1. Comprendre les bases
* Le contraste est la clé: Vous voulez que l'arrière-plan complète le sujet, pas en rivalisation. Recherchez des arrière-plans qui ont un contraste de couleur, de texture ou de ton à votre sujet. (par exemple, un sujet à la peau claire sur un fond sombre, ou un fond lisse contre un sujet avec des vêtements texturés).
* Profondeur du champ Matters: Votre ouverture d'objectif (F-stop) contrôle la profondeur de champ. Des ouvertures plus larges (par exemple, f / 2,8, f / 4) créent une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et isolant le sujet. Les ouvertures plus étroites (par exemple, f / 8, f / 11) gardent davantage l'arrière-plan dans le foyer. Considérez ce que vous voulez que le fond contribue à l'image globale.
* Règle des tiers: Gardez à l'esprit la règle des tiers. Placer votre sujet légèrement décentré peut créer une composition plus attrayante visuellement.
* Évitez les distractions: Soyez conscient des objets indésirables qui pourraient se faufiler dans l'arrière-plan, tels que des poubelles, des voitures, des panneaux ou d'autres personnes. Ceux-ci peuvent ruiner un coup par ailleurs. Vous pouvez souvent vous repositionner ou le sujet pour les éliminer.
2. Scoutisme et timing de localisation
* scout à l'avance: N'attendez pas le jour du tournage pour chercher des emplacements. Visitez à l'avance des spots potentiels pour évaluer la lumière, les options de fond et tous les défis potentiels.
* l'heure d'or: L'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil offrent une lumière douce, chaude et flatteuse. C'est généralement le meilleur moment pour les portraits en plein air.
* Days couverts: Les jours couverts fournissent une lumière douce et diffuse qui peut être très flatteuse pour les portraits. Vous n'aurez pas d'ombres dures à affronter.
* position du soleil: Considérez la direction du soleil et son effet sur le fond. Le rétro-éclairage peut créer un bel effet de halo autour de votre sujet, mais vous pourriez avoir besoin d'un réflecteur pour remplir les ombres sur leur visage. L'éclairage latéral peut souligner la texture et la dimension.
* Utilisez des ressources en ligne: Des sites Web comme Google Maps, Instagram et Pinterest peuvent vous inspirer et vous aider à trouver des emplacements près de chez vous. Recherchez des hashtags comme #YourCityPhotoshoot, #YourCityPortrait, etc.
3. Types d'horizons à considérer
* nature:
* arbres: Les troncs d'arbres peuvent créer des lignes de tête intéressantes. Le feuillage dense offre une toile de fond verte douce.
* champs: Les champs ouverts offrent un sentiment d'espace et de simplicité.
* eau: Les lacs, les rivières et les océans peuvent fournir des réflexions étonnantes et un sentiment de tranquillité.
* fleurs: Les champs de fleurs sauvages ou de jardins soigneusement organisés peuvent ajouter des touches de couleur et d'intérêt visuel.
* montagnes / collines: Offrez une toile de fond dramatique et expansive.
* urbain:
* murs de briques: Fournir une texture et un look classique et intemporel.
* street art / peintures murales: Peut ajouter une sensation dynamique et énervée.
* Détails architecturaux: Les arches, les portes et les façades de bâtiment intéressantes peuvent créer des opportunités de cadrage uniques.
* rue: Offrez une ambiance granuleuse et urbaine (soyez conscient de la sécurité).
* ponts: Peut fournir des lignes principales et un sentiment d'échelle.
* Résumé / minimaliste:
* murs solides: Peut être une excellente option pour un look propre et moderne. Recherchez des murs avec des textures ou des couleurs intéressantes.
* ciel: L'utilisation du ciel comme arrière-plan peut créer un sentiment de liberté et d'expansivité.
* Le feuillage flou: Rapprochez-vous du feuillage (arbres, buissons, etc.) et utilisez une large ouverture pour créer un bokeh flou et coloré.
* personnel / significatif:
* maison / jardin du sujet: Crée un sentiment de familiarité et de connexion.
* Parc / emplacement préféré: Ajoute une signification personnelle au portrait.
* lieu de travail / studio: Raconte une histoire sur la vie du sujet.
4. Techniques d'utilisation efficacement des arrière-plans
* cadrage: Utilisez des éléments dans l'environnement (arbres, portes, arches) pour caresser votre sujet et attirer l'attention sur eux.
* lignes de tête: Recherchez des lignes en arrière-plan (routes, clôtures, chemins) qui mènent l'œil du spectateur vers le sujet.
* répétition: Les modèles répétés (par exemple, des rangées d'arbres, des bâtiments) peuvent créer un sentiment de rythme et d'intérêt visuel.
* Harmonie de couleur: Considérez la palette de couleurs de l'arrière-plan et choisissez des vêtements ou des accessoires qui le complètent.
* bokeh: Utilisez une large ouverture pour créer un fond flou avec un bokeh doux et rêveur. Expérimentez avec différentes sources lumineuses derrière votre sujet pour créer des formes de bokeh intéressantes.
* variez votre perspective: N'ayez pas peur d'expérimenter avec différents angles. Tirez sous un angle bas pour rendre votre sujet plus grand ou sous un angle élevé pour créer un sentiment d'intimité.
5. Conseils pour réussir
* Communiquez avec votre sujet: Expliquez votre vision à votre sujet et impliquez-les dans le processus. Obtenez leur avis sur les emplacements et les poses.
* être flexible: Parfois, le meilleur arrière-plan est celui que vous ne vous attendiez pas. Soyez ouvert à la modification de vos plans si vous trouvez quelque chose de mieux.
* Sécurité d'abord: Soyez toujours conscient de votre environnement et priorisez la sécurité. Évitez les emplacements ou les situations dangereuses.
* La pratique rend parfaite: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour trouver et utiliser de grands arrière-plans pour les portraits en plein air. Expérimentez avec différentes techniques et trouvez ce qui vous convient le mieux.
* Amusez-vous! La photographie devrait être une expérience agréable. Détendez-vous, soyez créatif et laissez votre personnalité briller dans votre travail.
En suivant ces conseils, vous serez sur le point de trouver et d'utiliser des arrière-plans époustouflants qui amélioreront vos portraits en plein air et créeront des images mémorables. N'oubliez pas que le meilleur contexte est celui qui complète votre sujet et aide à raconter leur histoire.