1. Comprendre et utiliser la lumière naturelle:
* La position du soleil est la clé:
* Golden Hour (Sunrise / Sunset): Le moment idéal! La lumière douce et chaude est incroyablement flatteuse. L'angle bas crée de longues ombres et met l'accent sur la texture. Tirez * dans * le soleil pour un rétro-éclairage dramatique ou avec le soleil à vos côtés pour une lumière douce, voire légère.
* Days couverts: Le meilleur ami d'un photographe! Le ciel couvert agisse comme une softbox géante, offrant une belle lumière diffusée. Vous pouvez généralement tirer dans n'importe quelle direction.
* Open Shade: Trouvez une zone ombragée qui est toujours ouverte au ciel (comme sous un arbre, le côté d'un bâtiment face au soleil, un porche couvert). Cela fournit une lumière même douce sans ombres dures. Assurez-vous que l'arrière-plan est plus lumineux que le sujet pour éviter que le sujet apparaisse trop sombre.
* soleil midi (lumière dure - éviter si possible): Essayez d'éviter le tournage en plein soleil, surtout à midi. Il crée des ombres dures, des yeux pliants et des reflets sautés. Si vous * devez * tirer au soleil de midi, essayez de trouver une teinte ouverte ou de positionner le sujet avec le dos au soleil (rétro-éclairage) avec une compensation d'exposition appropriée.
* Observez la lumière: Prenez un moment pour étudier comment la lumière tombe sur votre sujet et en arrière-plan. Rechercher:
* ombres durs: Où sont-ils? Pouvez-vous positionner votre sujet pour les minimiser?
* points chauds: Y a-t-il des zones où la lumière est trop brillante et soufflée?
* Zones de lumière uniformes: Où est la lumière la plus flatteuse et même?
2. Position et pose:
* angle le sujet: Ne les faites pas face directement au soleil. La pêche légèrement peut adoucir la lumière et créer des ombres plus intéressantes.
* Regardez l'arrière-plan: Un fond distrayant peut ruiner une photo. Recherchez des arrière-plans propres ou utilisez la profondeur de champ (une large ouverture) pour brouiller l'arrière-plan.
* posant pour la lumière:
* Open Shade: Positionnez le sujet afin qu'ils soient uniformément éclairés par l'ombre ouverte.
* rétro-éclairage: Placez le soleil derrière le sujet. Mètre pour leur visage pour éviter une sous-exposition. Soyez prêt pour une poussée d'objectif (qui peut être fraîche ou distrayante - vous pouvez le contrôler en modifiant légèrement votre angle).
* Éclairage latéral: Positionnez le sujet pour que le soleil vienne du côté. Cela peut créer des ombres dramatiques, alors soyez conscient de la façon dont ils tombent sur le visage.
* Contact oculaire: Considérez à la fois le contact visuel direct avec la caméra et que le sujet regarde sur le côté. Le détournement peut créer une sensation plus naturelle et franc.
* Expressions faciales: Encouragez les expressions naturelles! Discutez avec votre sujet, racontez une blague ou demandez-leur de réfléchir à quelque chose qui les rend heureux.
3. Paramètres et techniques de la caméra:
* Soutien:
* Spot Metering: Metter du visage du sujet, en particulier dans des situations d'éclairage difficiles comme le rétro-éclairage.
* Meilleur évaluatif / matrice: Fonctionne généralement bien en lumière (jours couverts, ombre ouverte).
* Compensation d'exposition: Utilisez-le pour ajuster l'exposition si votre appareil photo est régulièrement dépassé ou sous-expliquant la prise de vue. Vous devrez probablement * augmenter * une compensation d'exposition dans les situations rétro-éclairées.
* ouverture:
* large ouverture (par ex., f / 1,8, f / 2,8): Crée une profondeur de champ peu profonde, brouillant le fond et isolant votre sujet. Idéal pour les portraits.
* ouverture étroite (par exemple, f / 8, f / 11): Maintient davantage la scène dans le foyer. Utile pour les photos de groupe ou les portraits environnementaux où vous souhaitez montrer plus de l'environnement.
* vitesse d'obturation: Ajustez cela pour obtenir une exposition appropriée et pour éviter le flou de mouvement. Considérez la distance focale de votre objectif et utilisez la "règle réciproque" comme point de départ (par exemple, pour un objectif de 50 mm, commencez par une vitesse d'obturation d'au moins 1 / 50e de seconde).
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement lorsque cela est nécessaire pour maintenir une exposition appropriée avec une vitesse d'obturation suffisamment rapide.
* Balance des blancs: Réglez votre balance blanche pour correspondre aux conditions d'éclairage (par exemple, "Sunny" pour la lumière directe du soleil, "nuageux" pour le ciel couvert, "Shade" pour l'ombre ouverte). Vous pouvez également tirer au format brut et ajuster la balance des blancs en post-traitement.
4. Post-traitement:
* Réglage de l'exposition: Affinez l'exposition pour obtenir la luminosité juste.
* Réglage du contraste: Ajustez le contraste pour ajouter plus de profondeur et de dimension à l'image.
* Correction de la balance des blancs: Si votre balance blanche était éteinte, corrigez-la en poste.
* Shadow / Highlight Recovery: Récupérez les détails dans l'ombre et les reflets si nécessaire.
* Correction des couleurs: Ajustez les couleurs pour les rendre plus vibrants et précis.
* Affûtage: Ajoutez une touche d'affûtage pour faire ressortir les détails.
Conseils pour des situations d'éclairage spécifiques:
* tir au soleil (rétro-éclairage):
* Utilisez la mesure du point sur le visage du sujet.
* Augmenter la compensation d'exposition.
* Soyez conscient de la poussée de la lentille.
* Envisagez d'utiliser une grande ouverture pour brouiller le fond et créer un effet de rêve.
* tir par une belle journée ensoleillée:
* Cherchez l'ombre ouverte.
* Si vous ne trouvez pas d'ombre, essayez de tirer avec le soleil derrière votre sujet.
* Utilisez une ouverture plus étroite pour éviter de surexposer l'image.
* Envisagez d'utiliser un filtre polarisant pour réduire les reflets et approfondir les couleurs.
* tir un jour couvert:
* Profitez de la lumière douce et voire.
* Expérimentez avec différents angles et compositions.
* Utilisez une ouverture plus large pour créer une profondeur de champ peu profonde.
Prise des clés:
* La lumière est tout: Comprendre et utiliser la lumière naturelle est le facteur le plus important.
* Positionnement est important: Prévoyez votre sujet et choisissez soigneusement vos antécédents.
* Les paramètres de la caméra sont cruciaux: Utilisez l'ouverture droite, la vitesse d'obturation, l'ISO et la balance des blancs.
* Le post-traitement peut améliorer vos images: Affinez l'exposition, le contraste, les couleurs et la netteté.
* Pratique et expérience: Plus vous tournez, mieux vous deviendrez pour photographier des gens à l'extérieur sans réflecteur.
En maîtrisant ces techniques, vous pouvez capturer de superbes portraits en plein air même sans réflecteur! Bonne chance!