i. Comprendre les bases
* Le but: Pour souligner les caractéristiques positives, minimiser les défauts perçus, créer un intérêt visuel et transmettre une humeur ou une histoire. La pose ne concerne pas la rigidité; Il s'agit de guider votre sujet dans des positions qui semblent naturelles et d'améliorer leur personnalité.
* La communication est la clé: Parlez à votre sujet! Expliquez ce que vous recherchez, offrez des conseils doux et encouragez-les à se détendre et à être eux-mêmes. Le renforcement positif va très loin.
* Observer et ajuster: Portez une attention particulière au langage corporel du sujet, aux expressions et à la façon dont la lumière y tombe. Faites de petits ajustements pour affiner la pose jusqu'à ce que vous atteigniez l'aspect souhaité.
ii. La pêche du corps et la distribution du poids
* Angle loin de la caméra (45 degrés est votre ami): Face à la caméra directement, peut aplatir les fonctionnalités et rendre le sujet plus large. La pêche au corps légèrement (environ 45 degrés) crée de la profondeur, élimente la figure et ajoute un intérêt visuel.
* Exception: Parfois, une pose directe et symétrique peut être puissante pour certains types de portraits. Mais généralement, la pêche est plus flatteuse.
* Distribution de poids:
* déplacez le poids: Demandez au sujet de mettre la majeure partie de leur poids sur une jambe. Cela crée une courbe naturelle dans les hanches et ajoute du dynamisme à la pose. La jambe portant le poids semblera plus droite, tandis que l'autre jambe peut être légèrement pliée.
* Évitez de verrouiller les genoux: Encouragez un léger virage dans les deux genoux. Les genoux verrouillés sont raides et contre nature.
* placement de l'épaule:
* Évitez l'alignement direct: Semblable au corps, évitez d'avoir les épaules directement perpendiculaires à la caméra. Un léger angle des épaules peut ajouter de la profondeur et de la dimension.
* Déposez une épaule: Suggérant doucement une légère goutte d'une épaule peut créer une sensation plus détendue et décontractée.
iii. Positionnement de la tête et du cou
* "Turtle-Necking": Demandez doucement au sujet de pousser légèrement son front vers l'avant, allongeant le cou. Cela élimine ou réduit l'apparence d'un double menton. C'est un mouvement subtil, pas une poussée exagérée.
* inclinant la tête: Une légère inclinaison de la tête peut adoucir les caractéristiques et ajouter une touche de jougpose ou de vulnérabilité. Expérimentez avec l'inclinaison de la tête vers la source lumineuse pour un effet plus dramatique. Évitez les inclinaisons extrêmes qui ne semblent pas naturelles.
* Position du menton: La position du menton affecte considérablement la mâchoire. Un menton légèrement surélevé peut définir la mâchoire, tandis qu'un menton abaissé peut rendre le cou plus court. Trouvez l'angle le plus flatteur pour l'individu.
* Contact oculaire: Là où le sujet semble crucial.
* Contact oculaire direct: Crée une connexion avec le spectateur, les attirant dans le portrait.
* Regarder les yeux: Peut transmettre la réflexion, le mystère ou un sentiment de récit. Soyez conscient de l'endroit où ils regardent et de ce que cela implique.
* "Squinching": Slint légèrement aux yeux (pas un plis complet) peut rendre le sujet plus confiant et détendu. Pensez à un rétrécissement subtil des yeux.
iv. Placement des bras et des mains
* Évitez la planéité: Ne pressez jamais les bras à plat contre le corps. Cela les rend plus larges et peut avoir l'air maladroit.
* Créer un espace: Encouragez l'espace entre le bras et le corps. Un léger virage dans le coude aidera à y parvenir.
* plier les coudes: Les coudes pliés créent des lignes et des formes plus intéressantes que les bras droits.
* Placement des mains:
* MAINS RETUPTÉS: Les mains tendues ou serrées sont un cadeau de nervosité. Encouragez le sujet à détendre leurs mains.
* Donnez-leur quelque chose à faire: Tenir un objet (un accessoire, leurs propres vêtements, leurs cheveux) peut rendre les mains plus naturelles.
* Évitez de montrer le dos des mains: Généralement, montrer le côté ou le devant des mains est plus flatteur.
* placement de poche: Les mains dans les poches peuvent être décontractées et confortables, mais soyez conscient de la façon dont cela affecte la posture. Le pouce légèrement accroché de la poche semble souvent mieux.
* Player les cheveux: Courir doucement les doigts dans les cheveux peut sembler naturel et ajouter du mouvement.
* Filage facial: L'utilisation de mains pour encadrer le visage peut attirer l'attention sur les yeux.
v. Assis et coucher des poses
* Assis:
* En avant: Un léger maigre en avant peut créer une pose plus engageante et dynamique.
* jambes croisées: Les jambes croisées peuvent être flatteuses, mais sachez comment elles affectent la pose globale et les lignes du corps. Évitez de traverser la partie la plus large des jambes.
* Les angles sont toujours importants: Appliquez les mêmes principes de la pêche au corps lorsqu'il est assis.
* couché:
* Élevez le haut du corps: L'utilisation d'un oreiller ou d'un accessoire pour soulever légèrement le haut du corps empêche le sujet de paraître à plat.
* plier les genoux: Les genoux pliés ajoutent une dimension et évitez le look "cadavre".
* Travaillez avec la lumière: Faites une attention particulière à la façon dont la lumière tombe sur le visage et le corps dans une pose couchée.
vi. Conseils et considérations générales
* La pratique rend parfaite: Expérimentez avec différentes poses et angles pour voir ce qui fonctionne le mieux pour différents types de corps et personnalités.
* Étudiez d'autres portraits: Analysez les portraits que vous admirez. Faites attention à la pose, à l'éclairage et à la composition.
* Connaissez votre sujet: Considérez leur personnalité, leur âge et leur niveau de confort. Une pose qui fonctionne pour une personne peut ne pas fonctionner pour une autre. Adaptez votre approche à l'individu.
* Soyez conscient des vêtements: Les vêtements peuvent affecter l'apparence de la pose. Évitez les vêtements trop amples ou contraignants.
* Le fond est important: Le contexte doit compléter la pose et ne pas distraire du sujet.
* La puissance des micro-ajustements: Les petits ajustements peuvent faire une grande différence. Faites attention aux détails.
* La confiance est contagieuse: Si vous avez confiance en vos conseils de pose, votre sujet sera plus susceptible de vous détendre et de faire confiance à votre direction.
En maîtrisant ces techniques de pose et de pêche, vous serez en bonne voie pour créer des portraits époustouflants qui capturent l'essence de votre sujet. Bonne chance et bonne prise de vue!