i. Comprendre les fondamentaux:
* La règle d'or:ne tirez pas directement sur: Rarement est une pose parfaitement symétrique et directe la plus flatteuse. La pêche au corps et au visage ajoute de la profondeur, de la dimension et de l'intérêt visuel.
* pêche au corps: L'angle du corps du sujet par rapport à la caméra est primordial. Considérez-le comme un visage d'horloge avec la caméra à 12 ans. Une pose avec le corps à 1h30 ou 10h30 est généralement plus attrayante visuellement qu'à 12 ans.
* Distribution de poids: Faites attention à l'endroit où le sujet place son poids. Le changement de poids d'une jambe et sur l'autre crée une courbe naturelle et aide à éviter une position rigide.
* Relation de l'épaule et de la hanche: Ils ont rarement besoin d'être parallèles. La compensation des épaules des hanches crée une courbe S plus dynamique et visuellement intéressante.
* L'illusion de minceur: La pêche du corps vers la caméra peut créer un effet minceur. Inversement, une pose directe et directe peut rendre le sujet plus large.
* Connexion et expression: La pose ne devrait pas se sentir forcée. La pose doit être naturelle et permettre une véritable expression.
ii. Techniques de pose du corps clé:
* la "S-Curve": C'est une pose classique et flatteuse. Encouragez le sujet à:
* Déplacez le poids sur une jambe.
* Angloquez les épaules et les hanches dans des directions opposées.
* Créez une légère courbe dans la colonne vertébrale.
* pêche les épaules: Même les petits ajustements aux épaules peuvent faire une grande différence.
* Une épaule légèrement tournante vers la caméra peut rendre la taille plus petite.
* L'inclinaison des épaules peut ajouter un sentiment de dynamisme et de mouvement.
* Placement des mains: Les mains peuvent améliorer ou nuire à un portrait.
* éviter:
* Suspendu mollement sur les côtés.
* Se serrer les poings.
* Se cachant complètement les mains.
* Sur-pose.
* Considérez:
* Placer les mains dans les poches (librement).
* Reposant doucement les mains sur les hanches.
* Tenant un accessoire.
* Toucher légèrement le visage ou les cheveux.
* Entroloquer les doigts (naturels et détendus).
* Placement du bras: Faites attention à l'espace entre les bras et le corps.
* Les bras pressés étroitement contre le corps peuvent faire apparaître le sujet plus grand.
* Créer un petit écart entre le bras et le corps ajoute la définition et un effet minceur.
* La flexion des bras aux coudes ajoute une dimension.
* Positionnement des jambes:
* debout: Traversez une jambe légèrement devant l'autre pour allonger les jambes. Le pointage des orteils peut également allonger les jambes.
* Assis: La pêche des jambes sur le côté est plus flatteuse que directement. Je pliant légèrement un genou et pointant les orteils ajoute un intérêt visuel.
* Posture du torse / corps: Une bonne posture est essentielle. Imaginez une ficelle tirant le sujet de la couronne de leur tête.
* penchant: Peut être utilisé pour créer des poses décontractées et détendues. Faites attention à ne pas vous pencher ou à vous pencher d'une manière peu flatteuse.
* Assis poses:
* éviter: Assis droit avec les deux pieds plantés fermement sur le sol. Cela peut sembler rigide.
* essayez: Se penchant légèrement en avant, traversant les jambes ou reposant un bras à l'arrière de la chaise.
iii. Pêche à la tête et au visage:
* le "Eye Pop": L'inclinaison légèrement vers le bas permet à plus de lumière pour attirer les yeux, les faisant paraître plus grands et plus engageants.
* montrant "le bon côté": La plupart des gens ont un côté préféré de leur visage. Demandez à votre sujet quel côté ils préfèrent et positionnez-les en conséquence.
* éviter: Tension dans le cou. Assurez-vous que le cou du sujet est détendu et non tendu.
* Définition de la mâchoire: L'étendue légèrement le menton vers l'avant peut aider à définir la mâchoire.
* Inclinaison de tête: Une légère inclinaison de la tête ajoute un sentiment de douceur et d'accessibles.
* Contact oculaire: Les yeux sont la fenêtre de l'âme. Assurez-vous que les yeux du sujet sont nets et concentrés. Considérez différentes options de contact oculaire:
* Directement à la caméra.
* En regardant légèrement sur le côté.
* Regarder ou vers le haut (selon l'humeur souhaitée).
iv. Conseils et considérations essentielles:
* Communiquez clairement: Expliquez votre vision à votre sujet et fournissez des instructions claires et concises. Utilisez un langage positif et encourageant.
* démontre: Si nécessaire, démontrez vous-même la pose pour aider le sujet à comprendre ce que vous recherchez.
* Démarrez simple: Commencez par des poses de base et introduisez progressivement des plus complexes.
* le rendre naturel: Encouragez le sujet à se détendre et à être eux-mêmes. Les expressions authentiques sont plus captivantes que les visages parfaitement posés mais non naturels.
* Observer et ajuster: Observez constamment le langage corporel du sujet et effectuez des ajustements au besoin.
* Utiliser des guides de pose et des références: Étudiez des guides et regardez les portraits que vous admirez pour vous inspirer. Mais ne vous contentez pas de copier - adaptez les poses en fonction du type et de la personnalité du corps de votre sujet.
* Considérez les vêtements: Les vêtements peuvent influencer la pose. Une robe fluide peut se prêter à une pose plus dynamique qu'un costume rigide.
* pensez à l'arrière-plan: L'arrière-plan doit compléter le sujet et ne pas distraire d'eux. Considérez les couleurs, les textures et la composition globale.
* flatter la figure: Comprenez les formes de corps et adaptez les poses pour flatter la figure du sujet. Par exemple, si un sujet est conscient de leurs bras, évitez les poses qui les mettent en valeur.
* Pratique, pratique, pratique! Plus vous vous entraînez en posant, plus il deviendra naturel. Expérimentez avec différentes poses et angles pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour vous et vos sujets.
* N'ayez pas peur de enfreindre les règles: Une fois que vous comprenez les principes fondamentaux, n'ayez pas peur d'expérimenter et enfreindre les règles. Parfois, les portraits les plus frappants sont ceux qui défient la convention.
v. Scénarios spécifiques:
* hommes: Généralement, les poses pour les hommes ont tendance à être plus fortes et angulaires. Concentrez-vous sur des lignes nettes et des positions confiantes.
* Femmes: Les poses pour les femmes mettent souvent l'accent sur les courbes et la douceur. Envisagez d'incorporer des mouvements fluide et des gestes élégants.
* Groupes: Concentrez-vous sur la création d'un arrangement d'aspect naturel où tout le monde est visible et connecté. Faites attention aux différences de hauteur et assurez-vous que personne n'est caché derrière les autres.
vi. Logiciel et outils:
* Posing Apps: Plusieurs applications sont disponibles qui fournissent des idées de pose et des conseils.
* pinterest: Une excellente ressource pour trouver une inspiration visuelle pour les poses.
En comprenant ces principes et en pratiquant régulièrement, vous pouvez améliorer considérablement votre photographie de portrait et créer des images à la fois flatteuses et expressives. N'oubliez pas d'être patient, de communiquer efficacement et de permettre à la personnalité de votre sujet de briller.