i. Équipement dont vous avez besoin (à part votre appareil photo et votre objectif)
* un flash (speedlight / strobe): Un speedlight (flash propulsé par batterie qui se trouve sur votre appareil photo Hotshoe) est généralement plus facile et plus portable. Un stroboscope de studio (branché sur une source d'alimentation) offre plus de puissance et de temps de recyclage plus rapides, mais nécessite un pack d'alimentation si le tournage sur place sans prises. Considérez un flash avec des paramètres de puissance manuelle (plein à 1/128 L'alimentation est idéale).
* support lumineux: Essentiel pour que le flash soit hors caméra. Un support de lumière standard fonctionnera.
* déclencheur flash / télécommande: Un moyen de tirer le flash lorsqu'il n'est pas sur votre appareil photo. Il peut s'agir de déclencheurs optiques (à l'extérieur moins fiable en plein soleil) ou de déclencheurs radio (beaucoup plus fiables). La série Godox XPRO et PocketWizard sont des marques de déclenchement radio populaires.
* Modificateur (parapluie, boîte softbox, plat de beauté, etc.): Crucial pour adoucir et façonner la lumière. Nous en parlerons plus en détail ci-dessous. Un parapluie de pousse est un point de départ formidable et abordable.
* Réflecteur facultatif: Un réflecteur fait rebondir la lumière dans l'ombre, les remplissant et ajoutant une lumière des yeux. Une simple planche en mousse blanche ou un réflecteur pliable avec des surfaces blanches, argentées et dorées est efficace.
* Filtres de gel facultatifs: Pour ajouter de la couleur à la lumière. Les gels CTO (température de couleur orange) sont courants pour réchauffer la température de couleur du flash pour un look plus naturel lorsqu'ils sont mélangés avec une lumière ambiante, en particulier à l'intérieur.
* Mémètre de lumière en option: Si vous souhaitez devenir plus précis dans votre exposition, un compteur léger vous permettra de mesurer la sortie du flash et la lumière ambiante. Cependant, l'utilisation de l'écran LCD et de l'histogramme de votre appareil photo est souvent suffisante pour l'apprentissage et les pousses plus petites.
ii. Comprendre les bases de la lumière
* Distance: Plus la source lumineuse de votre sujet est proche, plus la lumière (et plus brillante) est douce. Plus loin, plus la lumière (et le gradateur) est difficile. Il s'agit de la loi carrée inverse en action.
* Taille de la source lumineuse (par rapport au sujet): Une source de lumière plus grande produit une lumière plus douce, créant des ombres plus douces et des résultats plus flatteurs. C'est pourquoi les modificateurs sont importants.
* angle: L'angle de la lumière a un impact significatif sur les ombres et l'humeur du portrait. L'éclairage latéral crée des ombres plus dramatiques, tandis que l'éclairage avant peut être plus uniforme mais potentiellement plat.
* puissance: Le réglage de la puissance flash affecte directement la luminosité de la lumière. Commencez faible et augmentez progressivement la puissance jusqu'à ce que vous atteigniez l'exposition souhaitée.
* Température de couleur: Flash a une température de couleur spécifique (environ 5500k), qui est généralement proche de la lumière du jour. Soyez conscient de le mélanger avec d'autres sources lumineuses, comme le tungstène ou le fluorescent, qui ont des températures de couleur différentes et peuvent créer des moulages de couleur.
iii. Configuration d'éclairage de portrait de base avec un flash
Voici quelques configurations courantes. Expérimentez-les et modifiez-les pour trouver ce que vous aimez:
* 1. Éclairage Rembrandt:
* placement: Positionnez le flash à un angle de 45 degrés par rapport au visage du sujet, légèrement au-dessus du niveau des yeux.
* modificateur: Softbox ou parapluie.
* effet: Crée un triangle de lumière sur la joue en face de la source de lumière. Très flatteur et ajoute de la profondeur.
* réflecteur: Placer un réflecteur en face de la lumière pour remplir les ombres.
* 2. Éclairage papillon (éclairage paramount):
* placement: Positionnez le flash directement devant le sujet, au-dessus et légèrement derrière eux, visé.
* modificateur: Softbox ou Plat de beauté.
* effet: Crée une petite ombre en forme de papillon directement sous le nez. Met l'accent sur les caractéristiques symétriques.
* réflecteur: Souvent utilisé pour remplir des ombres sous le menton.
* 3. Éclairage latéral:
* placement: Positionnez le flash sur le côté du sujet (90 degrés).
* modificateur: Softbox ou parapluie pour des ombres plus douces; Ampoule nue pour les ombres plus dures.
* effet: Crée des ombres et des reflets dramatiques, en mettant l'accent sur la texture et la forme. Pas toujours flatteur pour tout le monde.
* réflecteur: Utilisez un réflecteur du côté opposé pour adoucir les ombres et ajouter un peu de lumière.
* 4. Éclairage large:
* placement: Positionnez le flash de sorte que le côté du visage du sujet qui est * plus proche * de l'appareil photo soit plus brillant.
* modificateur: Softbox ou parapluie.
* effet: Rend le visage plus large. Bon pour les sujets avec des visages étroits.
* réflecteur: Utilisez un réflecteur du côté opposé pour adoucir les ombres et ajouter un peu de lumière.
* 5. Éclairage court:
* placement: Positionnez le flash de sorte que le côté du visage du sujet qui est * plus loin * de l'appareil photo soit plus brillant.
* modificateur: Softbox ou parapluie.
* effet: Rend le visage plus mince. Habituellement plus flatteur que l'éclairage large.
* réflecteur: Utilisez un réflecteur du côté opposé pour adoucir les ombres et ajouter un peu de lumière.
* 6. Le parapluie derrière le sujet, face au flash:
* placement: Placer le parapluie à environ 6 pieds derrière le sujet face à la vitesse (également sur Lightstand)
* modificateur: Speedlight, parapluie
* effet: Crée un effet Rimlight / Hairlight. Utilisez un fond sombre pour des résultats spectaculaires.
* réflecteur: Le réflecteur est facultatif pour remplir la lumière.
iv. Paramètres de la caméra
* Shoot en mode manuel: Cela vous donne un contrôle complet sur l'exposition.
* ISO: Commencez avec l'ISO natif le plus bas de votre appareil photo (généralement ISO 100). Augmentez uniquement si nécessaire pour égayer la lumière ambiante.
* ouverture: Contrôle la profondeur de champ. Une ouverture plus large (par exemple, f / 2,8, f / 4) brouillera le fond et isolera votre sujet. Une ouverture plus étroite (par exemple, f / 8, f / 11) gardera davantage la scène au point. L'ouverture affecte également l'exposition au flash (ainsi que la puissance du flash et la distance du sujet).
* vitesse d'obturation: La vitesse d'obturation contrôle principalement la lumière * ambiante * dans la scène. Il n'affecte * pas * de manière significative l'exposition au flash (sauf si vous dépassez la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo). La vitesse de synchronisation de votre appareil photo est la vitesse d'obturation la plus rapide que vous pouvez utiliser avec Flash sans obtenir une bande sombre dans l'image. Les vitesses de synchronisation typiques sont d'environ 1/200 ou 1/250 seconde.
v. Techniques de tir
* Équilibrage Flash et Lumière ambiante: Ceci est la clé des portraits d'apparence naturelle.
* assombrir l'ambiance: Réglez votre vitesse d'obturation et votre ouverture pour sous-exposer la scène par 1-2 arrêts * avant * vous allumez le flash. Cela fera du flash la source de lumière primaire et empêchera l'arrière-plan d'être distrayant.
* Ajustez la puissance flash: Commencez avec un réglage de la puissance flash faible (par exemple, 1/32 ou 1/64) et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que vous obteniez l'exposition souhaitée sur votre sujet.
* Sync à grande vitesse (HSS): Si vous souhaitez utiliser une vitesse d'obturation plus rapide que la vitesse de synchronisation de votre appareil photo (par exemple, pour brouiller l'arrière-plan en plein soleil), vous devrez utiliser une synchronisation à grande vitesse. HSS vous permet d'utiliser des vitesses d'obturation plus rapides avec Flash, mais il réduit la puissance du flash et peut affecter les temps de recyclage. Tous les flashs ne prennent pas en charge HSS.
* ttl vs flash manuel:
* TTL (à travers l'objectif) Soutien: Le flash ajuste automatiquement sa puissance en fonction de la lumière qu'il lit à travers l'objectif. Bon pour les situations à rythme rapide où vous devez vous ajuster rapidement, mais peut être incohérente.
* Flash manuel: Vous définissez vous-même le Flash Power. Plus cohérent et prévisible, mais nécessite plus de connaissances et d'expérimentation. Commencez par manuel; C'est la meilleure façon d'apprendre comment la lumière fonctionne.
* Focus:
* Concentrez-vous sur les yeux. Les yeux pointus sont essentiels pour un portrait convaincant.
* Utilisez une AF à point unique (mise au point automatique) pour un contrôle précis.
* Composition:
* Utilisez la règle des tiers pour créer des compositions équilibrées et intéressantes.
* Considérez l'arrière-plan. Gardez-le propre et épuré.
* Expérimentez avec différents angles et perspectives.
* posant:
* Encouragez votre sujet à vous détendre et à être eux-mêmes.
* Donnez-leur une direction sur leur posture, leur placement manuel et leur expression.
* Faites attention à leur mâchoire, leurs épaules et leurs yeux.
vi. Modificateurs expliqués
* parapluies:
* parapluie de pousse: Matériau translucide qui diffuse la lumière, créant un effet doux et enveloppant. Abordable et facile à utiliser.
* parapluie réfléchissant: Le flash rebondit à l'intérieur du parapluie, créant une lumière plus large et plus douce. Souvent argent ou blanc.
* Softboxes:
* Boîte de tissu fermé avec un panneau de diffusion. Plus directionnel et contrôlable que les parapluies. Venez sous différentes formes et tailles. Une boîte softbox rectangulaire peut imiter la lumière de la fenêtre.
* Plat de beauté:
* Réflecteur métallique avec un déflecteur au centre. Crée une lumière plus ciblée et légèrement plus dure qu'une boîte softbox, mais toujours flatteuse. Souvent utilisé pour la beauté et la photographie de mode.
* Bulbe nu:
* Utilisation du flash sans modificateur. Crée des ombres dures et des reflets spéculaires. Peut être utile pour certains effets, mais généralement pas flatteur pour les portraits.
vii. Conseils pour réussir
* Pratique, pratique, pratique: Plus vous expérimentez avec différents paramètres et techniques, mieux vous deviendrez.
* Démarrez simple: N'essayez pas d'en faire trop à la fois. Maître une configuration d'éclairage avant de passer à la suivante.
* Analyser vos résultats: Faites attention aux ombres, aux faits saillants et à l'exposition globale sur vos photos. Apprenez de vos erreurs et ajustez vos paramètres en conséquence.
* Regardez des tutoriels et lisez des articles: Il existe des tonnes de ressources disponibles en ligne pour vous aider à en savoir plus sur la photographie de portraits et l'éclairage flash.
* Considérons un compteur léger: Si vous voulez un contrôle plus précis sur votre exposition, un compteur léger peut être un outil précieux.
* le plus important:Communiquez avec votre sujet: Faites-les se sentir à l'aise, expliquez ce que vous essayez de réaliser et donnez-leur des commentaires positifs. Un sujet détendu et heureux entraînera toujours un meilleur portrait.
En comprenant les principes fondamentaux de la lumière et en pratiquant ces techniques, vous pouvez créer des portraits époustouflants avec un seul flash! Bonne chance et amusez-vous à expérimenter!