Comment créer des portraits environnementaux:capturer la personne et son monde
Les portraits environnementaux vont au-delà de simples tirs à la tête. Ils visent à raconter une histoire sur le sujet en les plaçant dans un endroit pertinent pour leur vie, leur travail, leurs passe-temps ou leur personnalité. L'environnement joue un rôle actif, ajoutant le contexte et la profondeur à l'image.
Voici une ventilation des conseils et des exemples pour vous aider à créer des portraits environnementaux convaincants:
1. Comprendre le but:
* Storytelling: Que voulez-vous que le portrait communique? S'agit-il de leur profession, de leur passion ou de leur vie quotidienne?
* Contexte: L'environnement devrait améliorer la compréhension du sujet.
* Authenticité: Visez une représentation naturelle et authentique. Évitez les situations trop mises en scène ou artificielles.
2. Planification et préparation des pré-shoot:
* Recherche: Découvrez votre sujet. De quoi sont-ils passionnés? Qu'est-ce qui les rend uniques?
* Scoutisme de localisation: Trouvez des emplacements qui reflètent leur personnalité ou leur profession. Considérer:
* pertinence: L'emplacement se connecte-t-il vraiment avec le sujet?
* Éclairage: Comment la lumière naturelle affectera-t-elle la scène? Quelle heure de la journée est la meilleure?
* Clothing d'arrière-plan: Pouvez-vous contrôler les éléments d'arrière-plan?
* Accessibilité: L'emplacement est-il accessible pour vous et votre sujet?
* Autorisations: Avez-vous besoin de l'autorisation pour tirer sur l'emplacement?
* Communication avec le sujet:
* Expliquez votre vision: Aidez-les à comprendre le but du tournage.
* Discutez de la garde-robe: Suggérez des vêtements qui complètent l'emplacement et leur personnalité.
* Encourager la collaboration: Impliquez-les dans le processus créatif.
* les rendre confortables: Créez des relations et créez une atmosphère détendue.
3. Considérations techniques:
* ouverture:
* ouverture plus large (par exemple, f / 2,8, f / 4): Crée une profondeur de champ peu profonde, brouillant le fond et soulignant le sujet. Bon pour isoler le sujet dans un environnement chargé.
* ouverture plus étroite (par exemple, f / 8, f / 11): Maintient davantage l'environnement dans le foyer, offrant plus de contexte. Idéal lorsque l'environnement est essentiel à l'histoire.
* Large focale:
* Lases focales plus courtes (par exemple, 35 mm, 50 mm): Capturez davantage l'environnement et donnez une perspective plus large. Bon pour montrer le sujet par rapport à leur environnement.
* Longueur focale plus longue (par exemple, 85 mm, 135 mm): Compressez l'arrière-plan et créez un portrait plus intime. Idéal pour souligner le visage et l'expression du sujet.
* Éclairage:
* lumière naturelle:
* Golden Hour (Sunrise / Sunset): Fournit une lumière chaude et douce.
* Open Shade: Offre un éclairage diffusé, voire.
* Days couverts: Peut fournir une lumière douce et flatteuse mais peut manquer de contraste.
* lumière artificielle:
* speedlights / stroboscopes: Utilisez avec parcimonie et subtilement. Essayez de mélanger la lumière artificielle avec la lumière naturelle. Les diffuseurs et les modificateurs (softboxes, parapluies) peuvent aider à adoucir la lumière.
* Composition:
* Règle des tiers: Placez le sujet hors centre pour créer un intérêt visuel.
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans l'environnement pour dessiner l'œil du spectateur sur le sujet.
* cadrage: Utilisez des éléments dans l'environnement pour encadrer le sujet (par exemple, porte, fenêtre).
* Séparation de premier plan / arrière-plan: Créez une profondeur en séparant le sujet de l'arrière-plan.
* Paramètres de la caméra:
* ISO: Gardez ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit.
* vitesse d'obturation: Utilisez une vitesse d'obturation assez rapidement pour éviter le flou de mouvement (considérez la distance focale et le mouvement du sujet).
* Mode de prise de vue: La priorité de l'ouverture (AV ou A) est souvent un bon point de départ. Le mode manuel (M) offre plus de contrôle.
4. Posage et interaction:
* poses naturelles: Évitez les poses raides ou contre nature. Encouragez le sujet à interagir avec leur environnement.
* Capture des moments authentiques: N'ayez pas peur de laisser le sujet faire ce qu'ils font naturellement dans cet environnement.
* Conversation: Parlez à votre sujet pour les mettre à l'aise et provoquer des expressions authentiques.
* Directure: Fournir des conseils doux, mais éviter d'être trop normatif.
5. Post-traitement:
* Correction des couleurs: Ajustez la balance des blancs et les tons de couleur pour créer un aspect cohérent.
* contraste et clarté: Améliorez les détails et créez un impact visuel.
* Ajustements sélectifs: Illuminez le visage du sujet, assombrissant les zones distrayants ou améliorez des éléments spécifiques dans l'environnement.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour améliorer la clarté.
Exemples de portraits environnementaux:
* un chef dans leur cuisine: Les capturer entourés de leurs outils, d'ingrédients et de créations culinaires.
* un musicien sur scène: Montrant leur performance et l'énergie de la foule.
* un écrivain à leur bureau: Entouré de livres, de notes et des outils de leur métier.
* un agriculteur dans leur domaine: Illustrant leur lien avec la terre et leur récolte.
* un mécanicien dans leur garage: Les montrer à travailler sur une voiture, entourée d'outils et d'équipements.
* un skateboard dans un skate park: Les capturer en action, entourés de rampes et d'autres patineurs.
* un enseignant dans leur classe: Interagir avec les étudiants et entouré de matériel d'apprentissage.
* un jardinier dans leur jardin: Les montrer à s'occuper de leurs plantes et à apprécier la beauté de leur création.
* un charpentier dans leur atelier: Entouré d'outils et de bois, travaillant sur un projet.
Prise des clés:
* L'environnement est un caractère: Il devrait contribuer à l'histoire du portrait.
* La planification est cruciale: Le dépistage de localisation, les considérations d'éclairage et la communication avec le sujet sont essentiels.
* L'authenticité est la clé: Capturez des moments authentiques et évitez les poses trop mises en scène.
* Expérimentez et amusez-vous: N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de développer votre propre style.
En suivant ces conseils et en étudiant des exemples, vous pouvez créer des portraits environnementaux qui sont à la fois visuellement étonnants et profondément significatifs, capturant l'essence de votre sujet et leur lien avec leur monde. Bonne chance!