i. Comprendre l'objectif:isolement et contraste
La clé d'un bon portrait de fond noir est d'isoler complètement votre sujet à partir de toute lumière frappant l'arrière-plan. Vous voulez que l'arrière-plan soit du noir pur, permettant à votre sujet de vraiment éclater.
ii. Configuration de la scène (la clé est le contrôle de la lumière)
* Emplacement:
* Room sombre: C'est idéal. Trouvez une pièce où vous pouvez bloquer complètement toute la lumière ambiante (fenêtres, fissures sous les portes).
* grand espace sombre: Si une pièce entièrement sombre n'est pas possible, un grand espace comme un garage ou un sous-sol inachevé peut fonctionner, vous permettant de placer l'arrière-plan suffisamment loin de toutes les sources lumineuses.
* Background:
* toile de fond noire: Le velours noir, le feutre ou même un drap noir fonctionnent bien. Le velours est le meilleur pour absorber la lumière. Évitez les matériaux brillants, car ils peuvent refléter la lumière et ruiner l'effet.
* Distance: Placez votre sujet * loin * de l'arrière-plan. Plus le sujet est loin de l'arrière-plan, moins il est probable que la lumière sur votre sujet se répand sur l'arrière-plan. Visez au moins 6-8 pieds (2-3 mètres) ou plus.
iii. Techniques d'éclairage
C'est là que la magie se produit! L'éclairage contrôlé est crucial.
* source de lumière unique (recommandée pour les débutants):
* placement: Positionnez votre source lumineuse (un stroboscope de studio, un speedlight ou même une lampe forte) sur le * côté * et légèrement * à l'avant * de votre sujet. Cela crée de belles ombres et une dimension.
* Modificateur lumineux: Utilisez une boîte à soft-box, un parapluie ou un plat de beauté pour diffuser la lumière et créer un look plus doux et plus flatteur. Une grille peut aider à concentrer davantage la lumière.
* Feathering: "Feather" la lumière en la déclenchant légèrement de votre sujet. Cela place la partie la plus brillante de la lumière juste hors centre, créant une transition plus douce et évitant les reflets sévères.
* deux sources lumineuses (plus avancées):
* Lumière clé: Source de lumière principale, placée comme décrit ci-dessus.
* Remplir la lumière: Une source de lumière plus faible positionnée en face de la lumière clé pour remplir certaines ombres. Utilisez un réflecteur (White Foam Core Board est excellent) au lieu d'un autre flash, surtout si vous voulez des ombres dramatiques. Si vous utilisez un flash, réduisez considérablement sa puissance.
* portes de grange ou snot: Ces accessoires se fixent à votre source de lumière pour contrôler davantage la direction et la propagation de la lumière. Un snot crée un faisceau très concentré, parfait pour mettre en évidence des zones spécifiques du visage.
* loi carrée inverse: C'est important! La lumière tombe * rapidement * avec la distance. En plaçant votre sujet loin de l'arrière-plan et votre lumière près de votre sujet, vous maximisez la lumière sur votre sujet tout en le minimisant en arrière-plan.
iv. Paramètres de la caméra
* mode manuel (m): Essentiel pour tout contrôler.
* ouverture:
* ouverture plus large (par exemple, f / 2,8, f / 4, f / 5.6): Brouille l'arrière-plan (encore plus s'il fait déjà sombre) et laisse plus lumière, permettant une ISO inférieure. Choisissez l'ouverture la plus large qui vous donne un accent vivement sur les yeux de votre sujet.
* vitesse d'obturation:
* SYNC SPEED: Si vous utilisez un flash, définissez votre vitesse d'obturation sur la vitesse de synchronisation de votre appareil photo (généralement environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Il s'agit de la vitesse d'obturation la plus rapide qui fonctionnera avec votre flash.
* Vitesse d'obturation plus lente: Si vous n'utilisez pas un flash et utilisez un éclairage continu, commencez avec une vitesse d'obturation plus rapide et ralentissez-le jusqu'à ce que vous obteniez une bonne exposition. Faites attention à ne pas aller trop lentement ou vous pourriez être flou.
* ISO:
* le plus bas possible: Gardez votre ISO aussi bas que possible (par exemple, ISO 100) pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement si nécessaire pour obtenir une exposition appropriée.
* Balance des blancs:
* personnalisé ou flash: Si vous utilisez un flash, définissez votre balance blanche sur «flash». Si vous utilisez un éclairage continu, expérimentez la balance des blancs "en lumière du jour" ou "personnalisée pour la couleur la plus précise.
* focus:
* Focus à point unique: Utilisez la mise au point en un seul point sur les yeux de votre sujet (généralement l'œil le plus proche de la caméra).
* Soutien:
* Spot Metering: Utilisez la mesure du point et le compteur du visage de votre sujet (généralement la joue). Cela permet de garantir que votre sujet est correctement exposé.
v. Tir et tester
* Prenez des photos de test: Prenez une série de clichés de test et passez en revue soigneusement. Faites attention à:
* Exposition: Votre sujet est-il correctement exposé? Ajustez l'ouverture, la vitesse d'obturation ou l'ISO au besoin.
* Background: Le fond est-il vraiment noir? Sinon, augmentez la distance entre votre sujet et le fond, réduisez la lumière ambiante dans la pièce ou diminuez la puissance de toute lumière de remplissage.
* Faits saillants et ombres: Y a-t-il des reflets soufflés ou des ombres trop sombres? Ajustez la position et la puissance de vos lumière.
* focus: Votre sujet est-il vif?
* Chimping: N'ayez pas peur de "chimpanzé" (regardez l'arrière de votre appareil photo après chaque photo) pour vérifier vos résultats.
vi. Post-traitement (édition)
* Logiciel: Utilisez un logiciel comme Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One ou des alternatives gratuites comme GIMP.
* Ajustements de base:
* Exposition: Affinez l'exposition globale de l'image.
* Contraste: Augmentez le contraste pour un look plus dramatique.
* Faits saillants et ombres: Récupérez tous les reflets soufflés ou ouvrez les ombres sombres.
* Blancs et Noirs: Réglez le point blanc et le point noir pour assurer une gamme complète de tons. Poussez le point noir plus bas pour assombrir l'arrière-plan si nécessaire.
* Ajustements locaux:
* Filtre gradué: Utilisez un filtre gradué pour assombrir le fond davantage, surtout s'il y a de légères gradations de lumière.
* outil de pinceau: Utilisez l'outil de pinceau pour esquiver sélectivement (éclaircir) ou brûler (assombrir) les zones du visage du sujet pour améliorer les caractéristiques ou éliminer les distractions.
* Réduction du bruit: Si nécessaire, appliquez une réduction du bruit pour réduire tout bruit dans l'image, en particulier dans les zones plus sombres.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour améliorer les détails.
* Correction des couleurs: Ajustez l'équilibre des couleurs pour obtenir l'aspect souhaité.
* Retouching (facultatif): Retirez tous les imperfections ou distractions de la peau du sujet. Faites cela avec parcimonie pour un look naturel.
vii. Conseils et astuces
* vêtements sombres: Encouragez votre sujet à porter des vêtements sombres pour les aider à se fondre dans le fond.
* cheveux: Soyez conscient des poils errants qui pourraient se fondre dans l'arrière-plan. Utilisez un peupray ou des produits coiffants pour les garder en place.
* angles: Expérimentez avec différents angles pour trouver la pose la plus flatteuse pour votre sujet.
* Expression: Encouragez votre sujet à vous détendre et à s'exprimer naturellement.
* Expérience: N'ayez pas peur d'expérimenter différentes configurations d'éclairage et paramètres de la caméra pour trouver ce qui vous convient le mieux.
* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour créer des portraits de fond noir.
Dépannage des problèmes communs:
* CONDITION GRY:
* Augmentez la distance entre le sujet et le fond.
* Réduire la lumière ambiante.
* Utilisez un matériau d'arrière-plan plus sombre (le velours est le meilleur).
* Abaissez l'exposition au fond en post-traitement.
* ombres durs:
* Utilisez un modificateur de lumière plus grand (softbox ou parapluie).
* Feather la lumière.
* Utilisez une lumière de remplissage ou un réflecteur.
* Éclairage ennuyeux:
* Expérimentez avec différentes positions de lumière et modificateurs.
* Essayez d'ajouter une lumière de jante ou une lumière de cheveux.
* bruit:
* Abaissez votre ISO.
* Utilisez un objectif plus rapide (ouverture plus large).
* Appliquer la réduction du bruit de la post-traitement.
En suivant ces étapes et en vous entraînant régulièrement, vous pouvez créer des portraits époustouflants avec un beau fond noir! Bonne chance!