1. Avant même de sortir:
* Comprenez votre vision: Quel genre d'humeur et d'esthétique visez-vous? Pensez à l'histoire que vous voulez raconter à travers le portrait.
* style: Moderne, rustique, dramatique, naturel, candide, etc.
* Palette de couleurs: Tones chaudes, tons frais, vibrants, en sourdine?
* Sujet: Considérez la personnalité, le style de votre sujet et ce qui les rend uniques. L'emplacement devrait les compléter.
* Consultation client: Discutez de leurs préférences, de leur style et de ce qu'ils envisagent pour le tournage. Obtenez leur avis sur les emplacements qu'ils pourraient aimer.
* logistique: Déterminez les détails pratiques:
* Date et heure: Cela dictera la lumière et les ombres avec lesquelles vous devrez travailler. Planifiez autour de "l'heure d'or" (heure après le lever du soleil / avant le coucher du soleil) ou "Blue Hour" (crépuscule) si vous désirez ces effets.
* Temps de l'année: Considérez les changements saisonniers (feuillage, neige, fleurs en fleurs, etc.).
* Temps de trajet: Tive en temps de trajet pour vous et votre sujet.
* Accessibilité: L'emplacement est-il facilement accessible pour votre sujet et votre équipement? Considérez les limitations de la mobilité.
* Permet: Des permis sont-ils requis pour tirer sur l'emplacement? Vérifiez auprès des autorités locales ou des propriétaires.
* Parking: Y a-t-il un grand parking disponible?
* Recherche: Utilisez des outils en ligne pour obtenir des idées:
* Google Maps / Earth: Explorez les zones virtuellement, à la recherche de caractéristiques architecturales intéressantes, de parcs, de paysages, etc.
* Instagram: Recherchez des géotags liés à votre région pour voir des photos prises à des endroits potentiels. Faites attention à l'éclairage et aux compositions.
* pinterest: Créez une planche d'humeur avec une inspiration de localisation.
* Groupes de photographie locaux / forums: Demandez des recommandations et des idées d'autres photographes.
* flickr: Une autre excellente source pour l'imagerie spécifique à l'emplacement.
* google Images: Recherchez des types spécifiques d'emplacements (par exemple, «ruelles urbaines», «bâtiments abandonnés», «champs avec fleurs sauvages»).
2. Scoutisme en personne:
* Apportez votre appareil photo (ou smartphone): Prenez des clichés à différents moments de la journée pour voir comment la lumière interagit avec l'emplacement.
* Évaluez la lumière:
* Direction: Observez la direction de la lumière du soleil (ou de la lumière disponible) à différents moments de la journée.
* Qualité: Est-ce dur et direct, ou doux et diffusé? Pouvez-vous le modifier avec des réflecteurs ou des diffuseurs?
* Disponibilité: Y a-t-il assez de lumière pour le look que vous visez, ou aurez-vous besoin d'utiliser un éclairage artificiel?
* ombres: Faites attention à la façon dont les ombres tombent sur la scène et sur votre sujet.
* Recherchez des arrière-plans intéressants:
* texture: Murs, brique, bois, feuillage, eau, etc.
* Couleurs: Couleurs complémentaires, couleurs contrastées ou palette de couleurs cohérente.
* profondeur: Recherchez des emplacements qui vous permettent de créer une profondeur de champ et une séparation entre votre sujet et l'arrière-plan.
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans l'environnement (routes, clôtures, etc.) pour attirer l'œil du spectateur sur votre sujet.
* Espace négatif: Des zones d'espace vide autour de votre sujet peuvent créer un sentiment de calme et d'équilibre.
* Évitez l'encombrement: Les éléments distrayants en arrière-plan peuvent nuire à votre sujet. Recherchez des zones propres et épurées.
* Considérez la composition:
* Règle des tiers: Visualisez la division du cadre en tiers et plaçant votre sujet aux intersections des lignes.
* symétrie: Utilisez des éléments symétriques pour créer un sentiment d'équilibre et d'harmonie.
* cadrage: Utilisez des éléments dans l'environnement (arbres, arches, portes) pour encadrer votre sujet.
* faites attention aux détails:
* lignes électriques: Y a-t-il des lignes électriques distrayantes ou d'autres objets disgracieux que vous devrez supprimer en post-traitement?
* poubelle: L'emplacement est-il propre et exempt de litière?
* graffiti: Les graffitis ajoutent-ils du caractère ou nuisent-ils à la scène?
* bruit: L'emplacement est-il bruyant (trafic, construction, etc.)?
* Prenez des notes et des photos:
* Notez les observations clés: Conditions d'éclairage, meilleurs moments pour tirer, angles potentiels, etc.
* Prenez des photos sous différents angles: Capturez la scène globale ainsi que les détails rapprochés.
* Notez les coordonnées GPS: Utilisez votre téléphone pour enregistrer l'emplacement exact.
* Sécurité: Soyez conscient de votre environnement et prenez les précautions nécessaires pour assurer votre sécurité et la sécurité de votre sujet.
3. Pendant la séance photo:
* Arrivez tôt: Donnez-vous le temps de vous installer et de s'adapter à l'emplacement.
* être flexible: L'éclairage ou d'autres conditions peuvent être différents de ce que vous prévoyiez. Soyez prêt à adapter votre plan.
* Communiquez avec votre sujet: Guidez-les et aidez-les à se sentir à l'aise.
* Passez en revue vos images: Vérifiez périodiquement vos photos pour vous assurer d'obtenir les résultats que vous souhaitez.
* ne laissez aucune trace: Respectez l'environnement et nettoyez après vous-même.
Considérations clés:
* Personnalité du client: Alignez l'emplacement avec le style et les préférences de votre client.
* Accessibilité et confort: Choisissez des emplacements faciles à accéder et à l'aise pour que votre client passe du temps.
* Storytelling visuel: L'emplacement devrait contribuer à l'histoire que vous essayez de raconter à travers le portrait.
En suivant ces conseils, vous pouvez rechercher efficacement les emplacements de prise de vue des portraits et créer des images étonnantes et mémorables. N'oubliez pas d'être patient, persistant et créatif, et n'ayez pas peur d'explorer des endroits nouveaux et inattendus.