i. Comprendre les bases:qu'est-ce que l'angle et pourquoi est-ce important?
* Définition de l'angle: Dans la photographie de portrait, "Angle" fait référence à la position de la * caméra par rapport au visage du sujet *. Cela inclut la hauteur (haut, niveau oculaire, bas) et la position horizontale (directement sur, à gauche, à droite).
* Pourquoi l'angle est important:
* forme et définition: Les angles modifient considérablement la façon dont les contours du visage sont perçus. Ils peuvent souligner ou minimiser certaines caractéristiques, rendre le visage plus large ou plus mince et créer des ombres plus fortes ou plus douces.
* Humeur et impression: Les angles contribuent au sentiment général du portrait. Un angle bas peut rendre le sujet puissant, tandis qu'un angle élevé peut les rendre vulnérables.
* intérêt visuel: Les angles variables empêchent les portraits de devenir monotones et ajoutent du dynamisme.
* Techniques correctives: Les angles peuvent être utilisés pour flatter les caractéristiques et aborder les imperfections perçues (par exemple, minimiser un double menton).
ii. Les angles de portrait clés et leurs effets (des exemples visuels sont essentiels)
Explorons les angles les plus courants. Imaginez chaque section ci-dessous accompagnée d'un exemple de photo illustrant l'angle.
a. Niveau des yeux (la norme):
* Description: L'objectif de la caméra est à la même hauteur que les yeux du sujet.
* effet:
* neutre et naturel: Crée un sentiment de connexion et d'authenticité. C'est l'angle le plus simple et souvent le plus flatteur.
* digne de confiance: Se sent authentique et relatable.
* bon point de départ: C'est un choix sûr pour la plupart des portraits et vous permet d'évaluer les fonctionnalités du sujet avant d'expérimenter avec d'autres angles.
* Conseils: Assurez-vous une concentration appropriée sur les yeux, car c'est là que l'attention du spectateur sera attirée.
b. Angle élevé (en regardant vers le bas):
* Description: La caméra est positionnée au-dessus du sujet, en regardant vers le bas.
* effet:
* plus petit et plus faible: Peut faire apparaître le sujet plus petit, plus vulnérable et moins imposant.
* jeune: Parfois associé à la perspective de l'enfance.
* diminue le double menton: Il peut aider à minimiser l'apparence d'un double menton en resserrant la peau.
* l'accent mis sur l'arrière-plan: Peut inclure davantage de l'arrière-plan, en plaçant le sujet dans son contexte.
* Conseils: Faites attention à ne pas exagérer l'effet. Un angle * léger * élevé est souvent plus flatteur qu'un extrêmement flatteur. Attention à déformer les proportions de la tête et du corps.
c. Angle bas (en regardant):
* Description: La caméra est positionnée sous le sujet, levant les yeux.
* effet:
* puissant et dominant: Rend le sujet plus grand, plus puissant et imposant.
* confiant: Transmet un sentiment d'assurance et d'autorité.
* allongement: Peut faire apparaître le cou plus long.
* Définition de la mâchoire: Met l'accent sur la mâchoire.
* Conseils: Utilisez cet angle avec prudence, car il peut facilement devenir peu flatteur, surtout si l'éclairage n'est pas soigneusement contrôlé. Il peut exagérer des caractéristiques et révéler le dessous du menton.
d. Inclinaison de la tête (divers degrés):
* Description: Le sujet inclinait la tête d'un côté. L'angle de la caméra peut rester au niveau des yeux ou être combiné avec des angles élevés ou bas.
* effet:
* douceur et approbabilité: Crée une sensation plus détendue et accessible.
* intrigue et interrogatoire: Peut suggérer la curiosité ou la préoccupation.
* réduit la symétrie: Aide à briser la symétrie du visage, qui peut être plus attrayant visuellement.
* minceur: L'inclinaison de la tête légèrement peut créer des ombres plus définies, ce qui rend le visage plus mince.
* Conseils: Expérimentez avec différents degrés d'inclinaison de la tête. Une légère inclinaison est souvent plus efficace qu'un extrême. Surveillez le contact visuel - assurez-vous que les yeux du sujet s'engagent toujours avec la caméra.
e. Angle 3/4 (se détournant légèrement):
* Description: Le sujet est légèrement détourné de la caméra, vous voyez donc environ les trois quarts de leur visage.
* effet:
* élanx: Crée un effet minceur, en particulier le long de la mâchoire.
* profondeur et dimension: Ajoute de la profondeur et de la dimension au visage.
* Éclairage plus dramatique: Permet des modèles d'éclairage plus intéressants et dramatiques.
* Fonctionnalités cachées: Peut être utilisé pour masquer les caractéristiques asymétriques.
* Conseils: Concentrez-vous sur l'œil le plus proche de la caméra, car ce sera le point de connexion la plus forte.
f. Épaule sur l'épaule (en regardant):
* Description: Le sujet fait face à la caméra, mais tourne la tête pour regarder l'objectif sur leur épaule.
* effet:
* intrigue et mystère: Crée un sentiment d'intrigue et de mystère.
* Connexion et invitation: Invite le spectateur dans la scène.
* Mouvement implicite: Suggère le mouvement et l'énergie.
* présente le profil: Peut magnifiquement présenter le profil du sujet.
* Conseils: Faites attention à l'arrière-plan, car il sera plus visible dans cette photo.
iii. Combinant des angles avec d'autres éléments
* Éclairage: L'angle de lumière est crucial. L'éclairage latéral met l'accent sur la texture et les contours, tandis que l'éclairage avant peut adoucir les caractéristiques. Considérez comment l'angle de la caméra interagit avec l'angle de la lumière.
* Composition: Utilisez la règle des tiers, des lignes de tête et d'autres techniques de composition pour améliorer l'impact de l'angle de portrait.
* Expression: L'expression du sujet est tout aussi importante que l'angle. Une expression forte peut rendre même un angle simple plus convaincant.
* Background: L'arrière-plan doit compléter le sujet et ne pas distraire d'eux. Pensez à utiliser un fond flou pour isoler le sujet ou un fond significatif pour ajouter du contexte.
iv. Conseils pratiques pour utiliser efficacement les angles
1. Communiquez avec votre sujet: Expliquez ce que vous essayez de réaliser et guidez-les dans la pose souhaitée.
2. Déplacez-vous: N'ayez pas peur d'expérimenter avec différents angles. Promenez-vous dans votre sujet et voyez ce qui a le mieux.
3. Utilisez une variété de lentilles: Différentes focales peuvent affecter la façon dont le visage est perçu. Les focales plus courtes peuvent déformer les caractéristiques, tandis que les longueurs focales peuvent les comprimer.
4. Shoot en mode rafale: Lorsque vous expérimentez des angles, tirez en mode rafale pour capturer des variations subtiles d'expression et de pose.
5. Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour reconnaître quels angles fonctionnent le mieux pour différents sujets et situations.
6. Obtenez des commentaires: Demandez les commentaires des autres photographes pour obtenir une nouvelle perspective sur votre travail.
7. Observer: Faites attention à la façon dont les autres photographes utilisent des angles dans leurs portraits.
v. L'importance des caractéristiques individuelles
Considérez les caractéristiques individuelles et comment les angles peuvent les accentuer ou les diminuer:
* nez: Un angle élevé peut rendre un nez plus court; Un angle bas peut le rendre plus important.
* mâchoire: Un angle 3/4 et une inclinaison de la tête peuvent définir la mâchoire.
* yeux: Assurez-vous que les yeux sont toujours tranchants. Les feuilles de feu dans les yeux sont essentielles pour un portrait vivant. Les angles peuvent changer la taille et la forme perçues des yeux.
* front: Les angles élevés peuvent souligner le front. Les angles faibles dépassent le front.
vi. Considérations éthiques
* flatterie vs manipulation: L'objectif est de flatter le sujet et de capturer leur meilleur côté, de ne pas créer une fausse image.
* Estime de soi: Soyez conscient de la façon dont vos photographies pourraient affecter l'estime de soi du sujet. Évitez les angles qui pourraient les faire se sentir conscients.
vii. Conclusion
La maîtrise des angles de portrait est une compétence clé pour tout photographe. En comprenant les effets des différents angles et en pratiquant régulièrement, vous pouvez créer des portraits qui sont non seulement visuellement attrayants mais aussi flatteurs et significatifs. N'oubliez pas de communiquer avec votre sujet, d'expérimentez différentes techniques et soyez toujours conscient des considérations éthiques impliquées. Des exemples visuels de chaque point décrit ci-dessus sont essentiels pour vraiment comprendre et appliquer ces concepts. Bonne chance!