Shooting Out-Portraits qui soutient votre identité de marque
Prendre un autoportrait ne consiste pas seulement à prendre une photo de vous-même; Il s'agit de créer une image qui reflète les valeurs, la personnalité et l'esthétique de votre marque. Voici un guide étape par étape pour tirer sur les autoportraits qui soutiennent votre identité de marque:
1. Définissez votre identité de marque:
Avant même de prendre une caméra, vous avez besoin d'une solide compréhension de votre marque. Considérez ces questions:
* Quelles sont les valeurs de votre marque? (par exemple, honnêteté, innovation, créativité, accélération, professionnalisme)
* Quelle est la personnalité de votre marque? (par exemple, ludique, sophistiqué, énergique, apaisant, minimaliste)
* Qui est votre public cible? (Cela influencera la façon dont vous vous présentez.)
* Quelle est l'esthétique de votre marque? (par exemple, minimaliste, vibrant, vintage, rustique, moderne)
* quel message souhaitez-vous transmettre avec vos images? (par exemple, digne de confiance, compétent, créatif, accessible)
* Quelles sont les couleurs et les polices de votre marque? Pensez à la façon dont ceux-ci peuvent être incorporés dans vos images.
documenter ces réponses. Ceci est votre guide visuel.
2. Concept et planification:
Sur la base de votre identité de marque, réfléchissez à des idées d'auto-donc. Considérer:
* Objectif: À quoi servira cette photo? (Site Web, médias sociaux, blog, signature par e-mail?) Cela influencera la composition et le style.
* Emplacement: Choisissez un paramètre qui complète votre marque. (Votre espace de travail, un cadre extérieur naturel, une toile de fond de studio propre)
* tenue: Sélectionnez des vêtements qui s'alignent sur l'esthétique et la personnalité de votre marque. Les couleurs, les textures et le style comptent.
* accessoires: Utilisez des accessoires liés à votre marque ou à votre industrie, mais évitez l'encombrement. Moins c'est souvent plus. Exemples:une caméra, un carnet de croquis, un outil, une plante, un livre.
* Humeur: Quelle émotion voulez-vous évoquer? Considérez votre expression faciale et votre langage corporel.
* Composition: Pensez à la règle des tiers, des lignes de tête et de l'espace négatif. Dessinez quelques idées à l'avance.
* Éclairage: L'éclairage est essentiel! Pensez à l'humeur et à l'effet que vous recherchez. La lumière naturelle est excellente, mais la lumière artificielle peut être contrôlée.
Exemple:
Disons que vous êtes un blogueur de style de vie durable .
* Valeurs: Durabilité, pleine conscience, nature.
* Personnalité: Calme, authentique, accessible.
* esthétique: Naturel, terreux, minimaliste.
* Concept photo: Vous pouvez vous tirer dessus dans une pièce ensoleillée entourée de plantes d'intérieur, portant des tissus naturels, tenant une tasse de café réutilisable. L'ambiance serait détendue et accueillante.
3. Équipement et configuration:
* caméra: Un reflex numérique, un appareil photo sans miroir ou même un smartphone avec un bon appareil photo fonctionneront.
* Trépied: Essentiel à la stabilité et au cadrage.
* Release d'obturation à distance (fortement recommandé): Vous permet de déclencher la caméra sans être derrière. Si vous n'en avez pas, utilisez l'autophile de votre appareil photo.
* Éclairage:
* lumière naturelle: La lumière du soleil douce et indirecte est idéale. Évitez la lumière directe du soleil, qui peut créer des ombres dures.
* lumière artificielle: Utilisez des softbox, des réflecteurs ou des feux de bague pour créer une lumière pair et flatteuse.
* Background: Choisissez un arrière-plan qui complète votre marque et ne distrait pas de vous.
* miroir / téléphone: Pour vérifier votre pose et votre expression.
* ordinateur portable / tablette (facultatif): Pour afficher les images en temps réel si votre appareil photo a cette capacité.
4. Tirer l'auto-Portrait:
* Paramètres de la caméra:
* ouverture: Choisissez une large ouverture (bombe F faible) pour un fond flou, ou une ouverture plus étroite (nombre F élevé) pour une foyer plus net.
* ISO: Gardez ISO aussi bas que possible pour éviter le bruit (grain).
* vitesse d'obturation: Ajustez pour obtenir une exposition appropriée. Utilisez un trépied pour permettre des vitesses d'obturation plus lentes si nécessaire.
* focus: Définissez votre point de focalisation où vous voulez que l'image soit nette. Utilisez la mise au point automatique en un seul point et verrouillez l'attention sur votre visage / vos yeux. Si votre appareil photo a une détection des yeux automatique, utilisez-le!
* Composition et posant:
* angle: Expérimentez avec différents angles pour trouver ce qui est le plus flatteur. Légèrement au-dessus du niveau des yeux peut être plus flatteur.
* posture: Tenez-vous ou asseyez-vous droit avec des épaules détendues.
* Expression: Pratiquez votre expression dans un miroir à l'avance. Un véritable sourire ou un regard réfléchi peut bien fonctionner.
* langage corporel: Soyez conscient de vos mains et de vos bras. Gardez-les détendus ou utilisez-les pour interagir avec les accessoires.
* cadre: Utilisez la règle des tiers pour vous positionner dans le cadre. Laissez un espace négatif pour des éléments de texte ou de conception si nécessaire.
* Prenez plusieurs coups: N'ayez pas peur d'expérimenter et de prendre de nombreuses photos. Vayz vos poses, vos expressions et vos angles.
* réviser et ajuster: Faites des pauses pour revoir vos photos et apportez des ajustements à votre configuration, votre pose ou votre éclairage.
5. Édition et post-traitement:
* Logiciel: Utilisez un logiciel de retouche photo comme Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One ou même des applications mobiles gratuites comme Snapseed ou VSCO.
* Ajustez l'exposition et le contraste: Assurez-vous que l'image est bien exposée et a un bon contraste.
* Correction des couleurs: Ajustez la balance du blanc et la saturation des couleurs pour obtenir l'aspect souhaité. Considérez les couleurs de votre marque.
* Retouching: Retirez les imperfections, adoucissez les rides et égayez vos yeux. Faites attention à ne pas en faire trop - l'authenticité est la clé!
* Croping: Créez l'image pour améliorer la composition et éliminer les distractions.
* Affûtage: Ajoutez une touche d'aiguisme pour rendre l'image plus nette.
* Style cohérent: Développez un style d'édition cohérent pour maintenir un look de marque cohérent. Créez des préréglages ou utilisez les mêmes filtres sur toutes vos photos.
6. Cohérence et intégration:
* cohérence: Utilisez une technique de style, de composition et d'édition similaires dans toutes vos autoportraits.
* placement: Utilisez vos autoportraits stratégiquement sur votre site Web, vos profils de médias sociaux et les supports marketing.
* Brandage: Envisagez d'ajouter les couleurs de votre logo ou de la marque aux images, le cas échéant.
* Engagement: Utilisez vos autoportraits pour vous connecter avec votre public à un niveau personnel. Partagez votre histoire et vos valeurs.
Conseils pour réussir:
* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez à prendre des autoportraits.
* Soyez vous-même: L'authenticité est la clé. Laissez votre personnalité briller.
* Obtenez des commentaires: Demandez à vos amis, à votre famille ou à des collègues de faire des commentaires sur vos photos.
* Restez à jour: Suivez les tendances actuelles de la photographie et des médias sociaux.
* N'ayez pas peur d'expérimenter: Essayez de nouvelles choses et amusez-vous!
* Embauchez un professionnel: Si vous avez du mal ou avez besoin d'images de haute qualité, envisagez d'embaucher un photographe professionnel qui comprend la marque.
En suivant ces étapes, vous pouvez créer des autoportraits qui non seulement ont fière allure, mais aussi soutenir efficacement votre identité de marque et vous connecter avec votre public cible. Bonne chance!