1. Définissez votre vision et votre sujet:
* Personnalité et style du sujet: Votre sujet a-t-il une ambiance granuleuse et énervée? Ou sont-ils plus classiques et élégants? L'emplacement doit compléter et amplifier leur caractère.
* Humeur et histoire: Quel sentiment essayez-vous d'évoquer? Énergique et dynamique? Intime et réfléchissant? L'emplacement joue un rôle crucial dans la fixation du ton. Considérez les couleurs, les textures et l'atmosphère générale.
* Armoire: Que portera votre sujet? L'arrière-plan devrait compléter les vêtements, et non s'affronter. Considérez les palettes de couleurs et les motifs. Une tenue occupée peut avoir besoin d'un fond simple, et vice versa.
* Concept et thème: Y a-t-il un concept ou un thème spécifique que vous visez? Peut-être une sensation vintage, un look urbain moderne ou un style cinématographique.
2. Scoutisme et évaluation de l'emplacement:
* Éclairage: C'est primordial! Recherchez des emplacements qui offrent une lumière intéressante au moment de la prise de vue souhaitée.
* Golden Hour (Sunrise / Sunset): Crée une lumière chaude et douce idéale pour des portraits flatteurs.
* Open Shade: Sous un bâtiment ou un pont peut fournir une lumière diffusée et diffusée, minimisant les ombres dures.
* lumière directe du soleil: Peut être utilisé de manière créative, mais soyez conscient des ombres difficiles. Envisagez d'utiliser un réflecteur ou un diffuseur. Recherchez des motifs de lumière et d'ombre.
* Days couverts: Fournir une lumière douce et diffuse, idéale pour les tons de peau uniques.
* lumière artificielle: Recherchez des signes de néon intéressants, des lampadaires ou des feux de fenêtre.
* Éléments d'arrière-plan:
* Couleurs: Considérez la palette de couleurs. Les couleurs complètent-elles votre sujet et l'ambiance globale?
* Textures: Les murs de briques rugueux, les surfaces en métal lisse, les graffitis vibrants ou les détails architecturaux complexes ajoutent un intérêt visuel.
* Modèles: Les lignes, les grilles et les formes répétitives peuvent créer des compositions dynamiques.
* lignes de tête: Routes, trottoirs ou caractéristiques architecturales qui attirent l'œil du spectateur vers le sujet.
* Profondeur de champ: Considérez comment l'arrière-plan sera flou. Un fond occupé pourrait devenir un lavage de couleur et de lumière agréable avec une profondeur de champ peu profonde.
* distractions:
* Évitez l'encombrement: Recherchez des poubelles, des voitures garées, des chantiers de construction et d'autres éléments distrayants. Vous pouvez les minimiser en post-traitement, mais il est préférable de trouver un emplacement plus propre.
* Considérez les foules: Les domaines occupés peuvent être difficiles à travailler. Planifiez votre tournage pour des heures hors pointe ou choisissez un emplacement moins encombré.
* Composition:
* Règle des tiers: Visualisez la division du cadre en tiers horizontalement et verticalement. Placez votre sujet et vos éléments clés dans ce sens ou à leurs intersections.
* cadrage: Utilisez des éléments architecturaux comme les arches, les portes ou les fenêtres pour encadrer votre sujet.
* symétrie: Recherchez des compositions symétriques qui peuvent créer un sentiment d'équilibre et d'ordre.
* Espace négatif: L'utilisation d'un grand espace négatif peut souligner le sujet et créer un sentiment de calme.
* Accessibilité et sécurité:
* Permet: Certains emplacements peuvent nécessiter des permis pour la photographie professionnelle. Recherchez cela à l'avance.
* Sécurité: Soyez conscient de votre environnement. Choisissez des emplacements sûrs et bien éclairés, surtout si vous tirez la nuit. Envisagez de travailler avec un assistant.
* Considérations juridiques: Soyez conscient des problèmes d'intrusion et de confidentialité.
3. Idées de localisation spécifiques:
* murs de briques: Offrez une toile de fond texturée et polyvalente, en particulier pour les looks énervés ou vintage.
* murs graffitis: Peut ajouter une touche de couleur et de personnalité, parfaite pour une ambiance moderne et urbaine.
* rue: Fournissez un sentiment de mystère et d'intimité, avec des motifs de lumière et d'ombre intéressants.
* coins de rue: Offrez une toile de fond dynamique et énergique, capturant l'agitation de la vie urbaine.
* ponts et passes à pas: Fournissez des lignes, des ombres et des perspectives intéressantes.
* Architecture moderne: Des lignes élégantes et des façades en verre peuvent créer un look contemporain et sophistiqué.
* Parcs et jardins: Même en milieu urbain, les parcs offrent une touche de nature et une atmosphère plus détendue.
* Cafés et restaurants (avec permission): Fournir un cadre confortable et intime.
* cages d'escalier: Offrez des motifs géométriques intéressants et de la lumière.
* Rooftops (avec permission): Offrez une vue imprenable sur la ville et un sentiment de liberté.
4. Expérimentation et flexibilité:
* N'ayez pas peur d'essayer différents angles et perspectives. Soyez bas, soyez haut et voyez ce qui fonctionne le mieux.
* être ouvert à des opportunités inattendues. Parfois, les meilleurs plans se produisent dans les moments imprévus.
* s'adapter aux conditions. L'éclairage peut changer rapidement, alors soyez prêt à ajuster vos paramètres et votre composition.
* post-traitement: Comprenez comment vous modifierez les images pour améliorer le paysage urbain.
Exemples de scénarios:
* Sujet:Un musicien avec un style rebelle. Emplacement:une ruelle couverte de graffitis avec une lumière et une ombre intéressantes.
* Sujet:un professionnel. Emplacement:devant un bâtiment moderne avec des lignes épurées et des façades en verre.
* Sujet:un couple amoureux. Emplacement:Un parc avec des fleurs en fleurs, en utilisant les toits de la ville comme toile de fond floue.
En considérant ces facteurs, vous pouvez choisir des paysages urbains qui non seulement amélioreront vos portraits mais raconteront également une histoire convaincante et refléteront votre vision artistique. N'oubliez pas de pratiquer, d'expérimenter et de vous amuser!