i. Planification et conceptualisation:alignement avec votre marque
C'est sans doute la partie la plus importante. Ne le sautez pas! Posez-vous ces questions:
* quelle est votre identité de marque? Avant même de penser à poser, vous devez connaître votre marque à l'intérieur et à l'extérieur. Considérer:
* public cible: Qui essayez-vous d'atteindre?
* Valeurs de la marque: Quels sont les principes fondamentaux que vous représentez (par exemple, l'authenticité, l'innovation, la créativité, le luxe, l'approvisionnement)?
* Personnalité de la marque: Si votre marque était une personne, comment les décririez-vous (par exemple, professionnelle, ludique, sophistiquée, terre-à-terre)?
* esthétique de la marque: Quel style visuel représente votre marque (par exemple, minimaliste, vintage, moderne, coloré, muet)? Considérez les couleurs, les textures, l'éclairage et l'humeur générale.
* Brand Story: Quelle est l'histoire que votre marque raconte?
* quel message souhaitez-vous transmettre avec cet autoportrait? Pensez au-delà de "Je suis le fondateur". Voulez-vous:
* Montrez votre expertise?
* Mettez en surbrillance votre créativité?
* Construisez la confiance et la connexion?
* Démontrer une compétence ou un service spécifique?
* Illustrez les valeurs de votre marque en action?
* Où sera cette photo? Cela affecte le cadrage, le contenu et le ton:
* Site Web sur la page: Plus professionnel, amical.
* Profil des médias sociaux: Peut être plus décontracté, expressif.
* Article de blog: Peut se rapporter directement au sujet.
* Communiqué de presse: Professionnel et représentatif.
* Matériel marketing: Conçu pour attirer l'attention.
* Quels mots clés décrivent votre marque? Utilisez-les pour réfléchir aux visuels.
ii. Aspects techniques:équipement et paramètres
* caméra:
* caméra DSLR / sans miroir: Offre le plus de contrôle et de qualité. Utilisez un trépied!
* Smartphone: Les smartphones modernes ont d'excellentes caméras. Utilisez un trépied ou une surface stable. Nettoyez l'objectif!
* Lens (si vous utilisez un dslr / sans miroir):
* Prime Lens (35 mm, 50 mm, 85 mm): Excellent pour les portraits, offrant une netteté et un beau flou de fond (bokeh). 50 mm est souvent un bon point de départ.
* Zoom Lens: Offre une flexibilité dans le cadrage sans bouger.
* Trépied: Absolument essentiel pour les autoportraits nets et bien composés.
* Release d'obturation à distance (fortement recommandé): Vous permet de déclencher la caméra sans être dans la photo, vous donnant plus de liberté de poser naturellement. De nombreuses caméras ont des applications de smartphone qui agissent comme des déclencheurs à distance.
* Éclairage:
* lumière naturelle: Le plus simple et souvent le plus flatteur. Tirez près d'une fenêtre pendant «l'heure d'or» (peu de temps après le lever du soleil ou avant le coucher du soleil) pour une lumière douce et chaude. Évitez la lumière directe du soleil, qui peut créer des ombres dures.
* lumière artificielle:
* softbox / parapluie: Diffuse la lumière pour un look doux et même.
* Lumière annulaire: Crée une lumière circulaire dans les yeux et est bonne pour les gros plans.
* Panneau LED constant: Fournit une lumière cohérente et contrôlable.
* éviter: Flash à la caméra (généralement peu flatteur).
* Paramètres de la caméra:
* ouverture: Une ouverture plus large (plus petit en F comme f / 2,8 ou f / 4) crée une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et attirant l'attention sur votre visage. Une ouverture plus étroite (plus grand Number F comme F / 8 ou F / 11) maintient plus de scène.
* vitesse d'obturation: Assez rapide pour éviter le flou (par exemple, 1 / 60e de seconde ou plus rapide). Utilisez un trépied pour permettre des vitesses d'obturation plus lentes en basse lumière.
* ISO: Gardez-le aussi bas que possible (par exemple, ISO 100 ou 200) pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement si nécessaire pour maintenir une exposition appropriée.
* focus: Utilisez l'autofocus (AF) pour vous concentrer sur vos yeux. Si vous utilisez une mise au point manuelle, utilisez Live View et zoomez pour assurer une mise au point nette. Envisagez d'utiliser une AF à point unique et plaçant le point de mise au point directement sur votre œil.
* Balance des blancs: Réglez-le de manière appropriée pour les conditions d'éclairage (par exemple, lumière du jour, nuageuse, tungstène). Vous pouvez également le définir sur "Auto" et l'ajuster en post-traitement si nécessaire.
* Format d'image: Tirez au format brut si possible. Cela vous donne plus de flexibilité dans le post-traitement. Si vous avez besoin de fichiers plus petits, utilisez JPG.
iii. Emplacement et arrière-plan
* Emplacement: Choisissez un emplacement visuellement intéressant, pertinent pour votre marque et prend en charge le message global.
* bureau: Transmet le professionnalisme et l'expertise.
* studio: Fournit un environnement propre et contrôlé.
* Paramètre extérieur: Peut ajouter du contexte et de l'attrait visuel (par exemple, un parc pour une marque de santé et de bien-être, un paysage urbain pour une marque technologique).
* Accueil: Montre l'approvisionnement et la connexion personnelle.
* Background:
* Gardez les choses simples: Évitez l'encombrement qui distrait de vous.
* Palette de couleurs: Choisissez des couleurs qui complètent votre marque.
* accessoires: Utilisez des accessoires pertinents pour votre marque et ajoutez un intérêt visuel (par exemple, un ordinateur portable pour un entrepreneur technologique, des fournitures d'art pour un artiste, des ingrédients pour un chef).
* texture: Ajoutez de la texture à l'arrière-plan (par exemple, un mur de briques, une clôture en bois, une toile de fond en tissu).
iv. Posing and Expression:Présentation de la personnalité de votre marque
* Pratiquez la pose:
* angles: Expérimentez avec différents angles pour trouver les plus flatteurs.
* posture: Tenez-vous ou asseyez-vous directement pour transmettre la confiance.
* langage corporel: Soyez conscient de votre langage corporel et de la façon dont il communique la personnalité de votre marque.
* Utilisez un miroir: Utilisez un miroir pour vérifier votre posture et votre expression.
* Expression faciale:
* Contact oculaire: Effectuez un contact visuel direct avec la caméra pour vous connecter avec la visionneuse.
* sourire: Un véritable sourire peut transmettre l'accessible et la chaleur.
* Considérez votre marque: Si votre marque est sérieuse et professionnelle, une expression plus réservée peut être appropriée.
* garde-robe et style:
* Habillez-vous pour votre marque: Choisissez des vêtements qui reflètent le style et les valeurs de votre marque.
* Palette de couleurs: Tenez-vous à la palette de couleurs de votre marque.
* Accessoires: Utilisez des accessoires pour ajouter un intérêt visuel et une personnalité.
* toilettage: Faites attention à vos cheveux, à votre maquillage et à votre toilettage.
v. Le tournage:assembler tout cela
1. Configurez votre appareil photo et votre trépied: Positionnez votre appareil photo sur le trépied et encadrez la photo. Utilisez un objet de test pour affiner la mise au point et la composition.
2. Définissez votre objectif: Utilisez un objet standard (comme un livre ou une bouteille d'eau) à la distance où sera votre visage. Concentrez-vous sur cet objet, puis passez à la mise au point manuelle pour le verrouiller.
3. Définissez l'obturateur Timer / Remote: Utilisez la minuterie de votre appareil photo ou un déclencheur à distance pour prendre la photo.
4. Prenez plusieurs coups: Prenez beaucoup de photos, expérimentant différentes poses et expressions.
5. Revoir et ajuster: Passez en revue les photos sur votre appareil photo et effectuez des ajustements au besoin. Modifiez vos paramètres de pose, d'éclairage ou de caméra si nécessaire.
6. Soyez patient: Il faut du temps et de la pratique pour obtenir un grand autoportrait. Ne vous découragez pas si vous ne l'obtenez pas tout de suite.
vi. Post-traitement:améliorant et affinant
* Logiciel:
* Adobe Lightroom: Logiciel de retouche photo de qualité professionnelle.
* Adobe Photoshop: Capacités d'édition plus avancées.
* snapseed (mobile): Une application de montage mobile puissante et gratuite.
* vsco (mobile): Une autre application d'édition mobile populaire avec filtres.
* Ajustements:
* Exposition: Ajustez la luminosité globale de l'image.
* Contraste: Augmenter ou diminuer la différence entre les zones claires et sombres.
* Faits saillants et ombres: Récupérez les détails dans les points forts et les ombres.
* Balance des blancs: Ajustez la température de couleur pour rendre l'image plus naturelle.
* Affûtage: Ajoutez une netteté pour rendre l'image plus nette.
* Correction des couleurs: Ajustez les couleurs pour correspondre à la palette de couleurs de votre marque.
* Retouching (subtil): Retirez les imperfections ou les distractions, mais évitez la sur-trassage, qui peut sembler contre nature.
* cohérence: Appliquez un style d'édition cohérent à toutes les photos de votre marque.
vii. Les principaux plats et conseils
* être authentique: Les meilleurs autoportraits sont ceux qui capturent votre vraie personnalité. N'essayez pas d'être quelqu'un que vous n'êtes pas.
* Soyez confiant: Projetez la confiance dans votre pose et votre expression.
* être cohérent: Maintenez un style visuel cohérent sur toutes vos photos de marque.
* moins c'est plus: Gardez la composition simple et épurée.
* recherchez des commentaires: Demandez les commentaires des amis ou des collègues de confiance.
* Pratique, pratique, pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez à prendre des autoportraits.
* Testez votre photo: Assurez-vous que la photo semble bonne lorsqu'elle est mise à l'échelle des tailles appropriées requises sur différentes plates-formes.
En suivant ces étapes, vous pouvez créer un autoportrait qui soutient efficacement votre identité de marque et vous aide à vous connecter avec votre public cible. Bonne chance!