i. Comprendre les bases
* qu'est-ce que la peinture légère? La peinture légère, également connue sous le nom de dessin léger ou graffiti léger, est une technique photographique où vous utilisez une source de lumière en mouvement pendant une longue exposition pour ajouter de la lumière à une scène ou créer des conceptions dans l'air.
* Ingrédients clés:
* caméra: Une caméra DSLR ou sans miroir avec des capacités de mode manuel est essentielle.
* Lens: Une lentille polyvalente est utile (par exemple, 35 mm ou 50 mm). Un objectif grand angle peut également être utile.
* Trépied: Absolument nécessaire pour maintenir la caméra stable pendant les longues expositions.
* Source lumineuse (s): L'ingrédient magique! Nous en discuterons en détail ci-dessous.
* Release d'obturation à distance (facultatif mais recommandé): Minimise la shake de la caméra pendant les longues expositions.
* Environnement sombre: Le plus sombre, mieux c'est. L'obscurité totale est idéale.
* Sujet (humain ou objet): Bien sûr!
* Assistant (facultatif mais utile): Rend le processus beaucoup plus lisse, en particulier pour contrôler les sources de lumière.
ii. Gear Up:Choisir vos sources lumineuses
* lampes de poche LED: Idéal pour l'éclairage général et la création de lignes définies. Recherchez des options de luminosité variables.
* gels colorés: Fixez-les à vos lampes de poche pour les teintes vibrantes.
* Lights String / Fairy Lights: Ajoutez une touche douce et fantaisiste.
* Fiber Optic Wands: Créez des textures et des modèles intéressants.
* Laine d'acier (avec des précautions de sécurité appropriées!): Produit des étincelles dramatiques (voir la section de sécurité ci-dessous).
* fil (fil électroluminescent): Brille régulièrement et est parfait pour décrire votre sujet ou créer des formes.
* bandes LED: Flexible et peut être utilisé pour enrouler autour des objets ou créer des reflets architecturaux.
* Écran du téléphone / tablette: Utilisez un écran blanc ordinaire ou des arrière-plans colorés pour une peinture lumineuse plus large.
* Placeurs d'éclat (utilisez avec une extrême prudence): Pour de brèves éclats de lumière et création de sentiers.
* Outils de peinture légers spécialisés: Il existe des outils disponibles dans le commerce conçus spécifiquement pour la peinture légère, offrant des formes et des effets uniques.
iii. La configuration:paramètres de la caméra et environnement
1. Scoutisme de localisation: Choisissez un emplacement sombre, de préférence à l'intérieur ou un endroit extérieur isolé des lampadaires.
2. Caméra sur le trépied: Montez en toute sécurité votre appareil photo sur le trépied.
3. Mode manuel: Définissez votre appareil photo sur le mode manuel (M).
4. ISO: Commencez avec un ISO faible (100 ou 200) pour minimiser le bruit. Vous pouvez l'augmenter si nécessaire pour raccourcir le temps d'exposition, mais être conscient de la qualité de l'image.
5. ouverture: Choisissez une ouverture qui vous donne la profondeur de champ souhaitée. Commencez autour de F / 8 ou F / 11 pour une bonne netteté et ajustez progressivement au besoin. Des ouvertures plus larges (plus petit-nombre F) nécessitent moins de lumière ambiante.
6. Vitesse d'obturation: C'est l'élément crucial! Commencez par une longue exposition (par exemple, 5 secondes, 10 secondes, 15 secondes, voire plus). Vous réglerez cela en fonction de la quantité de lumière que vous ajoutez à la scène. Expérience!
7. Focus: L'autofocus peut lutter en basse lumière.
* Méthode 1 (préférée): Avant d'éteindre les lumières, utilisez la mise au point automatique sur votre sujet. Ensuite, passez votre objectif à la mise au point manuelle (MF) pour verrouiller la mise au point. Placez un marqueur où votre sujet doit se tenir debout.
* Méthode 2: Utilisez une lampe de poche pour éclairer brièvement votre sujet, la mise au point automatique, puis passez à la focalisation manuelle.
* Méthode 3 (si votre sujet a une lumière ambiante sur eux): Utilisez l'autofocus sur votre sujet, puis passez immédiatement le focus au manuel.
8. Balance des blancs: Réglez votre balance blanche sur "tungstène" ou "incandescent" pour un look plus chaud. Vous pouvez également expérimenter avec d'autres paramètres de balance des blancs pour obtenir différents effets de couleur.
9. Qualité d'image: Tirez au format brut pour une flexibilité maximale dans le post-traitement.
10. Désactiver la réduction du bruit à long terme: Étant donné que vous voulez expérimenter et que vous pourriez prendre beaucoup de plans de test, la réduction du bruit peut vous faire attendre plus longtemps pour voir les résultats. Vous pouvez appliquer la réduction du bruit pendant le post-traitement.
iv. Techniques de peinture légère:donner vie à votre vision
1. Planification: Avant de commencer, esquissez vos idées ou visualisez les motifs et les formes que vous souhaitez créer. Cela vous fera gagner du temps et de la frustration pendant le tournage.
2. Placement du sujet: Positionnez soigneusement votre sujet dans le cadre. Décidez où ils seront debout et ce qu'ils feront. Vont-ils tenir une pose ou se déplaceront-ils lentement?
3. illumine le sujet: Vous devrez peut-être * éclairer légèrement * votre sujet pour les rendre visibles sur la photo. Cela peut être fait avec un éclair rapide d'une lampe de poche, une faible source de lumière ambiante ou en les "peinant" avec une faible source de lumière pendant l'exposition. La clé est de le garder subtil afin qu'il ne maîtrise pas votre peinture légère.
4. peinture avec lumière:
* Mouvement cohérent: Déplacez votre source lumineuse en douceur et régulièrement. Évitez les mouvements saccadés.
* Intensité variable: Contrôlez la luminosité de votre lumière en ajustant la distance du sujet ou en utilisant une lampe de poche avec une luminosité réglable.
* superposition: Créez la profondeur et la complexité en superposant différents motifs et couleurs lumineux.
* Expérimentation: N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses! La peinture légère est une question d'expérimentation.
5. Modèles de peinture lumineuse courants:
* orbes: Balancer une source lumineuse dans un mouvement circulaire. Varier la taille et la vitesse pour différents effets.
* Trails légers: Déplacez la source lumineuse en lignes droites ou en courbes.
* Désistance: Tracez les bords de votre sujet ou objets dans la scène avec la lumière.
* Texte: Écrivez des mots ou dessinez des lettres dans l'air. N'oubliez pas d'écrire en arrière si je fais face à la caméra.
* Formes abstraites: Laissez votre imagination se déchaîner et créez des modèles et des conceptions abstraits.
6. Coordination avec votre sujet:
* Holding Still: Demandez à votre sujet de rester aussi immobile que possible pendant l'exposition, surtout si vous les décrivez ou que vous peignez la lumière directement sur eux.
* respiration: Encouragez-les à respirer normalement, mais à éviter tout mouvement significatif.
* yeux: Demandez-leur de se concentrer sur un point spécifique dans l'obscurité pour éviter le mouvement des yeux.
* Direction: Dites à votre sujet de regarder, quand se déplacer ou comment poser pendant que vous êtes léger. Une communication claire est la clé!
v. Sécurité d'abord! (Surtout avec la laine ou le feu en acier)
* laine d'acier:
* Emplacement: Choisissez un grand espace ouvert dans les matériaux inflammables.
* Vêtements: Portez des manches longues, des pantalons et des chaussures à bout fermé.
* Protection oculaire: Essentiel! Portez des lunettes de sécurité ou des lunettes.
* gants: Protégez vos mains des étincelles.
* Extincteur / eau: Les avoir facilement disponibles en cas d'urgence.
* Conditions de vent: Évitez d'utiliser de la laine d'acier dans des conditions venteuses.
* Placeurs d'éclat:
* gants: Protégez vos mains de la chaleur.
* Conscience: Soyez conscient des étincelles et des matériaux inflammables.
* Élimination sûre: Ayez un seau d'eau pour éteindre en toute sécurité les cierges magiques utilisés.
* Précautions générales:
* Connaissez votre environnement: Soyez conscient de tout danger potentiel dans votre emplacement.
* Restez sobre: L'alcool et la peinture légère ne se mélangent pas.
* Utilisez le bon sens: Si quelque chose semble risqué, ne le faites pas.
vi. Post-traitement:polissage votre chef-d'œuvre
1. Traitement brut: Ouvrez votre fichier brut dans Adobe Lightroom, Capturez One ou un autre éditeur RAW.
2. Ajustements de base:
* Exposition: Ajustez la luminosité globale de l'image.
* Contraste: Augmenter ou diminuer le contraste pour améliorer l'image.
* Faits saillants et ombres: Récupérez les détails dans les points forts et les ombres.
* Balance des blancs: Affinez la balance du blanc pour la température de couleur souhaitée.
* Clarité et vibrance: Ajoutez de la clarté pour aiguiser les détails et ajustez la vibrance pour améliorer les couleurs.
3. Réduction du bruit: Appliquez une réduction du bruit si nécessaire, surtout si vous avez utilisé un ISO élevé.
4. Colding Colding: Expérimentez le classement des couleurs pour obtenir une humeur ou un look spécifique.
5. Retrait des points: Retirez les taches de poussière distrayantes ou les éléments indésirables.
6. Affûtage: Appliquez un laissez-passer final pour améliorer les détails.
7. Croping: Cramez l'image pour améliorer la composition.
vii. Conseils et astuces pour les portraits uniques
* combiner plusieurs expositions: Prenez plusieurs photos avec différents éléments de peinture lumineuse et combinez-les dans Photoshop pour créer une image plus complexe. Cela vous permet de corriger les erreurs ou d'ajouter des couches d'effets.
* Utilisez des pochoirs: Découpez les formes du carton ou du papier et utilisez-les comme pochoirs pour créer des motifs intéressants dans la lumière.
* peinture légère sur le sujet: Peignez soigneusement la lumière * sur * votre sujet pour créer des textures et des effets uniques. Cela prend de la pratique mais peut donner des résultats étonnants.
* Réflexions: Utilisez des miroirs ou des surfaces réfléchissantes pour créer des réflexions intéressantes de vos peintures légères.
* Blur de mouvement: Demandez à votre sujet de bouger légèrement pendant l'exposition pour créer un flou de mouvement qui complète la peinture légère.
* accessoires: Utilisez des accessoires (chaises, instruments de musique, etc.) dans le cadre de votre composition et la lumière les peignez pour plus d'intérêt.
* Focus sur la composition: Faites attention à la composition globale de votre image. Utilisez la règle des tiers, des lignes de tête et d'autres techniques de composition pour créer une photographie visuellement attrayante.
* Collaborez avec votre sujet: Impliquez votre sujet dans le processus de peinture légère. Laissez-les tenir une source lumineuse ou suggérer des idées de motifs et de formes.
* Expérimentez la perspective: Changez l'angle de votre appareil photo pour créer différentes perspectives et ajoutez un intérêt visuel.
* enfreindre les règles: Une fois que vous comprenez les bases, n'ayez pas peur de enfreindre les règles et d'expérimenter des techniques non conventionnelles.
* Pratique, pratique, pratique: La peinture légère est une compétence qui nécessite de la pratique. Ne vous découragez pas si vos premières tentatives ne sont pas parfaites. Continuez à expérimenter et à affiner votre technique.
* Incorporer la narration: Pensez à l'histoire que vous voulez raconter avec votre portrait de peinture légère. Utilisez la lumière, les couleurs et la composition pour transmettre une humeur ou un message spécifique.
* Utilisez des objets de tous les jours comme sources lumineuses: Soyez créatif! Presque tout ce qui émet de la lumière peut être utilisé pour la peinture légère - écrans de téléphone, pointeurs laser, bâtons lumineux, même phares de voiture (si vous êtes à l'extérieur et que vous pouvez le faire en toute sécurité et légalement).
Exemple d'idées pour des portraits de peinture lumineuse uniques
* l'orbe fermé: Peignez un grand orbe brillant autour de votre sujet, ce qui les faisait apparaître piégés ou protégés.
* l'ange léger: Créez des ailes de lumière derrière votre sujet.
* la figure fantomatique: Utilisez des traces de tissu et de peinture transparentes autour pour créer un effet fantomatique.
* The Future Warrior: Utilisez El Wire pour créer une armure futuriste ou des armes brillantes.
* The Dream Weaver: Utilisez des feux de chaîne pour créer un motif Web autour de votre sujet, représentant leurs rêves ou leurs pensées.
* Champ d'énergie abstrait: Utilisez diverses lumières colorées pour créer un champ d'énergie abstrait autour de votre sujet.
* Portrait de graffiti urbain: Placez votre sujet dans un cadre urbain et utilisez une peinture légère pour créer des graffitis autour d'eux.
Les portraits de peinture légère sont tout au sujet de l'expérimentation et de la créativité. Amusez-vous, restez en sécurité et laissez votre imagination se déchaîner! Bonne chance et profitez du processus!