui est crucial pour les projets ou les sessions clients.
* Flexibilité de localisation: L'ombre existe presque partout, même dans les environnements urbains. Vous n'avez pas besoin d'un coucher de soleil parfaitement chronométré ou d'un espace ouvert spécifique pour trouver un bon emplacement.
4. Contact oculaire amélioré et Prix:
* ouverts et détendus: Parce que votre sujet ne fait pas les yeux, leurs yeux semblent plus larges et plus ouverts, créant une connexion plus forte avec le spectateur.
* doux-tiges: La lumière diffuse crée des feux de captages doux et subtils dans les yeux, ajoutant de la profondeur et de l'éclat sans être accablants ou distrayants.
5. Post-traitement simplifié:
* Contraste réduit: Le contraste inférieur des images ombragés signifie souvent moins de travail en post-traitement. Vous passerez moins de temps à essayer d'équilibrer les reflets et les ombres, et vous pourrez plutôt vous concentrer sur des ajustements subtils de la couleur et de la netteté.
* Tons de peau naturels: Le rendu de couleur précis à l'ombre nécessite souvent une correction minimale dans le poste, ce qui vous fait gagner du temps et des efforts.
comment trouver et utiliser l'ombre:
* Recherchez une couverture naturelle: Les arbres, les bâtiments, les auvents et même les grands objets peuvent fournir une teinte ample.
* être conscient de la direction: Faites attention à la direction du soleil et positionnez votre sujet afin qu'ils soient complètement dans la zone ombragée.
* Utilisez des réflecteurs stratégiquement: Même à l'ombre, un réflecteur peut être utilisé pour rebondir un peu de lumière sur le visage du sujet, ajoutant une dimension et éclaircissant leurs yeux.
En conclusion, ne sous-estimez pas le pouvoir de l'ombre! C'est un outil polyvalent et fiable pour créer de beaux portraits flatteurs qui sont confortables pour vous et votre sujet. Alors la prochaine fois que vous planifiez un portrait, envisagez de sortir de la lumière directe du soleil et dans la lueur fraîche, voire de l'ombre.