photographier des portraits fantastiques avec un seul flash:un guide complet
Utiliser un seul flash peut être incroyablement libérateur et vous forcer à penser de manière créative à la lumière. Voici un guide complet pour prendre des portraits fantastiques avec un seul flash, un équipement couvrant, une configuration, des techniques et un post-traitement.
i. Équipement:
* flash (speedlight ou strobe):
* Speedlight (Hot Shoe Flash): Portable, alimenté par batterie, polyvalent. Bon pour la caméra et l'utilisation hors caméra. Considérez les modèles avec des nombres de guidage élevés et des mesures TTL (à travers l'objectif).
* stroboscope (studio flash): Des temps de recyclage plus puissants, souvent alimentés par AC. Nécessite un système de déclenchement séparé pour une utilisation hors caméra. Idéal pour les demandes de puissance plus élevées et les séquences de prise de vue plus rapides.
* support lumineux: Essentiel pour positionner votre flash hors caméra. Obtenez un qui est robuste et s'étend à une hauteur raisonnable.
* déclencheur flash:
* Trigger radio: Fournit une communication sans fil fiable entre votre appareil photo et Flash. Recommandé sur les déclencheurs optiques pour une utilisation en plein air ou dans des environnements brillamment éclairés.
* Déclencheur optique: Utilise le flash intégré de l'appareil photo pour déclencher le flash hors caméra. Moins fiable dans des conditions lumineuses.
* Modificateur léger (essentiel!): Cela façonne et adoucit la lumière.
* parapluie (pousse-tir ou réfléchissant): Bon marché, facile à utiliser et fournit une grande source de lumière douce.
* softbox: Crée une lumière douce plus contrôlée et directionnelle. Choisissez une taille qui convient à vos besoins (plus petit pour plus de contraste, plus grand pour une lumière plus douce).
* Plat de beauté: Crée une lumière spéculaire plus contrastée avec une chute progressive. Souvent utilisé pour la mode et les portraits de beauté.
* Bulbe nu: Lumière sévère, mais peut être utilisée de manière créative pour des effets spécifiques.
* carte de rebond / réflecteur: Carte blanche ou argentée utilisée pour faire rebondir la lumière du flash sur le sujet, remplissant des ombres.
* caméra:
* dslr ou sans miroir: Offre un contrôle manuel sur les paramètres, crucial pour travailler avec Flash.
* Lens:
* lentille de portrait (50 mm, 85 mm, 135 mm): Préféré pour une perspective flatteuse et une profondeur de champ peu profonde.
* Zoom Lens: Fournit une polyvalence pour différentes longueurs focales et compositions.
ii. Comprendre les bases du flash:
* Triangle d'exposition Flash:
* ouverture: Contrôle la quantité de lumière du flash qui atteint le capteur. Ouverture plus large (numéro F plus petit) =plus de lumière.
* Flash Power: Contrôle l'intensité du flash. Puissance supérieure =plus de lumière.
* ISO: Contrôle la sensibilité du capteur. ISO plus élevé =plus de sensibilité, mais aussi plus de bruit.
* Ambient vs Lumière Flash:
* lumière ambiante (lumière de fond): Lumière qui est déjà présente dans la scène (lumière du soleil, éclairage de la pièce). La vitesse d'obturation contrôle principalement l'exposition à la lumière ambiante.
* lumière flash (lumière du sujet): Lumière émise par le flash. Exposition au flash de contrôle d'ouverture, ISO et Flash.
* Sync à grande vitesse (HSS): Vous permet d'utiliser des vitesses d'obturation plus rapides que la vitesse de synchronisation de votre appareil photo (généralement 1 / 200e ou 1/250e de seconde) avec votre flash. Utile pour maîtriser le soleil et créer une profondeur peu profonde de champ à l'extérieur. Nécessite un flash et un déclencheur compatibles.
iii. Configuration flash hors caméra de base:
* Lumière clé: La source de lumière primaire, créant l'éclairage principal et les ombres.
* placement: Généralement placé à un angle de 45 degrés par rapport au visage du sujet, légèrement au-dessus du niveau des yeux.
* Remplir la lumière: Adoucit les ombres créées par la lumière clé.
* une solution de flash: Utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière clé sur le sujet, en remplissant l'ombre du côté opposé. Positionnez le réflecteur en face du flash.
Voici quelques configurations courantes:
* Configuration 1:Lumière clé + réflecteur: Il s'agit de la configuration la plus simple et la plus polyvalente.
* Placez le flash avec un modificateur (parapluie ou softbox) d'un côté du sujet.
* Utilisez un réflecteur du côté opposé pour faire rebondir la lumière dans l'ombre.
* Configuration 2:Flash rebondi: Bouncez le flash d'un mur ou d'un plafond.
* pros: Crée une lumière douce et diffuse.
* contre: Nécessite un plafond ou un mur de couleur claire et relativement bas. Moins de contrôle sur la direction.
* Diriger le flash à un angle de 45 degrés vers le plafond ou le mur.
* Configuration 3:Lumière de jante / lumière de cheveux: Positionnez le flash derrière le sujet, légèrement sur le côté.
* Crée un point culminant sur le bord du sujet, les séparant de l'arrière-plan.
* Nécessite un placement minutieux pour éviter la poussée de la lentille.
* Utilisez une grille ou un snot pour contrôler le déversement de lumière.
iv. Guide étape par étape pour configurer et tirer:
1. Configurez votre équipement:
* Fixez le flash au support lumineux.
* Fixez le modificateur de lumière au flash.
* Connectez le déclencheur flash à votre appareil photo et flash.
2. Paramètres de la caméra:
* Mode de prise de vue: Le manuel (M) est recommandé pour un contrôle complet.
* ouverture: Choisissez une ouverture en fonction de la profondeur de champ souhaitée. F / 2,8 à f / 5.6 sont de bons points de départ pour les portraits.
* vitesse d'obturation: Réglez votre vitesse d'obturation sur la vitesse de synchronisation de votre appareil photo (par exemple, 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Si vous utilisez HSS, vous pouvez utiliser des vitesses d'obturation plus rapides.
* ISO: Commencez avec un ISO faible (par exemple, 100 ou 200) pour minimiser le bruit.
* Balance des blancs: Définissez votre bilan blanc sur "flash" ou "personnalisé" pour une couleur précise.
3. Paramètres flash:
* mode flash: Le mode manuel (M) est recommandé pour des résultats cohérents. Le TTL (à travers l'objectif) peut être utilisé mais nécessite plus d'ajustements.
* Flash Power: Commencez avec une faible puissance flash (par exemple, 1/32 ou 1/16) et prenez un coup de test. Augmentez la puissance flash jusqu'à ce que le sujet soit correctement exposé.
* Zoom Head: Ajustez la tête de zoom flash pour concentrer le faisceau lumineux. Le zoom en rétrécit le faisceau et augmente l'intensité. Le zoom out élargit le faisceau et adoucit la lumière.
4. Position et posant:
* Placement du sujet: Considérez le contexte et comment il complète votre sujet.
* posant: Guidez votre sujet avec des instructions claires et positives. Faites attention à leur posture, leur expression faciale et leur placement manuel.
* Contact oculaire: Encouragez votre sujet à regarder directement la caméra ou légèrement hors caméra pour différents effets.
5. Soutien et ajustement:
* Prenez une photo de test: Prenez une photo de test et passez en revue l'image sur l'écran LCD de votre appareil photo.
* Ajustez la puissance flash: Si le sujet est trop sombre, augmentez la puissance flash. Si le sujet est trop brillant, diminuez la puissance flash.
* ajuster l'ouverture: Si vous devez modifier la profondeur de champ, ajustez l'ouverture en conséquence et compensez en ajustant la puissance flash.
* Ajustez la vitesse d'obturation: L'ajustement de la vitesse d'obturation affecte principalement l'exposition de l'arrière-plan *. La vitesse d'obturation inférieure égayera l'arrière-plan, la vitesse d'obturation plus élevée assombrira l'arrière-plan.
* Ajuster la distance du modificateur lumineux: Le déplacement du modificateur de lumière se rapproche du sujet adoucir la lumière et augmentera son intensité. Le déplacer plus loin rendra la lumière plus difficile et diminuera son intensité.
* Ajustez la position du réflecteur: Déplacez le réflecteur pour modifier la quantité de lumière de remplissage sur le sujet.
6. tir:
* Prenez plusieurs plans avec de légères variations de pose et d'expression.
* Faites attention à l'arrière-plan et éliminez toutes les distractions.
v. Techniques et conseils avancés:
* Plumer la lumière: Angle le bord du modificateur de lumière vers le sujet au lieu de pointer directement le centre de la source lumineuse. Cela crée une chute de lumière plus douce et plus progressive.
* faire glisser l'obturateur: Utilisez une vitesse d'obturation plus lente que la vitesse de synchronisation de votre appareil photo pour permettre à une lumière plus ambiante d'entrer l'image. Cela peut créer un portrait plus naturel et peut également introduire un flou de mouvement. Faites attention à la shake de la caméra.
* Filtres de gel: Utilisez des filtres en gel colorés pour changer la couleur de la lumière flash.
* Ajout de texture avec gobos: Utilisez un gobo (pochoir) pour projeter des motifs ou des formes sur le sujet ou l'arrière-plan.
* Utilisation de la lumière disponible avec Flash: Combinez le flash avec la lumière ambiante existante pour créer un portrait plus équilibré et plus naturel.
* rétro-éclairage avec un flash: Positionnez le flash directement derrière votre sujet. Cela crée un effet d'éclairage de silhouette ou de jante. Compteur sur le visage du sujet, puis sous-exposition par 2-3 arrêts.
* tir à travers des objets: Traversez les rideaux transparents, le feuillage ou d'autres objets pour créer des textures et une diffusion intéressantes.
* Pratique, pratique, pratique: Expérimentez avec différentes configurations, paramètres et modificateurs pour apprendre comment la lumière se comporte.
vi. Post-traitement:
* Traitement brut: Tirez au format brut pour une flexibilité maximale dans le post-traitement.
* ajuster l'exposition et la balance des blancs: Affinez l'exposition et la balance des blancs pour atteindre l'aspect souhaité.
* Ajustez le contraste et les ombres: Utilisez des courbes ou des niveaux pour ajuster le contraste et faire ressortir les détails dans l'ombre.
* esquive et brûler: Utilisez des outils Dodge et Burn pour éclaircir sélectivement et assombrir les zones de l'image.
* Retouching: Retirez les imperfections et autres imperfections.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour améliorer les détails.
* Gradage des couleurs: Appliquez une qualité de couleur pour créer une humeur ou un style spécifique.
vii. Erreurs courantes à éviter:
* maîtrisant le flash: Utiliser trop de flash peut créer un aspect dur et contre nature.
* Ignorer l'arrière-plan: L'arrière-plan doit compléter votre sujet, et non en distrayant.
* Posing Posing: Une mauvaise pose peut ruiner un portrait.
* Lumière peu flatteuse: La lumière dure peut accentuer les rides et les imperfections.
* Oublier le compteur: Toujours le compteur pour assurer une exposition appropriée.
* négligeant la balance des blancs: Une balance des blancs incorrecte peut entraîner des tons de peau non naturels.
En comprenant les principes de la lumière et en maîtrisant ces techniques, vous pouvez créer des portraits époustouflants avec un seul flash. N'oubliez pas d'expérimenter, de pratiquer et de développer votre propre style unique. Bonne chance!