Comment créer de superbes portraits environnementaux:conseils et exemples
Les portraits environnementaux sont des portraits qui placent le sujet dans leur environnement naturel, révélant davantage sur leur personnalité, leur occupation ou leur style de vie à travers le cadre. Ils sont plus qu'une simple image d'une personne; Ils racontent une histoire. Voici une ventilation de la façon de créer des portraits environnementaux convaincants:
1. Planification et préparation:
* Connaissez votre sujet: Recherchez votre sujet, comprenez leurs intérêts, leurs passions et ce qui les rend uniques. Cela vous aidera à choisir un emplacement significatif.
* Emplacements des scouts: Visitez les emplacements potentiels à l'avance. Envisagez l'éclairage, les distractions de fond et comment l'environnement reflète la personnalité de votre sujet. Penser à:
* pertinence: L'emplacement représente-t-il vraiment votre sujet?
* intérêt visuel: L'emplacement offre-t-il des textures, des couleurs et des compositions intéressantes?
* Accessibilité et autorisation: Assurez-vous d'avoir la permission de tirer à l'endroit choisi.
* Considérez l'histoire: Quelle histoire voulez-vous raconter sur votre sujet? Cela influencera votre choix d'emplacement, de pose et d'humeur générale.
* Communiquez avec votre sujet: Discutez de vos idées avec votre sujet à l'avance. Expliquez le concept et obtenez leur avis. Cela les aide à se sentir plus à l'aise et impliqués.
2. Paramètres et équipements de la caméra:
* ouverture:
* large ouverture (f / 2,8 - f / 5.6): Crée une profondeur de champ peu profonde, brouillant le fond et soulignant votre sujet. Ceci est utile pour les arrière-plans distrayants.
* ouverture étroite (f / 8 - f / 16): Maintient davantage l'environnement dans le foyer, offrant un contexte et présentant la relation entre le sujet et leur environnement.
* Large focale:
* objectifs à angle plus large (24 mm - 50 mm): Montrez plus de l'environnement et peut créer un sentiment de dynamisme. Soyez conscient de la distorsion, surtout à des angles très larges.
* objectifs standard (50 mm - 85 mm): Offrez une perspective naturelle et sont un bon choix polyvalent.
* téléobjectif (85 mm - 200 mm +): Compressez l'arrière-plan, ce qui le fait apparaître plus près du sujet. Peut être utile pour isoler votre sujet dans un environnement chargé.
* ISO: Gardez-le aussi bas que possible pour minimiser le bruit, en réglant le besoin pour la lumière disponible.
* vitesse d'obturation: Assurez-vous qu'il est assez rapide pour éviter le flou de mouvement, surtout si votre sujet se déplace ou si vous tirez sur la main.
* Éclairage:
* lumière naturelle: Utilisez efficacement la lumière disponible. Tirez pendant l'heure d'or (peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil) pour une lumière chaude et douce. Recherchez une teinte ouverte pour un éclairage uniforme.
* lumière artificielle: Envisagez d'utiliser des réflecteurs pour faire rebondir la lumière et remplir les ombres. Les feux de vitesse ou les stroboscopes peuvent ajouter des effets dramatiques, mais les utiliser subtilement pour maintenir une sensation naturelle. Le flash hors caméra peut être particulièrement utile.
* Trépied: Peut être utile pour stabiliser les prises de vue, en particulier en faible lumière ou lors de l'utilisation de vitesses d'obturation plus longues.
3. Composition et pose:
* Règle des tiers: Placez votre sujet le long des lignes ou aux intersections d'une grille 3x3 pour une composition plus équilibrée et engageante.
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans l'environnement pour attirer l'œil du spectateur vers le sujet.
* cadrage: Utilisez des éléments dans l'environnement (portes, arches, arbres) pour encadrer votre sujet et ajouter de la profondeur à l'image.
* Conscience du fond: Faites une attention particulière à l'arrière-plan. Évitez les éléments distrayants qui éloignent la focalisation de votre sujet. Recherchez des motifs, des textures et des couleurs qui complètent votre sujet.
* posant:
* naturel et authentique: Encouragez votre sujet à vous engager dans des activités qu'ils feraient normalement dans cet environnement.
* Interaction avec l'environnement: Demandez-leur de s'appuyer contre un mur, de vous asseoir sur un établi ou d'interagir avec des objets autour d'eux.
* regard direct et indirect: Expérimentez avec les deux en regardant directement la caméra et en détournant les yeux, en vous concentrant sur leur travail ou dans l'environnement. Le regard indirect se sent souvent plus naturel dans le portrait environnemental.
* Placement des mains: Faites attention au placement des mains. Évitez les positions maladroites en les faisant tenir des outils, reposer sur leurs genoux ou toucher doucement les objets.
* langage corporel: Assurez-vous que leur langage corporel transmet l'émotion et l'histoire souhaitées. La posture détendue et confiante est généralement préférable.
4. Post-traitement:
* Ajustements subtils: Les portraits environnementaux devraient être naturels, alors évitez l'édition lourde.
* Ajustements de base: Ajustez l'exposition, le contraste, les reflets, les ombres et la balance des blancs.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour améliorer les détails.
* Correction des couleurs: Ajustez les couleurs pour créer une esthétique cohérente et agréable.
* Retouching: Retirez les imperfections ou distractions mineures, mais évitez la manipulation excessive.
Conseils pour réussir:
* Créer des relations: Rendez votre sujet à l'aise et à l'aise. Parlez-leur, écoutez leurs histoires et soyez authentique.
* Soyez patient: Ne précipitez pas le processus. Prenez votre temps pour expérimenter différents angles, compositions et poses.
* être observateur: Faites attention aux détails de l'environnement et comment ils interagissent avec votre sujet.
* Racontez une histoire: Efforcez-vous de capturer un moment qui révèle quelque chose sur la vie ou la personnalité de votre sujet.
* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour créer des portraits environnementaux convaincants.
Exemples et analyses:
* agriculteur dans un champ de blé:
* Emplacement: Un vaste champ de blé au coucher du soleil.
* Sujet: Un fermier âgé avec des mains altérées et une expression réfléchie.
* Composition: L'agriculteur est positionné hors centre, en utilisant la règle des tiers. Les principales lignes de tiges de blé tirent l'œil vers lui.
* Éclairage: La lumière chaude et dorée du soleil couvrant crée une atmosphère douce et accueillante.
* histoire: Ce portrait raconte une histoire de travail acharné, de dévouement à la terre et d'un lien profond avec la nature.
* Musicien dans leur studio:
* Emplacement: Un studio de musique encombré mais inspirant rempli d'instruments, d'affiches et d'équipements d'enregistrement.
* Sujet: Un musicien jouant son instrument, perdu dans ses pensées.
* Composition: Une ouverture plus large brouille l'arrière-plan, en gardant l'accent sur le musicien. L'environnement fournit un contexte et reflète leur passion.
* Éclairage: Lumière naturelle d'une fenêtre combinée à un éclairage artificiel subtil.
* histoire: Ce portrait capture la créativité, le dévouement et l'amour du musicien pour la musique.
* chef dans leur cuisine:
* Emplacement: Une cuisine de restaurant animée.
* Sujet: Un chef préparant un plat, avec une intensité ciblée.
* Composition: Le chef est placé au milieu de l'activité de la cuisine, entouré d'outils, d'ingrédients et d'autres membres du personnel.
* Éclairage: Mélange de lumières fluorescentes et de lumière naturelle, créant une atmosphère dynamique et énergique.
* histoire: Ce portrait présente les compétences, la passion et la nature exigeante du chef de leur profession.
* écrivain à leur bureau:
* Emplacement: Une étude confortable et remplie de livres avec une machine à écrire vintage.
* Sujet: Un écrivain assis à leur bureau, regardant directement la caméra avec une expression réfléchie.
* Composition: Fradiant l'écrivain avec des étagères et en utilisant le bureau comme ligne de pointe. Une profondeur de champ moins profonde brouille légèrement l'arrière-plan.
* Éclairage: Lumière naturelle douce et diffuse d'une fenêtre.
* histoire: Ce portrait transmet la créativité, l'intellect et la solitude tranquille de l'écrivain de leur métier.
En combinant une planification minutieuse, une composition réfléchie et une véritable connexion avec votre sujet, vous pouvez créer des portraits environnementaux qui sont à la fois visuellement étonnants et émotionnellement résonnants. N'oubliez pas de laisser l'environnement parler pour votre sujet, racontant une histoire qui va au-delà d'un simple coup de tête. Bonne chance!