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Photographie de paysage rétro-éclairé:pourquoi vous devriez tirer au soleil (+ conseils)

Photographie du paysage rétro-éclairé:pourquoi vous devriez tirer au soleil (et comment bien le faire)

Le tir des paysages directement au soleil peut sembler contre-intuitif, étant donné tout ce qu'on nous dit sur la évidence du soleil direct. Cependant, rétro-éclairage , où le soleil est derrière votre sujet, peut créer des images de paysage dramatiques, éthérées et captivantes. Voici pourquoi vous devriez le considérer, ainsi que des conseils essentiels pour en tirer le meilleur parti:

Pourquoi tirer des paysages rétro-éclairés?

* silhouettes dramatiques: Le rétro-éclairage peut transformer des objets ordinaires en silhouettes saisissantes. Les arbres, les montagnes et même les gens deviennent des formes audacieuses contre un ciel dynamique.

* Éclairage de jante et bords brillants: La lumière enroulée sur les bords des sujets crée un bel effet "LIM LIGHT", les séparant de l'arrière-plan et l'ajout de profondeur. Ceci est particulièrement efficace avec le feuillage et les sujets avec texture.

* Haze atmosphérique et lumière douce: Le tournage au soleil exagère souvent la brume et la poussière dans l'atmosphère, créant une qualité de rêve et picturale.

* Sunstars: En utilisant une petite ouverture (nombre F élevé comme f / 16 ou f / 22), vous pouvez transformer le soleil en un brillant Sunstar, ajoutant un point focal et un intérêt visuel.

* défis (et opportunités) de gamme dynamique: Le rétro-éclairage présente un défi de gamme dynamique important, vous obligeant à penser de manière créative à l'exposition et au post-traitement. Ce défi peut conduire à des interprétations uniques et artistiques de la scène.

* Humeur et émotion: Le rétro-éclairage peut évoquer une gamme d'émotions, de la sérénité et de la tranquillité (lumière douce et diffuse) au drame et à la puissance (silhouettes et silstars fortes).

Conseils pour capturer de superbes photos de paysage rétro-éclairé:

1. Le timing est tout:

* heure d'or et heure bleue: Ce sont les temps de grande écoute pour le rétro-éclairage. Le soleil est plus bas à l'horizon, créant une lumière plus douce et des ombres plus longues.

* Sunrise et coucher de soleil: Ce sont les choix classiques, offrant la lumière et la couleur les plus dramatiques.

* Considérons les jours de ciel: Même les jours nuageux, une rupture dans les nuages ​​peut créer un rétro-éclairage diffusé qui ajoute une lueur unique.

2. La composition est la clé:

* Intérêt de premier plan: Incluez des éléments convaincants au premier plan, comme les roches, les arbres ou l'eau, pour fournir le contexte et la profondeur.

* lignes de tête: Utilisez des lignes naturelles (routes, rivières, clôtures) pour guider l'œil du spectateur vers le soleil.

* Règle des tiers: Positionnez la ligne de l'horizon et les éléments clés en utilisant la règle des tiers pour une composition équilibrée.

* Espace négatif: Laissez beaucoup d'espace vide dans le ciel pour souligner l'immensité de la scène.

3. Techniques d'exposition:

* Modes de mesure:

* Spot Metering: Compteur au large d'une zone plus lumineuse dans la scène (par exemple, le ciel) pour éviter la surexposition et conserver les détails. Soyez prêt à ajuster votre compensation d'exposition en conséquence.

* Meilleur évaluatif / matrice: Votre appareil photo essaiera de faire la moyenne de l'exposition, ce qui pourrait conduire à des premiers avant-exposés. Utilisez une compensation d'exposition pour égayer le premier plan ou prendre vos photos.

* Compensation d'exposition: Utilisez une compensation d'exposition positive pour égayer l'image globale, en particulier lorsque vous souhaitez conserver les détails au premier plan.

* Bracketting: Prenez plusieurs plans à différentes expositions (+1, 0, -1 arrêts) pour vous assurer de capturer la plage dynamique complète de la scène. Vous pouvez ensuite les mélanger en post-traitement.

4. Équipement Essentials:

* objectif grand angle: Idéal pour capturer de vastes paysages et y compris les éléments de premier plan.

* téléobjectif: Peut comprimer la scène, faisant apparaître le soleil plus grand et mettant l'accent sur des éléments distants.

* Trépied: Essentiel pour les images nettes, en particulier lors de l'utilisation de vitesses d'obturation lentes ou de petites ouvertures.

* Filtres de densité neutre (ND): Réduisez la quantité de lumière entrant dans l'objectif, vous permettant d'utiliser des ouvertures plus larges ou des vitesses d'obturation plus lentes. Les filtres ND gradués (GND) sont particulièrement utiles pour assombrir le ciel sans affecter le premier plan.

* Hotte de l'objectif: Réduit la poussée de la lentille, ce qui peut être un problème important lors du tournage du soleil.

* Filtre polarisant: Peut aider à réduire l'éblouissement et à améliorer les couleurs, mais être prudent car il peut parfois créer des effets indésirables lors du tournage du soleil.

5. Protégez vos yeux (et votre appareil photo):

* Ne regardez pas directement le soleil: Utilisez l'écran de vue en direct sur votre appareil photo ou portez des lunettes de soleil lors de la composition de votre photo.

* Méfiez-vous de la poussée de l'objectif: Utilisez un capot d'objectif et nettoyez régulièrement votre objectif pour minimiser les poussées.

6. Post-traitement:

* Format brut: Tirez au format brut pour conserver la quantité maximale de données pour le post-traitement.

* Réglage de la plage dynamique: Utilisez des outils tels que les ombres / reflets, les courbes ou le traitement HDR pour équilibrer l'exposition et faire ressortir des détails dans les zones lumineuses et sombres de l'image.

* Correction des couleurs: Ajustez la balance des blancs et la saturation des couleurs pour améliorer l'humeur et l'atmosphère de la scène.

* netteté et réduction du bruit: Appliquez ces ajustements avec parcimonie pour éviter le trop-traitement.

* Outils de gradient: Utilisez des outils de gradient pour ajuster sélectivement l'exposition et la couleur du ciel et le premier plan.

7. Sécurité d'abord:

* Soyez conscient de votre environnement: Surtout lors de la prise de vue près des falaises ou de l'eau.

* Vérifiez les prévisions météorologiques: Soyez prêt à changer les conditions.

* Dites à quelqu'un où vous allez: Surtout si vous faites de la randonnée dans un endroit éloigné.

en résumé:

Le tir des paysages rétro-éclairés nécessite une planification, une exécution et un post-traitement minutieux. Cependant, les récompenses en valent la peine. En embrassant les défis et en appliquant ces conseils, vous pouvez capturer des images à couper le souffle qui présentent la beauté et la puissance du soleil. Expérimentez, pratiquez et trouvez votre propre style unique dans ce genre de photographie enrichissant.

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