i. Comprendre votre vision et votre sujet:
* Concept et histoire:
* quelle histoire voulez-vous raconter? Allez-vous pour énervé, romantique, professionnel, ludique ou nostalgique? L'emplacement devrait renforcer ce récit.
* quelle humeur voulez-vous évoquer? Considérez les emplacements qui se prêtent naturellement à l'atmosphère souhaitée (par exemple, brillante et vibrante pour l'énergie, les tons sourds pour l'introspection).
* Personnalité et style du sujet:
* l'emplacement reflète-t-il la personnalité du sujet? Un sujet sophistiqué pourrait convenir à un cadre architectural élégant, tandis qu'une personne plus décontractée pourrait être à l'aise dans un espace d'art de rue dynamique.
* L'emplacement complète-t-il les vêtements et le style général du sujet? Considérez les couleurs, les textures et la formalité de l'environnement.
* Considérations pratiques:
* Éclairage: À quelle heure de la journée tirerez-vous? Comment la lumière interagira-t-elle avec l'emplacement? Considérez l'heure d'or, l'heure bleue et la disponibilité de l'ombre ouverte.
* Permet / restrictions: Y a-t-il des restrictions sur la photographie sur place? Vérifiez auprès des autorités locales ou de la gestion des bâtiments si nécessaire.
* Sécurité: Assurez-vous que l'emplacement est sûr pour vous, votre sujet et votre équipement. Soyez conscient des dangers potentiels comme la circulation, les surfaces inégales et les foules.
* Accessibilité: L'emplacement est-il facilement accessible pour votre sujet et votre équipement? Envisagez le stationnement, les transports publics et toutes les limitations physiques.
ii. Éléments clés à considérer dans les paysages urbains:
* Architecture:
* Formes et lignes géométriques: Recherchez des lignes, des angles et des modèles géométriques intéressants qui peuvent créer un intérêt visuel et mener l'œil.
* Textures et matériaux: Les murs de briques, les surfaces en béton, les façades en métal et le bois altéré offrent des textures uniques qui peuvent ajouter de la profondeur et du caractère.
* Palette de couleurs: Faites attention aux couleurs dominantes de l'architecture. Comptent-ils ou contrastent-ils avec la garde-robe de votre sujet?
* moderne vs historique: Choisissez un style qui s'aligne sur l'esthétique globale que vous visez.
* scènes de rue:
* Activité et énergie: Les rues animées avec des personnes et des véhicules peuvent créer une sensation dynamique et énergique.
* Street Art and Graffiti: Des peintures murales et des graffitis vibrants peuvent fournir des décors colorés et expressifs, en particulier pour des portraits plus énervés ou artistiques.
* Signes et publicités: Considérez comment les signes et les publicités peuvent ajouter du contexte ou de l'ironie au portrait.
* Détails urbains: Recherchez des détails intéressants comme les bornes d'incendie, les réverbères, les boîtes aux lettres ou d'autres éléments urbains qui peuvent ajouter du caractère.
* parcs et espaces verts:
* Contraste avec les éléments urbains: Les espaces verts offrent un contraste naturel avec la dureté de la ville, offrant une toile de fond plus douce et plus détendue.
* fontaines et statues: Ces éléments peuvent ajouter une touche d'élégance et de sophistication.
* arbres et feuillage: Utilisez des arbres et du feuillage pour encadrer votre sujet, créer un bokeh ou filtrer la lumière.
* Zones industrielles:
* esthétique brute et granuleuse: Les zones industrielles offrent une esthétique brute et énervée, avec des textures comme la rouille, le métal et le béton.
* usines et entrepôts: Ces bâtiments peuvent fournir des décors imposants et dramatiques.
* Tracks et ponts ferroviaires: Ces éléments peuvent ajouter un sentiment d'échelle et de profondeur.
* Détails et abstractions:
* motifs de répétition: Les modèles architecturaux tels que les rangées de fenêtres ou les murs carrelés peuvent être convaincants visuellement.
* Réflexions: Utilisez des réflexions dans les fenêtres, les flaques d'eau ou les surfaces brillantes pour créer des compositions intéressantes et ajouter de la profondeur.
* ombres: Recherchez des ombres fortes qui peuvent ajouter du drame et du mystère à vos portraits.
iii. Scoutisme et préparation:
* Scoutisme de localisation: Visitez les emplacements potentiels à l'avance pour évaluer l'éclairage, les possibilités de composition et les défis potentiels. Prenez des clichés de test avec votre téléphone pour avoir une idée des angles et des perspectives.
* heure de la journée: Planifiez votre tournage dans les meilleures conditions d'éclairage. Golden Hour (peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil) offre une lumière chaude et douce, tandis que Blue Hour (juste avant le lever du soleil et après le coucher du soleil) crée une humeur plus froide et plus atmosphérique.
* Test CHAPS: Prenez des photos de test avec votre sujet ou un remplaçant pour évaluer la composition, l'éclairage et les paramètres de la caméra.
* Communiquez avec votre sujet: Discutez de l'emplacement avec votre sujet et expliquez votre vision du tournage. Assurez-vous qu'ils sont confortables et confiants dans l'environnement.
iv. Techniques de composition:
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans le paysage urbain (par exemple, les routes, les trottoirs, les bâtiments) pour guider l'œil du spectateur vers votre sujet.
* cadrage: Utilisez des éléments dans l'environnement (par exemple, les portes, les fenêtres, les arches) pour encadrer votre sujet et créer un sentiment de profondeur.
* Règle des tiers: Positionnez votre sujet hors centre, en suivant la règle des tiers, pour créer une composition plus dynamique et engageante.
* Espace négatif: Utilisez un espace négatif pour créer un sentiment d'équilibre et permettez à votre sujet de se démarquer.
* Profondeur de champ: Utilisez une profondeur de champ peu profonde pour brouiller le fond et souligner votre sujet, ou une large profondeur de champ pour capturer les détails du paysage urbain.
v. Post-traitement:
* Gradage des couleurs: Ajustez les couleurs pour correspondre à l'ambiance et à l'atmosphère que vous souhaitez créer.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour faire ressortir les détails du sujet et du paysage urbain.
* Contraste: Ajustez le contraste pour améliorer les tons et les textures de l'image.
* Conversion en noir et blanc: Pensez à convertir l'image en noir et blanc pour souligner les textures et les formes du paysage urbain.
En résumé, le choix du bon paysage urbain pour la photographie de portrait est un processus réfléchi qui consiste à comprendre votre vision, à considérer les éléments de l'emplacement, à rechercher et à se préparer à l'avance, et à utiliser des techniques de composition efficaces. En faisant attention à ces détails, vous pouvez créer de superbes portraits qui capturent l'essence de votre sujet et la beauté de l'environnement urbain.