portraits stylisés:
pros:
* Contrôle créatif: Vous avez un contrôle maximal sur tous les aspects de la pousse - garde-robe, cheveux, maquillage, emplacement, accessoires, éclairage. Cela vous permet de réaliser une vision très spécifique.
* Storytelling visuel: Le style peut être utilisé pour raconter une histoire, transmettre une humeur ou exprimer un thème particulier.
* Bâtiment de portefeuille: Les pousses de style sont excellentes pour présenter vos compétences créatives et construire un portefeuille qui attire les clients intéressés par cette esthétique.
* Collaboration: Vous travaillez avec d'autres créatifs (stylistes, maquilleurs, stylistes de cheveux, etc.), favorisant les relations et apprenant les uns des autres.
* Différenciation du marché: Un style fort et reconnaissable peut vous aider à vous démarquer sur un marché bondé. Si vous êtes connu pour un type particulier de portrait stylé, vous pouvez attirer un public de niche.
* potentiel de prix plus élevé: Les clients sont souvent disposés à payer plus pour des portraits stylisés en raison du temps, des efforts et de l'expertise impliqués.
contre:
* Plus de planification et de dépenses: Les tirs stylisés nécessitent une planification importante, une approvisionnement en tenues, de l'embauche d'une équipe (styliste, MUA) et des emplacements de sécurisation. Tout cela ajoute au coût.
* peut se sentir artificiel ou inauthentique: Si le style est exagéré ou ne convient pas au sujet, les portraits peuvent se sentir artificiels.
* trouver des clients qui apprécient le style: Vous devez trouver des clients qui apprécient et sont prêts à payer pour l'effort et les dépenses supplémentaires impliqués dans les pousses de style.
* peut prendre du temps: La préparation et l'exécution d'un tournage de style peuvent prendre beaucoup plus de temps qu'une session de portrait plus décontractée.
* risque de devenir daté: Les tendances de la mode et du style changent rapidement, donc une prise de vue très stylée peut sembler datée après quelques années.
* Focus moins sur la connexion naturelle: La sur-style peut distraire de la capture d'émotions et de connexions authentiques avec le sujet.
portraits non utilisés / candides / lifestyle (plus naturels):
pros:
* l'accent mis sur l'authenticité: Ces portraits se concentrent sur la capture de la personnalité du sujet et de la beauté naturelle. Ils se sentent plus réels et relatables.
* moins de planification et de dépenses: Pas besoin de s'inquiéter de l'embauche d'un styliste ou de l'approvisionnement en tenues élaborées.
* Appel plus large: Un style plus naturel et lié peut plaire à un éventail plus large de clients.
* intemporel: Moins influencés par les tendances éphémères, ces portraits ont tendance à bien vieillir.
* Focus sur la connexion: Vous pouvez vous concentrer sur la création de relations avec le sujet et la capture d'émotions authentiques.
* Accessibilité: Plus facile à faire, nécessitant des équipements ou des connaissances moins spécialisés (par exemple, des configurations d'éclairage élaborées).
contre:
* Contrôle moins créatif: Vous avez moins de contrôle sur l'apparence générale des portraits.
* Reliance sur le sujet: Le succès dépend fortement du charisme naturel du sujet et de la capacité à être à l'aise devant la caméra.
* peut être perçu comme "simple" ou "basique": Certains clients peuvent ne pas apprécier la valeur du portrait naturel et peuvent le considérer comme moins professionnels ou qualifiés.
* moins d'opportunités pour le bâtiment de portefeuille (dans des styles spécifiques): Si vous souhaitez construire un portfolio basé sur des concepts complexes, la photographie non style ne vous aidera pas à y parvenir.
* difficile à se démarquer: Dans un marché saturé, il peut être plus difficile de vous différencier si vous n'offrez que des portraits non style.
Voici une ventilation du moment où chaque approche pourrait être meilleure:
* Les portraits stylisés sont idéaux si:
* Vous souhaitez exprimer votre vision artistique et développer un style de signature.
* Vous aimez collaborer avec d'autres créatifs.
* Vous ciblez des clients qui apprécient les portraits de haute couture, éditoriaux ou sur le thème.
* Vous souhaitez créer des images percutantes pour votre portefeuille.
* Vous effectuez un travail commercial où une esthétique très spécifique est nécessaire.
* Les portraits non utilisées / naturels sont idéaux si:
* Vous voulez capturer des moments et des émotions authentiques.
* Vous préférez une approche plus détendue et naturelle de la photographie.
* Vous ciblez les clients qui veulent des portraits simples et intemporels.
* Vous photographiez des familles, des enfants ou des personnes qui peuvent être mal à l'aise avec un style élaboré.
* Vous créez une entreprise basée sur la capture de moments et de connexions réels.
En fin de compte, la meilleure approche est celle qui s'aligne sur votre passion, vos compétences et vos objectifs. De nombreux photographes trouvent un équilibre entre les deux, offrant à la fois des options stylisées et non style pour répondre aux différents besoins du client.
choses à considérer lors de la décision:
* votre style personnel: Quel genre de photographie aimez-vous créer? De quoi êtes-vous naturellement attiré?
* votre public cible: Qui essayez-vous d'attirer? Quel genre de portraits recherchent-ils?
* votre budget: Les pousses de style peuvent être chères. Pouvez-vous vous permettre les coûts initiaux?
* votre engagement de temps: Les pousses de style nécessitent plus de temps et de planification. Avez-vous le temps de leur consacrer?
* vos ressources: Avez-vous accès aux stylistes, aux maquilleurs et aux lieux?
* votre marché: Quelles sont les autres photographes de votre région? Y a-t-il une demande de portraits stylisés?
En conclusion, il n'y a pas de bonne ou de mauvaise réponse. Expérimentez avec les deux approches, voyez ce que vous aimez le plus et déterminez ce qui résonne avec votre public cible. Vous pouvez même offrir les deux types de séances de portrait et laisser vos clients choisir!