Concept global: Le guide comporterait un seul modèle (pour le maintenir cohérent) sous différents angles. Chaque angle serait démontré avec une photo et accompagné d'un texte expliquant l'effet.
Sections:
1. Introduction:Comprendre les angles de portrait
* Image: Un large plan du modèle dans un réglage neutre (par exemple, fond simple, lumière douce).
* Légende: "Les angles de portrait ont un impact significatif sur la façon dont votre sujet est perçu. Le choix de l'angle droit peut souligner leurs meilleures fonctionnalités, créer une humeur spécifique et raconter une histoire sur leur personnalité ou leur rôle. Ce guide vous guidera à travers les angles les plus courants et les plus efficaces."
2. tir de niveau oculaire
* Image: Modèle regardant directement dans la caméra. L'objectif de la caméra est à peu près à la même hauteur que les yeux du modèle.
* Légende: "Un coup de niveau des yeux crée une connexion et un sentiment d'égalité avec le spectateur. C'est neutre et direct, favorisant la confiance et l'engagement. Cet angle fonctionne bien pour transmettre l'honnêteté et la sincérité. C'est un choix classique pour les tirs à la tête et les portraits visant à l'accouchement."
3. légèrement au-dessus (en regardant)
* Image: Caméra positionnée légèrement au-dessus du modèle, inclinée vers le bas.
* Légende: "Le tir légèrement au-dessus du sujet peut les faire paraître plus petits, plus vulnérables ou même plus jeunes. Il peut également adoucir les caractéristiques et minimiser les doubles mentons. Utilisez cet angle avec la sensibilité, car les angles excessifs peuvent rendre le sujet faible ou impuissant. C'est bon pour les enfants ou transmettre un sentiment d'innocence."
4. légèrement en dessous (recherchant)
* Image: Caméra positionnée légèrement en dessous du modèle, inclinée vers le haut.
* Légende: "Le tir sous un angle bas peut faire apparaître le sujet plus grand, plus puissant et dominant. Il met l'accent sur leur mâchoire et peut créer un effet plus dramatique ou imposant. Soyez prudent, car un angle très bas peut être peu flatteur. Utilisez-le pour projeter la confiance et la force."
5. l'angle 3/4
* Image: Le modèle a tourné à environ 45 degrés de la caméra.
* Légende: "L'angle 3/4 est un angle de portrait universellement flatteur. Il glisse le visage, met en évidence les pommettes et crée de la profondeur. C'est un angle polyvalent qui fonctionne bien pour la plupart des formes de visage et est un pari sûr pour un look professionnel poli et poli."
6. Profile Shot
* Image: Modèle Face à complètement sur le côté (un vrai profil).
* Légende: "Un plan de profil met en évidence la silhouette et la structure osseuse du sujet. Il peut être très dramatique et artistique, mettant l'accent sur un sentiment de mystère ou d'introspection. Portez une attention particulière à l'arrière-plan et à l'éclairage pour créer une image visuellement convaincante. Il est souvent utilisé pour les études de personnages."
7. Shot à épaules excessives
* Image: Modèle en regardant la caméra par-dessus son épaule.
* Légende: "Le coup de plus épaule crée un sentiment d'intrigue et de connexion. Il suggère que le sujet est interrompu ou sur le point de s'engager avec le spectateur. Il peut également ajouter un sentiment de dynamisme et de mouvement au portrait. Cela peut également montrer le dos de quelqu'un ou une tenue intéressante."
8. angle néerlandais (incliné)
* Image: La caméra inclinée d'un côté, créant un horizon asymétrique.
* Légende: "Un angle néerlandais est un choix plus expérimental, introduisant un sentiment de malaise, de désorientation ou de drame. Il est souvent utilisé dans le film pour transmettre le conflit interne d'un personnage ou une situation chaotique. Utilisez avec parcimonie et intentionnellement, car elle peut être distrayante si elle est trop utilisée. Bon pour transmettre l'intensité ou quelque chose qui est« off ».
9. d'en haut (vue des yeux de l'oiseau - plus dramatique)
* Image: La caméra est positionnée au-dessus du sujet, regardant directement vers le bas. (Remarque:cela nécessitera probablement que le modèle soit allongé ou dans une pose spécifique).
* Légende: "Un plan aérien dramatique peut créer une composition abstraite intéressante et souligner la vulnérabilité ou la petitesse du sujet dans un contexte plus large. Il peut également être utilisé pour présenter des modèles ou des textures intéressants. Nécessite une planification et une pose minutieuses."
10. d'en bas (View de l'œil de Worm - plus dramatique)
* Image: La caméra est positionnée très bas au sol, regardant directement le sujet.
* Légende: "Un angle extrêmement bas peut faire en sorte que le sujet semble extrêmement puissant et imposant, presque semblable à Dieu. C'est un choix audacieux qui amplifie la taille et l'autorité. Utilisez avec intention car elle peut être très stylisée."
11. Conclusion:Expérimentez et trouvez votre style
* Image: Un montage de différents portraits tirés sous différents angles.
* Légende: "Ce ne sont que quelques-uns des nombreux angles de portrait que vous pouvez utiliser. La meilleure façon d'améliorer votre photographie de portrait est d'expérimenter et de trouver ce qui fonctionne le mieux pour vous et vos sujets. Considérez leur personnalité, le message que vous souhaitez transmettre et l'esthétique globale que vous visez. N'ayez pas peur de enfreindre les règles et de développer votre propre style unique!"
Considérations clés pour le guide visuel:
* Éclairage: L'éclairage cohérent est * crucial * tout au long du guide. Utilisez une lumière douce et flatteuse qui ne crée pas d'ombres dures. Une configuration d'éclairage à trois points (clé, remplissage, dos) est idéale.
* focus: La focalisation nette sur les yeux est primordiale dans la plupart des portraits.
* Background: Gardez l'arrière-plan relativement simple et épuré afin que l'accent reste sur le sujet.
* post-traitement: Utilisez un post-traitement subtil pour améliorer les images (par exemple, la correction des couleurs, l'affûtage), mais évitez l'édition excessive qui rend le sujet non naturel.
* modèle: Choisissez un modèle avec une bonne compréhension de la pose et des expressions. Ils devraient être capables de transmettre l'humeur et le message associés à chaque angle.
* cohérence: Maintenir une esthétique cohérente tout au long du guide. Cela le rendra plus attrayant visuellement et plus facile à comprendre.
En combinant des visuels clairs avec des légendes concises et informatives, ce guide peut enseigner efficacement aux photographes comment utiliser des angles de portrait pour créer des images plus convaincantes et percutantes. N'oubliez pas que la clé est de comprendre l'effet * de chaque angle et de l'utiliser intentionnellement pour raconter une histoire sur le sujet.