Devenez bas et visez haut:comment utiliser la photographie à faible angle à grands effets
La photographie à faible angle, tirant à partir d'une position en dessous de votre sujet, peut considérablement transformer une scène ordinaire en quelque chose de dramatique et d'impact. C'est un outil puissant pour manipuler la perspective, mettre l'accent sur la taille et la puissance, et créer un récit visuel unique. Voici comment l'utiliser efficacement:
Pourquoi tirer bas? Les avantages:
* mettant l'accent sur la taille et la puissance: Les angles bas font que les sujets semblent plus grands, plus grands et plus imposants. Pensez aux bâtiments qui se profilent ou à un enfant qui regarde un adulte. Cela crée un sentiment de crainte et de domination.
* Créer un sens du drame et de l'échelle: En exagérant la hauteur de votre sujet et en minimisant le premier plan, vous pouvez créer un sens dramatique de l'échelle et placer le sujet dans un contexte plus large.
* Perspective unique: Nous considérons généralement le monde du niveau des yeux. Un angle bas offre une perspective fraîche et inattendue, capturant les détails souvent manqués.
* isolant le sujet: Le tir bas peut vous aider à isoler votre sujet à partir d'un arrière-plan occupé en utilisant le ciel ou un fond simple comme toile de fond.
* Ajout d'un mouvement dynamique: Les angles bas peuvent créer un sentiment de mouvement vers le haut et l'énergie, ce qui rend les sujets statiques plus dynamiques.
* montrant l'environnement d'un point de vue différent: Il vous permet de présenter le sol, la texture de la surface et les détails généralement négligés.
Comment tirer bas:Conseils pratiques:
1. descendez! (Littéralement): Cela peut sembler évident, mais la clé est d'expérimenter avec différents niveaux. Essayez de coucher sur le sol, de vous accroupi ou d'utiliser un petit trépied. N'ayez pas peur de vous salir!
2. Choisissez judicieusement votre sujet: Tous les sujets ne bénéficient pas d'un angle bas. Considérer:
* Bâtiments: Les structures hautes sont considérablement améliorées.
* arbres: Le tir vers le haut à travers les branches crée un cadre puissant et naturel.
* People: Peut les faire paraître puissants ou vulnérables, selon le contexte et l'expression. Soyez conscient des considérations éthiques.
* Animaux: Capturer leur monde de leur point de vue.
* Véhicules: Met l'accent sur leur taille et leur puissance.
* paysages: Mettre en évidence des éléments de premier plan intéressants comme les rochers ou les fleurs sauvages dans une grande toile de fond.
3. La composition est la clé:
* Règle des tiers: S'applique toujours! Positionnez votre sujet le long des lignes ou aux intersections pour créer une composition équilibrée.
* lignes de tête: Utilisez des lignes sur le sol pour attirer l'œil du spectateur vers le sujet.
* symétrie: Les angles faibles peuvent améliorer les scènes symétriques, créant un sentiment d'équilibre et d'ordre.
* Intérêt de premier plan: Incluez des éléments intéressants au premier plan pour ajouter de la profondeur et du contexte à votre photo.
4. Choix de l'objectif est importante:
* objectif grand angle: Exagère la perspective et crée un plus grand sens de l'échelle. Excellent pour les paysages et l'architecture.
* Lens standard: Offre une perspective plus naturelle.
* téléobjectif: Peut être utilisé pour comprimer l'arrière-plan et isoler le sujet, créant un effet dramatique.
5. Considérez l'éclairage:
* Hour d'or: La lumière chaude et douce au lever du soleil et au coucher du soleil peut améliorer l'humeur et l'atmosphère de vos photos à faible angle.
* rétro-éclairage: Le tir contre la lumière peut créer des silhouettes dramatiques et mettre en évidence la forme du sujet.
* Days couverts: Fournit un éclairage uniforme et réduit les ombres dures.
6. Focus soigneusement: Assurez-vous que votre sujet est net. Utilisez une mise au point manuelle si nécessaire, surtout lorsque vous tirez près du sol.
7. Utilisez un trépied: Un trépied est essentiel pour les images nettes, en particulier en faible luminosité ou lors de l'utilisation de vitesses d'obturation lentes. Il vous permet également de composer soigneusement votre cliché.
8. Expérimentez les angles: N'ayez pas peur d'essayer différents angles et perspectives. Un léger changement dans votre position peut faire une grande différence.
erreurs courantes à éviter:
* tirant tout sous un angle bas: La surutilisation peut faire perdre à la technique son impact. Utilisez-le sélectivement pour les bons sujets.
* Oublier la composition: Même avec un angle dramatique, une mauvaise composition peut ruiner un coup.
* Ignorer l'arrière-plan: L'arrière-plan est tout aussi important que le sujet. Assurez-vous qu'il complète la scène et ne distrait pas du sujet.
* Créer des perspectives inconfortables des gens: Soyez conscient de l'intimité et évitez de tirer des jupes ou de créer des angles peu flatteurs.
Exemples et inspiration:
* Architecture: Recherchez des lignes fortes et des modèles symétriques dans les bâtiments pour souligner leur grandeur.
* nature: Capturez la beauté des fleurs qui fleurissent près du sol ou la hauteur imposante des arbres contre un ciel brillant.
* People: Photographiez les enfants de leur niveau des yeux pour capturer leur point de vue. Utilisez des angles bas pour souligner la force et la détermination des athlètes.
En conclusion:
La photographie à faible angle est un outil fantastique pour ajouter le drame, la puissance et une perspective unique à vos images. En comprenant les principes de la composition, de l'éclairage et du choix de l'objectif, vous pouvez créer des photographies étonnantes et percutantes qui capteront l'attention du spectateur et raconteront une histoire convaincante. Alors, soyez bas, visez haut et commencez à explorer le monde sous un angle différent!