1. La préparation est la clé:
* Emplacement: Choisissez un emplacement intérieur sombre avec une lumière ambiante minimale (un sous-sol, un garage ou une grande pièce). Les options de plein air fonctionnent, mais doivent être très sombre.
* Communication du sujet: Expliquez le processus à votre sujet et soulignez l'importance de rester absolument immobile pendant de longues expositions (généralement plusieurs secondes, mais peut être beaucoup plus longue). Ceci est crucial pour un portrait pointu. Entraînez-vous à rester immobile avant le tournage réel. Pensez à les laisser s'appuyer contre un mur ou un objet.
* Équipement:
* dslr ou caméra sans miroir: Une caméra qui vous permet de contrôler l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO en mode manuel.
* Trépied: Essentiel pour les images nettes pendant les longues expositions.
* Release d'obturation à distance (recommandée): Empêche la shake de la caméra lors de l'appuyer sur le déclencheur. Une application téléphonique qui contrôle votre appareil photo peut également fonctionner.
* Sources lumineuses: C'est là que la créativité commence! Considérer:
* lampe de poche: Une lampe de poche standard est un bon point de départ. Différentes tailles et niveaux de luminosité produiront des effets différents.
* LED LIGHT LIGHTS: Fournir des sentiers lumineux plus longs et continus.
* laine d'acier (prudence!): Crée des étincelles lorsqu'elle est tournée. Nécessite des précautions de sécurité (voir ci-dessous).
* Câbles à fibre optique: Offrez une lumière délicate et contrôlée.
* Sticks Glow: Ajoutez des couleurs amusantes et sont faciles à utiliser.
* Écran du téléphone mobile: Utilisez différentes couleurs et motifs.
* Lumières de Noël: Les lumières de cordes sont un outil de peinture lumineux classique.
* Projecteur (facultatif): Projet de modèles ou d'images sur votre sujet.
* vêtements sombres pour le peintre léger: Vous voulez vous fondre dans l'arrière-plan.
* toile de fond noire (facultatif): Fournit un fond propre et cohérent.
* bande ou marqueurs: Pour marquer la position de votre sujet sur le sol, surtout si faire plusieurs prises.
* équipement de sécurité (si vous utilisez de la laine d'acier): Des gants résistants au feu, une protection des yeux (lunettes) et des vêtements qui couvrent la peau exposée. Faites-le dans une zone sûre et ouverte loin des matériaux inflammables. Gardez un seau d'eau à proximité.
2. Paramètres de la caméra:
* mode manuel (m): Vous avez besoin d'un contrôle total.
* ISO: Commencez avec un ISO faible (100-400) pour minimiser le bruit. Ajustez au besoin.
* ouverture: Commencez par une ouverture de milieu de gamme (f / 5.6 - f / 8) pour une profondeur de champ décente. Expérience! Une ouverture plus large (par exemple, f / 2,8) laissera entrer plus de lumière, permettant des vitesses d'obturation plus rapides et potentiellement brouiller davantage l'arrière-plan. Une ouverture plus étroite (par exemple, f / 11) fournira une plus grande profondeur de champ.
* vitesse d'obturation: C'est là que la magie se produit. Commencez par une longue exposition (par exemple, 5-10 secondes). Ajustez en fonction de la quantité de lumière que vous utilisez et de l'effet souhaité. Des expositions plus longues vous permettent plus de temps pour peindre. Les coups de test sont essentiels pour trouver le bon équilibre.
* focus:
* Focus manuel (MF): Plus facile que l'autofocus dans l'obscurité. Concentrez-vous sur votre sujet * avant * Éteindre les lumières. Vous pouvez utiliser une lampe de poche pour vous aider à vous concentrer, puis revenir à la mise au point manuelle pour le verrouiller.
* automatique (AF): Certaines caméras peuvent lutter en basse lumière. Essayez d'utiliser un faisceau d'assistance au focus (si votre appareil photo en a un) ou brièvement une lampe de poche pour aider le verrouillage de l'appareil photo.
* Balance des blancs: Réglez-le en fonction de votre source d'éclairage (par exemple, "tungstène" pour les lumières à incandescence, "fluorescent" pour les lumières fluorescentes, ou "personnalisé" si vous avez besoin de vous affiner). Vous pouvez également ajuster la balance des blancs en post-traitement.
* Qualité d'image: Tirez en brut pour une flexibilité maximale dans le post-traitement.
3. Techniques de peinture légère:
* la technique "peinture": Tenez votre source lumineuse et déplacez-la autour du sujet.
* Désistance: Tracez les contours du sujet avec la lumière.
* remplissage: Balayez la lumière sur les surfaces pour les éclairer.
* Création de formes: Dessinez des formes et des motifs autour du sujet.
* la technique "stroboscopique": Allumez et éteignez rapidement la lumière dans des zones spécifiques pour ajouter des faits saillants ou de la texture.
* la technique "ORB": Créez des sphères de lumière éclatantes en tourbillonnant une source de lumière dans un mouvement circulaire.
* la technique "Light Streaks": Déplacez la lumière rapidement pour créer des stries de lumière.
* Expérimentez les couleurs: Utilisez des gels ou des sources lumineuses de différentes couleurs pour ajouter un intérêt visuel.
* derrière le sujet: La peinture légère derrière le sujet peut créer une silhouette dramatique ou une aura éclatante.
4. Le processus (étape par étape):
1. Configurez votre appareil photo sur le trépied et encadrez votre photo.
2. Positionnez votre sujet et demandez-leur de s'entraîner immobile. Marquez leur place.
3. éteignez les lumières. Assurez-vous que la pièce est aussi sombre que possible.
4. Concentrez-vous sur votre sujet (en utilisant le manuel ou la mise au point automatique).
5. Définissez les paramètres de votre appareil photo (ISO, ouverture, vitesse d'obturation, balance des blancs).
6. Démarrez l'exposition (en utilisant la version d'obturation distante).
7. peinture légère! Déplacez-vous dans la scène avec votre source de lumière, en peignant les zones que vous souhaitez éclairer. N'oubliez pas d'éviter de pointer la lumière directement sur l'objectif de la caméra, sauf si vous voulez un effet spécifique.
8. terminer l'exposition.
9. Passez en revue l'image sur l'écran LCD de l'appareil photo. Ajustez vos paramètres, votre technique de peinture légère et la pose du sujet selon les besoins. Répétez les étapes 6-8 jusqu'à ce que vous atteigniez les résultats souhaités.
10. Soyez patient! Il faut souvent plusieurs essais pour obtenir la photo parfaite.
5. Conseils pour réussir:
* Pratique: Expérimentez avec différentes sources d'éclairage, techniques et paramètres de la caméra.
* continue de bouger: Évitez de se tenir à un seul endroit pendant la peinture légère pour empêcher votre corps d'être capturé sur la photo.
* Masquez votre source de lumière: Essayez de garder la source de lumière elle-même hors du cadre (sauf si vous le souhaitez visible). Cela peut être réalisé en tenant la lumière derrière votre corps ou en utilisant une chemise à manches longues pour couvrir votre main.
* Utilisez un compteur léger (facultatif): Bien qu'il ne soit pas essentiel, un compteur léger peut vous aider à estimer le temps d'exposition nécessaire pour votre source lumineuse.
* Communication: Maintenez une communication claire avec votre sujet tout au long du processus.
* post-traitement: Utilisez un logiciel d'édition d'image (comme Adobe Photoshop ou Lightroom) pour affiner l'image, ajuster le contraste, les couleurs et supprimer tous les artefacts indésirables. Vous pouvez également vous retirer de l'image si vous êtes accidentellement entré dans la lumière.
* Pensez de manière créative: N'ayez pas peur d'expérimenter et d'essayer de nouvelles choses! Il n'y a pas de règles strictes et rapides en ce qui concerne la peinture légère.
6. Considérations de sécurité (en particulier avec la laine d'acier):
* Hazard d'incendie: La laine d'acier crée des étincelles qui peuvent enflammer les matériaux inflammables.
* Protection oculaire: Portez toujours une protection oculaire (lunettes) pour empêcher les étincelles d'entrer dans vos yeux.
* Vêtements de protection: Portez des manches longues, des pantalons et des gants pour protéger votre peau des étincelles.
* zone ouverte: Effectuez une peinture lumineuse en laine en acier dans une zone sûre et ouverte loin des matériaux inflammables.
* Eau à proximité: Gardez un seau d'eau à proximité en cas d'incendie accidentel.
* vent: Soyez conscient de la direction du vent et évitez la peinture légère au vent de matériaux inflammables.
* ne le faites jamais à l'intérieur ou dans les zones avec une végétation sèche.
* Recherchez des techniques appropriées avant de tenter.
7. Idées uniques à essayer:
* Images projetées: Projet de motifs ou d'images sur votre sujet à l'aide d'un projecteur tout en peignant léger autour d'eux.
* Double exposition: Combinez un portrait peint léger avec une autre image en post-traitement.
* silhouettes: Créez une silhouette de votre sujet par la peinture légère derrière eux.
* peinture lumineuse abstraite: Créez des modèles et des conceptions abstraits autour de votre sujet.
* Utilisez des objets ménagers: Utilisez des objets de tous les jours comme des serviettes en papier ou des tubes en carton pour créer des effets lumineux intéressants.
* Blur de mouvement: Demandez à votre sujet de bouger légèrement pendant l'exposition pour créer un sens du mouvement.
* Écriture légère: Utilisez votre source de lumière pour écrire des mots ou dessiner des symboles autour de votre sujet.
* Collaborez avec votre sujet. Demandez-leur de tenir une source légère et de participer au processus de peinture.
* gels de couleur: Ajoutez de la couleur à votre source lumineuse à l'aide de gels pour des effets uniques.
La peinture légère est une technique amusante et enrichissante qui vous permet de créer des portraits étonnants et uniques. Avec un peu de pratique et d'expérimentation, vous pouvez développer votre propre style de signature et créer des images vraiment mémorables. N'oubliez pas de prioriser la sécurité, en particulier lorsque vous travaillez avec des matières potentiellement dangereuses comme la laine d'acier. Bonne chance!